ทุกสัปดาห์ เราบอกคุณเกี่ยวกับอัลบั้มที่เราคิดว่าคุณควรใช้เวลาไปกับมัน อัลบั้มสัปดาห์นี้คือLamp Lit Prose อัลบั้มใหม่จาก Dirty Projectors。
ขึ้นอยู่กับมุมมองของคุณ เมื่อปีที่แล้ว Dirty Projectors เป็นอัลบั้มสะท้อนความรู้สึกที่เน้นเรื่องการเลิกราและมืดมนอย่างไม่หยุดยั้ง (และคับแคบ?) หรือร่วมกับ City of No Reply ของ Amber Coffman เป็นการทำงานร่วมกันเกี่ยวกับการแยกทางของความสัมพันธ์ ซึ่งนักดนตรีที่เคยมีความรักกันทำอัลบั้มเพื่อแสดงมุมมองที่แตกต่างเกี่ยวกับจุดจบของความสัมพันธ์ ข้อเท็จจริงที่ว่า Dave Longstreth หัวหน้าของ Projectors ร่วมเขียนและผลิตส่วนใหญ่ของ City Of No Reply ทำให้เรื่องซับซ้อนมากขึ้น; Coffman ที่ปฏิเสธที่จะพูดถึงรายละเอียดของความสัมพันธ์และบอกว่าพวกเขาไม่ได้ติดต่อกันอีกต่อไปทำให้เรื่องซับซ้อนยิ่งขึ้น อัลบั้มของ Longstreth ในขณะที่แสดงความดิบและเปิดเผยเกี่ยวกับการเลิกราในสามในสี่ของอัลบั้มนั้น สิ้นสุดในลักษณะที่ทำให้การอ่านว่าเป็นความมืดและคับแคบไม่เพียงพอ: “Cool Your Heart” และ “I See You” เกี่ยวกับการออกจากการเลิกราและพบเจอคนใหม่ เหมือนความสัมพันธ์ใหม่ที่เข้ามาทำให้ชีวิตของคุณเปลี่ยนไปโดยสิ้นเชิง Longstreth กำลังออกจากช่วงเวลาที่ยากลำบากรอบๆ Dirty Projectors และ City of No Reply และกำลังทำเพลงที่มีความสุขและลงตัวที่สุดในอาชีพของเขาในตอนท้ายของอัลบั้มนี้
ดังนั้น จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ Lamp Lit Prose อัลบั้มเต็มลำดับที่เก้าของ Dirty Projectors เป็นอัลบั้มที่เต็มไปด้วยดอกไม้และเรื่องราวเกี่ยวกับวิธีที่การตกหลุมรักคนใหม่นั้นรู้สึกอย่างไร ความรักสามารถรู้สึกเหมือนถูกครอบครองโดยฝูงชน (“Zombie Conqueror”), มันสามารถรู้สึกเหมือนมีคนเปลี่ยนตัวตนทั้งหมดของคุณ (“Break-Thru”) และมันสามารถทำให้คุณสับสนกับตัวเอง (“What Is The Time”) ความรักใหม่สามารถทำให้รู้สึกเหมือนความสัมพันธ์ที่คุณมีมาก่อนหน้านั้นไร้ความหมาย (“I Found It In U”), และถึงแม้มันจะเป็นคำพื้นๆ แต่ก็สามารถรู้สึกเหมือนนกกำลังร้องเพลงให้คุณกับเขา (“Blue Bird”) อัลบั้มล่าสุด Longstreth บันทึกการขับรถในคืนหลังการทะเลาะเบาะแว้ง; ที่นี่เขากำลังสงสัยว่าเขามีสิ่งที่ต้องการที่จะเป็นคนที่คู่ของเขาสมควรได้รับหรือไม่ Lamp Lit Prose เป็นสิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดที่ Dirty Projectors จะมีเป็น “อัลบั้มความรัก”; มันเป็นการมองความรักใหม่ตั้งแต่ต้นจนจบพร้อมกับชีสทั้งหมดที่มากับมัน
