Referral code for up to $80 off applied at checkout

10 อัลบั้มแจ๊สที่ดีที่สุดในปี 2017

ใน December 14, 2017

เราขอแนะนำ The Reluctant Jazzbo คอลัมน์แจ๊สรายไตรมาสใหม่ของเรา ซึ่งจะสรุปการเปิดตัวใหม่ของแจ๊ส ผ่านนี้เป็น 10 อัลบั้มแจ๊สที่ดีที่สุดในปี 2017

ในฤดูร้อนปี 2016 แม้ว่าฉันจะไม่มีประสบการณ์การทำงานที่เกี่ยวข้องมาก่อน แต่ฉันได้กลายเป็นผู้จัดหาศิลปินที่คลับแจ๊ส และไม่ใช่แค่คลับแจ๊สทั่วไป แต่เป็นสถานที่ที่มีชื่อเสียงในฮาร์เล็มซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของ bebop เอง

เหมือนกับหลายคนที่ทำผิดพลาดในการเขียนเกี่ยวกับดนตรี ฉันได้ทำงานประจำในหลายปีเพื่อชดเชยค่าตอบแทนที่ต่ำเป็นที่รู้กันดีและขาดสวัสดิการที่มาพร้อมกับการเป็นนักวิจารณ์มืออาชีพ หลังจากเคยหารายได้ที่ค่อนข้างตรงไปตรงมาในสาขาการตลาดที่น่าตื่นเต้น ฉันได้ทำงานกับอุตสาหกรรมการบริการในนิวยอร์ก โดยทำงานร่วมกับเชฟที่ได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัล James Beard ที่ร้านอาหารที่ดีที่สุดในเมืองเพื่อเพิ่มผู้ติดตามในโซเชียล กลับมาเติมความนิยม และดึงดูดผู้คนให้เข้ามานั่ง

นั่นคือวิธีที่ฉันไปถึง Minton’s Playhouse สำหรับผู้ที่ยังไม่ทราบ นี่คือที่ที่ยักษ์ใหญ่เล่น ตำนานอย่าง Miles และ Monk, Dizzy และ Duke, Billie และ Ella เปิดทำการในปี 1930 โดย Henry Minton และคลับในย่านล่างได้เติบโตขึ้นในช่วงปี 1940 ภายใต้การบริหารของ Teddy Hill ซึ่งดำรงตำแหน่งที่นั่นเกือบสามทศวรรษ Minton’s ปิดตัวลงหลังจากเกิดเพลิงไหม้ในปี 1974 ที่ทำให้โรงแรมเซซิลที่ติดกันได้รับความเสียหาย และสถานที่นี้ได้มีการปรับเปลี่ยนเล็กน้อยจนกระทั่งได้กลับมาอีกครั้งและปฏิสัมพันธ์กับมรดกของมันเมื่อไม่กี่ปีที่แล้วภายใต้การเป็นเจ้าของในปัจจุบัน

ฉันแน่ใจว่าไม่ได้เป็น Teddy Hill แต่ฉันก็ได้เลื่อนตำแหน่งจนกลายเป็นผู้จัดการทั่วไปของสถานที่ที่มีชื่อเสียงนั้น ถึงแม้ว่าจะเป็นเวลาไม่นานนัก แต่ในช่วงที่ฉันดำรงตำแหน่งผู้จัดการการตลาด อาชีพเสริมของฉันในฐานะนักวิจารณ์ดนตรีทำให้ฉันเป็นผู้ที่เหมาะสมในการจัดหาศิลปินแจ๊ส ด้วยความช่วยเหลือที่มีค่า แต่ไม่ใช่จากผู้อำนวยการดนตรีคนก่อนและตัวแทนศิลปินที่ดีบางคน ฉันดูแลการจองที่ดีที่สุดตามความสามารถของฉันมากกว่าหนึ่งปี ทำให้ฉันได้คุ้นเคยไม่เพียงแต่กับฉากแจ๊สในนิวยอร์กที่ยังมีชีวิตชีวา แต่ยังรวมถึงแนวดนตรีเองด้วย

