‘Age Of’ ของ Oneohtrix Point Never คือชั้นเรียนป๊อปที่บิดเบี้ยว

เมื่อครั้งสุดท้ายที่เราได้ข่าวจาก Oneohtrix Point Never ในช่วงกลางของฤดูร้อนปีสิบเจ็ด อาจารย์แห่งแนวแปลกใหม่ได้ปล่อยอัลบั้มสุดยอดแห่งสำเนียงดนตรีออกมา เรื่องนี้เป็นซาวด์แทร็กที่ยอดเยี่ยมสำหรับหนังอาชญากรรมอินดี้ในนิวยอร์ก Good Time ซึ่งแยกจากผลงานก่อนหน้าในปี 2015 เรื่อง Garden Of Delete ที่เป็นเสมือนบทหนังสยองขวัญของ Cronenberg ซึ่งต้องเข้ามลึกเข้าไปเรื่อยๆ ช่องว่างในการมีอยู่ระหว่างสองอัลบั้มนี้รู้สึกยาวกว่าที่ปฏิทินบอก เป็นการเตือนใจอีกครั้งว่า Daniel Lopatin ไม่สามารถถูกจำกัดหรือถูกจัดประเภทได้

ประมาณปีหลังจากการกระตุ้นสารเซโรโทนินจากซินธ์เวิร์คของ Good Time 0PN กลับมาพร้อมกับ Age Of [Warp] อัลบั้มที่ทำให้คำว่า sui generis รู้สึกเหมือนเป็นคำปกติ จุดข้อมูลสำคัญในการเปิดตัวการตลาดของอัลบั้มสร้างโลกนี้อยู่ในงานแสดงสดสามงานที่เรียกว่า MYRIAD ซึ่งจัดขึ้นที่ Park Avenue Armory สถานที่ที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาและใหญ่โตของนิวยอร์ก ผู้เข้าร่วมเข้างานนั่งรับความเพลิดเพลินที่น่าแปลกใจจากวิดีโอชุดหนึ่งที่แสดงภาพของอวตารที่แตกหักและโครงสร้างที่เสียหายอย่างไม่สามารถกลับคืนได้ ทั้งหมดถูกดึงออกมาจากขยะในโลกเสมือนจริงและตั้งอยู่ให้เข้ากับสิ่งที่คล้ายดนตรี Lopatin และกลุ่มเพื่อนที่ไม่ธรรมดาของเขาร่วมด้วยพยายามนำความชีวิตชีวาไปสู่บทประพันธ์จากอัลบั้มที่ยังไม่ได้เผยแพร่

เป็นการแสดงทั้งเป็นการติดตั้งศิลปะการแสดงและคอนเสิร์ต, MYRIAD น่าทึ่งอย่างแน่นอน แต่สร้างคำถามมากกว่าคำตอบ นักเต้นสาวสี่เหลี่ยมในหน้ากากศัลยกรรมหมายความว่าอย่างไร? มีใครอธิบายสองก้อนหมุนที่แขวนจากหลังคาได้บ้าง? ไมโครโฟนของ Prurient เปิดอยู่รึเปล่า? อะไรบางอย่างบอกฉันว่าไม่มีจำนวนการพิจารณาโปรแกรมพิมพ์ที่สวยงามที่ถูกทิ้งไว้บนที่นั่งของฉันจะให้ข้อมูลเพียงพอ

อย่างไรก็ตาม มีประโยชน์ชัดเจนของการนั่งลงกับ Age Of ไม่ว่าจะด้วยหูฟังหรือชุดสเตอริโอเสียงที่เหมาะสม แม้ว่าเสียงเสริมของ Armory’s augmented sound system จะมีความใกล้ชิดของการให้สถาปัตยกรรมกับสถานที่ทำให้ความรู้สึกแห่งความสำเร็จจากสิ่งเหล่านี้ แม้ว่าอยากจะเปิดเสียงประเภทนี้จากระบบเสียงรอบทิศมากมาย อัลบั้มนี้แสดงความเป็นจริงออกมาในมุมที่เงียบลง แฟนๆของ Bon Iver อาจอยากยกเลิก holoscenester นั้นเมื่อได้ยินป๊อปดิจิทัลของ “The Station” หรือความเศร้าโสโ่ลของซิงเกิ้ลที่ตรึงใจ “Black Snow” ทั้งคู่นำโดยเสียงคอมพิวเตอร์ของ Lopatin ร่องรอยของ Orb เก่าหรืออาจจะเป็นจังหวะของ Orbital เลื่อนผ่านการขยายของ “Toys 2” ในขณะที่ “Myriad.Industries” มิกซ์สิ่งที่ออกมาจากราชสำนักของคิงอาร์เธอร์ผ่าน Commodore 64 (Prurient นั้นฟังชัดเจนที่สุดใน “Warning”) ผ่านอิทธิพลที่หลากหลายเหล่านี้ เราเริ่มเข้าใจคนที่อยู่เบื้องหลังกาดนตรีมากขึ้น

