วัลเวต เนกรอนี ตอบรับเรียก

วันนี้ เขาพร้อมที่จะนอนในเตียงของตัวเองแล้ว แสงไฟในอารีน่าลดลง และความหลงใหลของ Nutzman ในเรื่องราวทั้งหมดนี้ก็ลดลงไปเช่นกัน เขาได้ตำแหน่งสนับสนุนของ Tame Impala จากการติดต่อของเอเจนซี่ที่ส่งจดหมายถึงกล่องข้อความของ Kevin Parker โดยตรง มันสำเร็จและทำให้ Velvet Negroni ได้ขึ้นแสดงที่ Madison Square Garden ร่วมกับเพื่อนอีกเจ็ดคนในวงการ

“มันเป็นการช็อกระบบอย่างแน่นอน แต่ก็น่าทึ่งที่คุณจะปรับตัวได้เร็วเพียงใดในเวลาเพียงแค่แปดโชว์” Nutzman กล่าวถึงประสบการณ์นี้ “มันเปลี่ยนจากการอยู่หลังเวทีไปเป็นการไม่ค่อยสนใจอะไรมากนัก แค่ดื่มไปจนถึงเวลาแจ้งเตือน 15 นาที และแค่รออยู่ที่ขอบเวที โดยไม่รู้สึกอะไรจริงๆ มันน่าทึ่งที่มันกลายเป็นเรื่องที่สบายอย่างรวดเร็ว”

อาชีพของ Nutzman ไม่ได้อาศัยปาฏิหาริย์ และไม่น่าจะมีวันนั้นเกิดขึ้น เขาเติบโตในวงการ DIY ของ Twin Cities และเจริญเติบโตไปพร้อมกับพลังของผู้ร่วมงานที่เขาเชื่อถือ วันนี้เป็นคู่หูที่เคารพนับถือจากผู้ผลิตใน Minneapolis Simon “Psymun” Christensen — ซึ่งเป็นที่รู้จักจากงานกับ Young Thug, Future และ Juice WRLD — และ Elliott Kozel จาก Tickle Torture และวงอินดี้ที่เลิกไปแล้ว Sleeping in the Aviary ชื่อ Velvet Negroni เกิดขึ้นเกือบจะด้วยความบังเอิญ แต่ก็สื่อถึง Nutzman ที่ผลักดันตัวเองไปสู่วัยผู้ใหญ่โดยใช้คำพูดแบบตรงไปตรงมา

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Nutzman ถูกตัวอย่างโดย Kanye และ Kid Cudi ใน KIDS SEE GHOSTS ได้ทำงานร่วมกับ Justin Vernon ในอัลบั้ม Bon Iver (ปีนี้’s i,i) และเขากำลังจะปล่อยอัลบั้มที่สอง NEON BROWN ผ่าน 4AD สำหรับคนที่ใช้เวลาส่วนใหญ่ในอาชีพของเขานอกจุดภาคสนามในอุตสาหกรรมที่มักจะต้องสร้างสรรค์และตะโกนในฤดูหนาวที่หนาวเย็นของมินนิโซตา ความสำเร็จของ Velvet Negroni ถูกเก็บไว้เพียงเพื่อจะรู้ว่าต้องเดินตามเส้นทางเมื่อโลกเปิดประตูให้ เขามุ่งหวังไปยังเป้าหมายที่ตัวเองต้องการเท่านั้น โดยไม่ต้องขอหรือลุยใจเพื่อหารายได้

“ผมรู้สึกว่าถ้าผมเริ่มตัดสินใจทางดนตรีตามผู้ชม มันก็จะยิ่งทำให้เกิดผลลบกับผมในระยะยาว” Nutzman กล่าว “หรือเริ่มคิดเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้คนต้องการจะฟังมากกว่าสิ่งที่ผมพยายามจะบอก… ผมคิดว่ามันจะทำให้ผมเจอปัญหา ดังนั้นสิ่งที่ดีที่สุดของผมคือการหวังว่าสิ่งที่ดีที่สุดจะเกิดขึ้นในภายหลัง”

The bet’s only continued to pay dividends; Nutzman goes out of his way to ignore the growing noise around him in protection of the integrity of his process. He finds it laughable how interesting people find him no matter how much he tells them about himself. He doesn’t read his own press — he won’t read this piece — he doesn’t dive into comments, and he’s not one for distractions, whether praise or hate. A quick glance at the comments of his 4AD-released singles places the public opinion somewhere between budding genius and one of the worst things to happen to the label since its fall from the grace of decades past. (A closer glance will find Psymun comically trolling the naysayers back.) One of the most notable comments on “KURT KOBAIN” finds a listener praising the record, but positing how they don’t want to look bad for singing the wrong words to a song they so thoroughly enjoy.