ก่อนที่จะเข้าสู่งานที่ Minton’s ประสบการณ์ของฉันเกี่ยวกับแจ๊สจำกัดอยู่มาก พ่อแม่ของฉันไม่เคยมีแผ่นเสียง Blue Note และฉันไม่เคยเหยียบเข้าคลับแจ๊สจนกระทั่งหลังจากที่ฉันสำเร็จการศึกษาในระดับมหาวิทยาลัย สำหรับฉัน แจ๊สเป็นแค่พื้นผิวที่นำไปใช้กับดนตรีอื่น ๆ ที่ฉันชอบ นักดนตรีฮิปฮอปและวงดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ใช้มันเพื่อวัตถุประสงค์ของตัวเอง นอกจากเสียงอาฟโร-คิวบาจากบ้านของปู่ที่พ่อของฉันเคยบอกให้ฉันให้ความสนใจแล้ว ดนตรีก็ยังคงชัดเจนต่อฉันไปสักระยะหนึ่ง

แต่ในฐานะนักวิจารณ์ดนตรีที่ทำงานในคลับแจ๊ส ฉันจึงต้องปรับตัว ไม่เหมือนกับแนวดนตรีอื่น ๆ ที่ฉันเคยเข้าไปทำนอง ดับเรกเก้ถึงคันทรีนอกรอบ แจ๊สกลับมีความซับซ้อนและน่ากลัว มีแผ่นเสียงมากมายที่ฉันฟังซึ่งฉันไม่ค่อยชอบ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นสิ่งที่คุณจะพบในภาพยนตร์ Woody Allen ตัวอย่างเช่น แม้ว่าโดยทั่วไปฉันจะมีแนวโน้มที่จะไม่ชอบฟิวชันเนื่องจากศิลปินอย่าง Steely Dan แต่อดีตที่ทดลองของฉันจึงนำไปสู่แจ๊สอิสระของ Ornette Coleman, Eric Dolphy, และ Archie Shepp แนวโน้มของฉันที่จะฟัง Alice Coltrane มากกว่า John ทำให้ฉันได้สำรวจขอบเขตและความแปลกประหลาดในขณะเดียวกันก็ได้รู้จักคลาสสิกที่มีชื่อเสียง

ฉันยังใช้เวลาพอสมควรในการไปเยี่ยมชมสถานที่แจ๊สอื่น ๆ ในเมือง รวมถึง Dizzy’s และ Smoke ในย่านล่างและ Blue Note กับ Smalls ในย่านกลาง ฉันได้ตั้งใจไปให้เกียรติ witnessing Mingus Big Band ที่ Jazz Standard และดูการแสดงของนักแสดงที่มีประสบการณ์อย่าง Johnny O’Neal ในเมือง ฉันชอบการกระโดดไปมาระหว่างคลับเมื่อทำได้ ซึ่งช่วยในการจองของฉันเอง—ตอนนี้ทั้งหมดเป็นเรื่องในอดีตแล้ว ฉันไม่ทำงานที่นั่นแล้ว ดังนั้นฉันจึงไม่สามารถจองวงของคุณอีกต่อไป ขอโทษนะ

ทั้งหมดนี้คือเพื่อบอกว่าฉันไม่ใช่นักวิจารณ์แจ๊สที่คุณคุ้นเคย ซึ่งมีความรู้ในด้านประวัติศาสตร์และเทคนิคของรูปแบบที่สามารถหยิบแตรขึ้นมาและรู้ว่าต้องทำอย่างไร แม้ว่าฉันจะไม่เคยบอกสิ่งนี้เกี่ยวกับแนวดนตรีอื่น ๆ ที่ฉันได้ทำการครอบคลุมในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมาก็ตาม เมื่อพูดถึงแจ๊สฉันยอมรับว่าฉันเป็นมือสมัครเล่นที่ชอบสิ่งที่เขาได้ยินเมื่อเขาได้ยินมัน โอกาสที่คุณจะเป็นผู้ฟังแจ๊สประเภทนั้นเหมือนกัน ซึ่งหมายความว่ารายการนี้ของสิบอัลบั้มที่ฉันหลงใหลในปี 2017 อาจเหมาะกับคุณด้วย