บุคคลที่เป็นมันสมองของเรา Lopatin ผสมผสานเมตาฟิสิคกับสิ่งเก่าๆ กากของวิดีโอเกมกับเศษเสี้ยวของวัฒนธรรมที่ผ่านมานาน ถือเป็นการแสดงที่ยิ่งใหญ่ Age Of ไม่จำเป็นต้องทำให้คนธรรมดาเข้าใจเพื่อจะได้รับการยอมรับ และปริศนาที่หลากหลายของมันรับประกันว่าจะให้รางวัลแก่ผู้ที่พร้อมจะนั่งและเรียนรู้กับมัน

Batuk: Kasi Royalty [Teka Music]

คู่หูที่ประกอบด้วยคนพื้นเมืองของ Johannesburg, Batuk จับความพลังที่สมบูรณ์แบบ บางครั้งเกือบเหมือนพลังของ Balearic ในอัลบั้ม Kasi Royalty ของพวกเขา นักร้อง Manteiga และโปรดิวเซอร์ Spoek Mathambo พิสูจน์ว่าเป็นคู่ที่เหมาะสมเมื่อพวกเขาผสมผสานอิทธิพลจากเมืองของพวกเขาและที่อื่นๆ เข้าสู่ชุดเพลงที่น่าพอใจอย่างแท้จริง จากดนตรี Afrobeat ที่เต็มไปด้วยจังหวะจัสในเพลง “Babaloo” ไปจนถึงความมั่นใจของ Soweto ใน “Nika Mapha” พวกเขาสัมผัสมากกว่าเทคนิคเกินกว่าจะนับได้ แต่ก็กลับยังคงความคอนสแตนต์ไว้ได้ ผู้ที่ชื่นชอบ Kwaito และ deep garage จะรีบไปที่บูธดีเจสำหรับ “Deep Ocean Deep” ซึ่งเป็นเพลงที่ควรค่าแก่การรวมเข้าในแคนนอนใหญ่เช่นเดียวกับ “Finally” ของ CeCe Peniston และ “Gypsy Woman” ของ Crystal Waters รับรองว่า Manteiga อาจขาดพลังเสียงที่ดังสนั่นของคนเก่า แต่เธอเติมเต็มด้วยความเยือกเย็นที่ไม่หวั่นไหวของคนหลัง ในขณะที่ Mathambo สร้างรากฐานที่เต้นรำได้สำหรับคู่ของเขาเพื่อร้องและแร็ปบนนั้น เพลงอย่าง “The Recipe” ซึ่งมีรายละเอียดที่สัมผัสได้ในการฟังซ้ำๆ

Dasychira: Haptics [Blueberry]

ในขณะที่ไม่ใช่ครั้งแรกเรียงตามลำดับ Arca เปิดพื้นที่สำหรับแบรนด์ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ลึกลับบางอย่าง ที่เบสผ่านเขตที่ไม่มีการกำหนดไว้ตามหลักจริยธรรมของโลกนี้ ซาวด์ของ Dasychira โปรดิวเซอร์ชาวแอฟริกาใต้และกลับมาอยู่ที่นิวยอร์กตอนนี้ ยังคงมีการเหนี่ยวข่ายและน่าตื่นตาตื่นใจ กับเสียงใน Haptics ที่บางครั้งทำให้นึกถึงสัญญาณรบกวน อาทิการผสมผสานของจังหวะโลกและบลีปสมาธิใน “Swing” หรือเสียงวนเวียนทางจักรวาลใน “Aeon” มังกรไฮบริดที่เป็นจุดศูนย์กลางของปกแทบจะกันแค่ความแปลกประหลาดหรือส่วนเสียดสีของร้านค้า อย่างไรก็ตาม เขาสอดคล้องความมีคุณค่าจากมนุษย์ด้วยบางครั้งที่เขาได้รับความช่วยเหลือจากมนุษย์ Haleek Maul บินท่วงที่ต่อเนื่องไปกับ “Scalaris” ขณะที่การมั่นครบัตเต็มไปจากหนังสือที่อยู่ส่วนของร้านหนังสือนั้นเจือสมานกับการลงลึกใน “Umbreon” มุมมองทางเสียงนั้นดีที่สุดใน “Talons” ของ Embaci