ในเชิงเสียง Longstreth ยิ่งถอยห่างจากการขับเน้นอคูสติกของ Swing Lo Magellan และมุ่งเน้นไปที่เสียงกระหึ่มของ Dirty Projectors; จังหวะที่ดัง เสียงกีต้าร์ที่สูง การเคาะที่มุมเฉียบคม เขาเปลี่ยนจากการสร้างสรรค์แบบ Motown ที่แปลกประหลาด (“What Is The Time”) ไปเป็นร่างอิเล็กทรอนิกส์ที่ฟังดูเหมือนเขียนไว้สำหรับ Robin Thicke ไปยังคอร์ดพลังและโซโล่กีต้าร์ใน “I Found It In U” ที่ที่เขาอาศัยเสียงที่ถูกปรับแต่งของตัวเองในการสร้างฮาร์โมนีใน Dirty Projectors, ที่นี่ Longstreth ขอความช่วยเหลือจาก Haim (ไม่ได้รับเครดิตในรายชื่อเพลง แต่ร้องฮาร์โมนีหลายครั้ง), Empress Of, Syd จาก Internet, Amber Mark และ Rostam และ Robin Pecknold เพื่อให้เสียงร้องสนับสนุนและมีน้ำหนักเพิ่มเติมให้กับการแต่งเพลงของเขา Longstreth บันทึกเพลงที่น่าสนใจที่สุดไว้ท้ายสุด; “(I Wanna) Feel it All” เปิดด้วยเสียงไม้ลมที่เงียบและค่อยๆ เพิ่มการเคาะที่กระจัดกระจายและฮาร์โมนีของเสียงร้อง เป็นเหมือน Steely Dan ที่กรองผ่าน trip-hop
เรื่องราวที่ยาวนานของ Dirty Projectors เป็นบทเรียนที่นี่; “วง” เริ่มต้นจาก Dave Longstreth ที่อยู่คนเดียวในห้องพักในหอพักสร้างอัลบั้มแนวคิดแปลกๆ ที่เขาไม่คาดหวังว่าจะมีใครฟัง (The Getty Address โดยเฉพาะ), ก่อนที่จะประสบความสำเร็จแบบไม่คาดคิดผ่านอัลบั้มแรกที่เขาบันทึกร่วมกับคนอื่นๆ ซึ่งก็คงจะแปลกเท่ากับอัลบั้มก่อนๆ ของเขา (Rise Above, เป็น “การคัฟเวอร์” อัลบั้มของ Black Flag ที่ทำจากความทรงจำทั้งหมด) Bitte Orca เป็นการเปิดใจให้โลกภายนอกสามารถทำให้คุณ ทำเพลง R&B กับแฟนสาวของคุณ, และ Swing Lo Magellan เป็นการลอกกลับทุกสิ่งปลอมแปลง, อัลบั้มที่ซื่อตรงเกี่ยวกับการใช้ชีวิตและความรัก จากนั้นการเลิกราเกิดขึ้นกับ Coffman และ Longstreth ก็อยู่ในห้องเขียนเพลงกับ Kanye และ Solange, เขียนเพลงป็อปสำหรับผู้ชมที่ใหญ่กว่าผู้ฟังของอัลบั้ม Dirty Projectors ไหนๆ ทั้งหมดในขณะที่ต่อสู้กับความอยากถอยกลับเข้าหาตัวเองสำหรับ Dirty Projectors Lamp Lit Prose อาจจะเป็นอัลบั้ม Dirty Projectors ที่ได้รับการวิจารณ์แย่ที่สุดในรอบ 10 ปีที่ผ่านมา แต่ทั้งหมดนั้นจะเกิดขึ้นเพราะอารมณ์และบรรยากาศที่ Longstreth มุ่งมั่นอยู่ที่นี่น้อยกว่าความลึกลับและมีความสุขมากกว่าสิ่งที่เขาเคยทำ
สิ่งนี้ควรได้รับการเฉลิมฉลองในสิ่งที่มันเป็น; วงอินดี้ร็อคที่เสี่ยงที่สุดวงหนึ่ง ที่พยายามอย่างมาก: สร้างอัลบั้มเกี่ยวกับความรักที่ไม่หลีกเลี่ยงความหวาน
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.