Adam Turchin
Manifest Destiny [Ropeadope]

หนึ่งในผู้เล่นเซสชั่นที่ได้รับการเลือกจากโปรดิวเซอร์ Terrace Martin สำหรับอัลบั้ม To Pimp A Butterfly นักดนตรีหลายเครื่องจากฝั่งตะวันตกนี้นำเสนอความมีสไตล์ของฮิปฮอปในอัลบั้มแจ๊สร่วมสมัยของเขา ความผจญภัยแต่เข้าถึงได้ เพลง "Mozart Heaven" และ "My Mind Is Moving So Crazy" ฟังเหมือนเป็น 808s And Heartbreak ที่ถูก remixed สดในคอนเสิร์ต ฟังค์และเนื้อเพลงที่เต็มไปด้วยบาร์มีส่วนร่วมในเซสชั่นนี้ "Memories" จบด้วยสไตล์เหล่านี้ทั้งหมดในบทปิดที่สดใสพร้อมด้วยการเล่นแซ็กโซโฟนที่น่ามหัศจรรย์


Vijay Iyer Sextet
Far From Over [ECM]

การมาถึงของแคตตาล็อก ECM อันกว้างใหญ่สู่ Apple Music และ Spotify ในฤดูใบไม้ร่วงนี้ทำให้มันเป็นหนึ่งในสตรีมมิ่งที่มีอยู่ ซึ่งตัดสินใจให้เข้าถึงวิธีการหลักที่ผู้คนบริโภคเพลงตอนนี้ ผสมผสานกับดิสโคราฟีที่ลึกซึ้งจากหลายทศวรรษที่ผ่านมาที่นำเสนอในปีนี้ ซึ่งมีเซกเซ็ตที่ยอดเยี่ยมนี้ที่มีการแสดงความเคารพต่อ Amiri Baraka ขณะที่นักเปียโนได้บันทึกเสียงสำหรับสังกัดในรูปแบบต่าง ๆ Far From Over อาจแสดงให้เห็นได้ดีที่สุดว่าทำไมเขาถึงมีชื่อเสียงในแจ๊สสมัยใหม่


Josh Lawrence
Color Theory [Posi-Tone]

ฉันได้จองนักแตรคนนี้และกลุ่มของเขาหลายครั้งในระหว่างที่ทำงานที่ Minton’s และการฟัง Color Theory ควรอธิบายว่าเหตุใด กลุ่มนี้นำเสนอเจาะซ่อนตัวของฟิลาเดลเฟียที่กลุ่มตั้งชื่อดัง มาเสนอความน่าหลงใหล รวมถึงนักเปียโนที่มีประสบการณ์อย่าง Orrin Evans และมือกลอง Anwar Marshall รวมกันเพื่อผลิตความสนุกสนานที่รวดเร็วอย่าง "Presence" และ "Red!" ที่สมดุลกับความสนุกสนานที่มีความชุ่มชื้นอย่าง "The Conceptualizer" และ "Blue" ทั้งลึกและละเอียด เพลงไว้อาลัยของพวกเขาที่มีชื่อว่า "Purple" ก็เข้าข่ายสุดล้ำ


Jazzmeia Horn
A Social Call [Prestige / Concord]