Tomasa Del Real: Bellaca del Año [Nacional]

ด้วยความน่าเชื่อถือในจังหวะ dembow, reggaeton ได้พิสูจน์ตัวเองว่าเป็นอย่างสมควรเหมือน house และ techno ในฐานะเพลงเต้นที่โดดเด่นบนฟลอร์ เพลงนี้ที่แพร่ข้ามละตินอเมริกาและนำเข้าสู่แทร็กเดี่ยวในชาร์ตของสหรัฐอเมริกา มีการปรับเปลี่ยนมากมายจนเหลือแต่จังหวะเท่านั้นเป็นจุดสัญญาณสำคัญ ขณะนี้ Tomasa Del Real ซึ่งถือเป็นผู้ฝึกในแนว neo-perreo ใต้ดินของชิลี ปล่อยเพลงมันส์นี้ให้สุดโต่งและใหม่ล้ำเข้ากับวิสัยทัศน์ของ Latinx โทนเสียงนำโดย Tomasa Del Real ครอบคลุม reggaeton ที่สดใสที่สุดแห่งปีนี้ ซึ่งมียาชวยให้ดีเจ Blass นำเพลงนำเข้ามารวมกันแห่งซิงเกิ้ลนำท่วง “Barre Con El Pelo” ปลูกฝังหวะของการเต้นรำจากประวัติศาสตร์ที่เต็มไปด้วยความสุขแบบ dancehall ในขณะที่เพลงทั่วไปเช่น “Marcame” และ “Toto” กับ Jamez Manuel ลดความแรงลงโดยไม่เสียพลังแรงไป แรงบันดาลใจที่ชัดเจนจาก M.I.A. ปรากฏขึ้นจากเพลง “Báilame” และสะท้อนอยู่ในกระจกของ “Perra Del Futuro”

Gábor Lázár: Unfold [Death Of Rave]

มีบางอย่างที่ดูง่ายหลอกลวงเกี่ยวกับเพลงเปิดตัวเพลงแรกชื่อเดียวกับอัลบั้มเดี่ยวนี้ ด้วยการผสมของ U.K. garage และ Detroit electro ที่ทำให้ฟังโดยปลอดภัย แต่เมื่อเพลง “Elastic” ถัดมาโดดขึ้นมาพร้อมการเคลื่อนไหวของแสงเลเซอร์ขนาดใหญ่ เราต้องนั่งขึ้นและฟังอย่างตั้งใจ หลังจากได้สร้างชื่อของเขาด้วยการร่วมมือกับ Russell Haswell และ Mark Fell, Gábor Lázár เปิดเผยความชื่นชอบต่อเสียงแนว Technoid ที่เชื่อมโยงกับ AFX ซึ่งเคยได้ยินมาเมื่อ Rephlex Records ยังคงมีอยู่ เป็นบทสรุปของฟังค์ในอนาคตที่เต็มไปด้วยเสียงบีท, เทคนิคการโจมตีแห่งเนื้อร้องและสัญญาณที่น่าอัศจรรย์ หมายเลขจังหวะที่ Hallucinogenic “Repeater” และ “Squeeze” รับรองผลิตโดยการรวมกันของพื้นที่เชิงสัมพัทธ์ระหว่าง minimalism และ maximalism นี้ย์ใหญ่แห่งคอนเสิร์ตเสียงอวด์ underground resistance แฟนๆ จะต้องถูกดึงเข้าสู่ลำโพงเขต “Overall” และ “Propel”