There is no translation needed in this section as it contains terms and concepts (like artists and songs) that should remain the same.

The trio of “KURT KOBAIN,” “WINE GREEN,” and “CONFETTI” catapult listeners directly into the mystery of Velvet Negroni without warning or preparation; he’s maximizing the minimal, carving earworms into the brain from all directions, rooted in a gentle falsetto that twitches and morphs at the seams. Onscreen, Velvet Negroni’s wading through the spark-lit darkness with a soda cup, and staring longingly at a man making hibachi before spraying the oil into his mouth. In sync, Velvet lulls the listener into a comfortability while making one dig past the surface; he’s often unintelligible, but deeply resonant nonetheless.

“I’m sure that the lyrics are gonna be posted, and I guess it could be frustrating for a listener,” Nutzman resigns about his new work. “But I kinda like it when people have already come to their own conclusions about it. It might not be necessarily what I was saying, but if they’ve already connected with it in a certain way, it’s not my thing to take the wool outta their eyes.”

NEON BROWN — the title also reveling in the nonsensical — serves plenty of wool to cover the eyes. It’s the product of a summer packed with 10-hour days, the trio wandering through pieces of the first act of Nutzman’s life to create what they’ve described as “the prelude to the second act.” Let Nutzman tell it, the first act was a whirlwind as expected, but now he moves with a newfound professionalism and the proper backing to execute his ideas to the fullest. Gone are the moments where his ego and substance abuse threatened to sabotage his talents and the relationships around him. NEON BROWN runs like a talisman of things left behind. It’s about love, and survival, and whatever else we’d like.

Psymun and Kozel’s wonderland give Velvet Negroni an infinite canvas to sprawl his ideas out, only leaving clues and challenges over engrossing synth-pop that dabbles somewhere between a pleasant afternoon stroll and the lucid dreams one never wants to have. Somehow NEON BROWN revels in memories while pulling itself back from the future, though Nutzman never finds himself running from a good time or the dirt he’s done. His delivery’s often poetic and rarely plainspoken, leaning on the power of how he articulates the raw emotional capacity of his range to embed his truths in the illusion. It’s often possible to slow whine to his trauma, to chant along as Nutzman pulls himself from the fringes of who he’s in danger of becoming. The danceability is demanding, and the gems offer themselves to those who journey alongside him.

“I’m prepared to be vulnerable in my own way,” Nutzman says when I ask him about the record “U DUNNO.” “I’m sure that you could tell [that record] has a masking over it, or a little bit of a backdrop, you know? I’m leaving it a little bit more open, it’s not so... obvious. It’s not like I’m being like, ‘Why’d you break my heart? Why does my heart hurt so bad because I miss you?’ It’s a little bit of leaving it to somebody else’s interpretation, but the general themes are pretty laid out. For you to be able to give it a synopsis like that, it has to be getting across pretty easily.”

The excitement lingers in Nutzman’s voice as he’s mere days from release, fresh off playing songs made in isolation and somehow translating them to thousands of people when it was never imagined in spaces that huge. He recalls how the team spent most of their downtime in coordinated YouTube holes in Airbnbs across the country, scrolling through music videos for inspiration. Now he has the money to build whichever visual aesthetic he pleases, with or without the hibachi flames. There’s a pride beaming through the choppy signal, how he’s merely reacted to the world and come so far.

Nutzman often paces through thoughts to find the right answers, or lack thereof. He’s a character that only explains what’s needed, and nothing more. NEON BROWN is a record that comes from Nutzman committing himself to sobriety as he recalibrates the operation. The record works much like he has, foraging through the details of many nights past, living on borrowed time with other people. He often gives his work time and space to breathe before making any alterations, siphoning the best moments from his outbursts. On the contrary, he’s yet to even listen to his own work after months of obsessing over bass parts and mixdowns. He’s unsure of what this album’s said about his life’s first act as the second one unfolds before him… right now, he craves sleep, and the next chance to write again once the spectacle’s over.