หนึ่งในนักร้องที่มีพรสวรรค์มากที่สุดที่เคยมาอยู่บนเวที Minton’s รุ่นใหม่ ผู้ชนะการแข่งขัน Thelonious Monk Institute ในปี 2015 มีทักษะในการทำให้ผู้ชมหลงใหล ในขณะที่เสียงของ Horn บนแผ่นเสียงให้ความรู้สึกเดียวกัน บทเพลงของเธอทั้งที่ศักดิ์สิทธิ์และทางโลก โดยมีหนึ่งผสมกลมกลืนอย่างยอดเยี่ยมเชื่อมโยง Mongo Santamaría's "Afro Blue" กับ "Wade In The Water" ผลงาน scat singing บน "East Of The Sun" เป็นการยกย่องประเพณีในขณะที่เข้ามามีส่วนร่วมในเพลงมาตรฐาน


Ex Eye
Ex Eye [Relapse]

สุดยอด Mr. Greg Fox เข้าร่วมกับนักแซ็กโซโฟน Colin Stetson และผู้เล่นที่มีพรสวรรค์อีกหลายคนสำหรับการนำเสนอที่ทันสมัยเข้าสู่วงการแจ๊สมุ่งโลด Unconventional การพลิกผันในโลกแจ๊สเมทัลที่ดิบเนื้อหาสนุกสดใส บางวงในแนวใดแนวหนึ่งเล่นหนักๆ แต่ Ex Eye กลับก้าวออกไปในที่ห่างไกลมากขึ้นในผลงานที่หนาแน่นและเต็มไปด้วยอารมณ์นี้ ความคาดหวังของคุณถูกท้าทายเกือบจะทันทีแล้วเกินเลยในขณะที่ควอเต็ตที่พลิกผันสามารถจับดนตรีได้ตั้งแต่ดนตรี Universal Coltrane จนถึง Zorn ที่ร้อนแรงในเส้นทางที่สูงส่ง


Kamasi Washington
Harmony Of Difference [Young Turks]

สั้นกว่าผลงานสุดยิ่งใหญ่และมีชื่อ appropriately ซึ่ง The Epic อย่างมีนัยยะ ชิ้นงานใหม่จากดาวเคราะห์แจ๊สที่สำคัญของทศวรรษ 2010 มีความสัมพันธ์เล็กน้อยกับความยาวของอัลบั้มก่อนหน้านี้ ความสามารถในการเข้าถึงนี้ไม่ทำให้การฟังในครั้งนี้เป็นรางวัลน้อยลงเช่นกัน ในขณะที่ Washington ได้มาพบกับเพื่อนๆ จัดขึ้นจาก West Coast Get Down ไว้ในชุดเพลงนิยมนั้น ระหว่างทางกลุ่มได้ให้เสียงของแจ๊สที่นุ่มนวลและเบา เป็นการเซอร์ไพรซ์ด้วยจุดไคลแมกซ์ที่ยิ่งใหญ่ของ "Truth"


Ambrose Akinmusire
A Rift In Decorum: Live At The Village Vanguard [Blue Note]

แม้ว่าคุณจะไม่เคยไปที่คลับแจ๊สในนครนิวยอร์ก การบันทึกผลงานที่ยาวนานนี้ที่เป็นอัลบั้มที่เกิดจากการแสดงของนักแตรในช่วงหนึ่งสัปดาห์ สิ้นสุดลงที่จุดที่มีชื่อเสียงของ Greenwich Village จะพาคุณไปที่นั่นแน่นอน โดยไม่ต้องกังวลเกี่ยวกับค่าธรรมเนียมเข้าและการจองโต๊ะ ตามมาตรฐานที่ลงตัวที่เขาทำในห้องนี้ Akinmusire เป็นผู้นำควอเตตในทิศทางที่น่าตื่นเต้น โดยสอดแทรกความคิดเห็นเกี่ยวกับฮิปฮอปใน "Brooklyn (ODB)" ขณะเดียวกันก็ให้พื้นที่มากมายให้ทุกคนในการแสดงออก


The JuJu Exchange
Exchange [self-released]

หลังจากที่เขาได้ลดชื่อ Donnie Trumpet หลังจากการเลือกตั้งประธานาธิบดีในปี 2016 Nico Segal กลับมาในฐานะผู้นำของกลุ่มนี้ แบรนด์แจ๊สที่มีความน่าหลงใหลนี้จะทำให้แฟน ๆ ของผลงาน Erykah Badu และเสียงใหม่จากค่ายของ Flying Lotus เนื่องในช่วงสองปีที่ผ่านมา ขณะที่ Segal เพื่อนของเขา Chance The Rapper ไม่ได้ปรากฏตัวที่นี่เช่นเดียวกับในอัลบั้ม Surf ของ Trumpet เพื่อนชิคาโกอย่าง Jamila Woods ได้มอบเสียงที่เต็มไปด้วยพลังอันหนักแน่นให้กับ "We Good."


Tony Allen
The Source [Blue Note]

เป็นตำนาน Afrobeat ที่ผลงานจากช่วงมิลเลนเนียลของเขามักจะมี Damon Albarn อยู่ด้วย ผู้จัดการดนตรีของ Africa 70 คนนี้เคยเข้าร่วมในรายชื่อศิลปินที่มีชื่อเสียงด้วยการทำเป็นเกียรติแก่ Art Blakey ซึ่งเป็น Master Hard Bop หลังจากนั้นไม่นาน อัลบั้มที่มีความยาวจากนักตีแผ่นเสียงที่อายุเจ็ดสิบกำลังเติมคอนเซ็ปต์ที่ไม่คุ้นเคยพร้อมด้วยเพลงดั้งเดิมเกือบสิบซิงเกิล ตอนนี้อาศัยอยู่ในปารีส จังหวะของเขาสะท้อนถึงประวัติศาสตร์นวัตกรรมของเขาในสถานการณ์ในปัจจุบันที่มีชีวิตชีวา ขยับว่องไวและหลุดออกจากโฟคัส


Thundercat
Drunk [Brainfeeder]

เส้นทางของนักเบส Stephen Bruner ใช้หลากหลายแนวทางไปยังอัลบั้มที่ฟังแล้วพาไปด้วยความเซอร์ไพรส์ไม่ซ้ำกัน ไม่ใช่ทุกปัจจัยที่จำเป็นเป็นแจ๊สแล้วสามารถสร้างเส้นเสียงอันยิ่งใหญ่ในการร่วมงานของบรรพบุรุษอันดุดันอยู่ภายในวงการ Suicidal Tendencies มือเบสยังได้ใช้เวลาและอยู่กับกลุ่มที่มีชื่อเสียงในฐานะนักเบสของ Metallica นานก่อนที่จะกลับมาพบแสงสว่างกับ Kendrick Lamar ที่การทำอัลบั้ม To Pimp A Butterfly และอัลบั้มยักษ์ Kamasi Washington มีการบันทึกเสียงร่วมกันใน Young Jazz Giants

แม้แต่การบันทึกเสียงก่อนหน้านี้ของ Bruner ในฐานะ Thundercat สำหรับ Brainfeeder ยังไม่สามารถเตรียมพร้อมรับการปรากฏตัวที่มีชื่อเสียงของ Drunk ได้ การเดินทางที่สับสนภายในใจของเขาซึ่งอาจจะ เกิดขึ้นจริง นอกจากนี้ยังเป็นแผ่นเสียงที่สุ่มเสี่ยงที่ทำให้เสียงและอดีตปัจจุบันของแจ๊สเสียหาย โดยการทดลองของความคิด ทุกคนสามารถเปรียบเทียบการพบกันระหว่าง Adult Swim และ Blue Note ด้วยเสียงหยอกเล่นและกลุ่มผู้เล่นที่มีความชำนาญและเข้าใจในกฎที่กำลังถูกทำลาย

ในปี 1970 และ 1980 นักดนตรีแจ๊สหลายคนรวมถึงกลุ่มที่ยิ่งใหญ่ๆ อย่าง Herbie Hancock ได้ประสบความสำเร็จนอกเหนือจากแนวดนตรี โดยได้รับรางวัลและเช็คค่าลิขสิทธิ์ก้อนโต อย่างไรก็ตามกลุ่มศิลปินที่ถูกประเทศที่ถูกทอดทิ้งและเพื่อนเก่าของพวกเขาหลังจากนั้น รู้สึกว่าเป็นการทุจริตโดยการโยกของพวกเขาเข้าสู่ความนิยมและโซล ดังนั้นจึงมีจุดเพียงการทรยศที่ยิ่งใหญ่ที่ถูกเรียกว่า ฟิวชัน

แต่ชัดเจนว่าตั้งแต่ในจิตวิญญาณหากไม่ทั้งหมดในทางปฏิบัติ Bruner ได้ดึงเอาศิลปินมารวมกันเป็นชิ้นงานที่มีความเสรีภาพนี้ ตั้งแต่การตีกลับที่ถูกโยนออกไปจากเสียง “Uh Uh” ไปยัง R&B ที่เบาบางของ “Drink Dat” เบสของเขามอบสายสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นตลอด 51 นาทีที่มีความบ้าคลั่ง ในเวลาเดียวกันเสียงที่เป็นที่น่าดึงดูดใจของ Bruner นำผู้ฟังเข้าสู่การคลายละลายซึ่งใช้ทางเลือกแห่งจักรวาลจาก “Jameel’s Space Ride” และเปล่งเสียงอึดอัดเกี่ยวกับเรื่องราวของคนหนึ่งที่ถูกทอดทิ้งใน "Friend Zone."

เสียงไม่มีอะไรที่ปลอดภัยจากการนำมาใช้ใหม่อย่างขี้เล่น เขาช้อปมาที่จุดนั่นความชุ่มชื้นระหว่างแจ๊สและซอฟต์ร็อคด้วยการติดต่อ Kenny Loggins และ Michael McDonald สำหรับเพลงซิงเกิลที่สดชื่นอย่าง "Show You The Way" แม้ว่า Kendrick Lamar จะปรากฏตัวด้วย “Walk On By” เพิ่มต้นฉบับ Drunk ไปยัง TPAB/Epic canon

คำชมเชย

Ronald Bruner Jr.: Triumph [World Galaxy]

Braxton Cook: Somewhere In Between [Fresh Selects]

Cameron Graves: Planetary Prince [Mack Avenue]

Keyon Harrold: The Mugician [Mass Appeal]

Louis Hayes: Serenade For Horace [Blue Note]

Theo Hill: Promethean [Posi-Tone]

Kiefer: Kickinit Alone [Leaving]

Trevor Lawrence Jr.: Relationships [Ropeadope]

Terrace Martin Presents The Pollyseeds: Sounds Of Crenshaw Vol. 1 [Ropeadope]

Johnny O’Neal: In The Moment [Smoke Sessions]

แชร์บทความนี้ email icon
Profile Picture of Gary Suarez
Gary Suarez

Gary Suarez เกิด เติบโต และยังคงอาศัยอยู่ในนครนิวยอร์ก เขาเขียนเกี่ยวกับดนตรีและวัฒนธรรมให้กับช่องทางหลากหลาย ตั้งแต่ปี 1999 ผลงานของเขาได้ปรากฏในสื่อต่าง ๆ รวมถึง Forbes High Times Rolling Stone Vice และ Vulture ในปี 2020 เขาได้ก่อตั้งข่าวสารสำหรับนักฮิปฮอปและพ็อดคาสต์อย่างอิสระที่ชื่อ Cabbages.

ตะกร้าสินค้า

รถเข็นของคุณตอนนี้ว่างเปล่า.

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
แผ่นเสียงที่คล้ายคลึง
ลูกค้าคนอื่นซื้อ

จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
ชำระเงินที่ปลอดภัยและมั่นคง Icon ชำระเงินที่ปลอดภัยและมั่นคง
การจัดส่งระหว่างประเทศ Icon การจัดส่งระหว่างประเทศ
การรับประกันคุณภาพ Icon การรับประกันคุณภาพ