อีกก้าวหนึ่งไปข้างหน้าในวิวัฒนาการที่ไม่มีที่สิ้นสุดของ Tyler, The Creator

การเปิดเผยประวัติศาสตร์ที่หลากหลายของ Tyler, The Creator การเพิ่มขึ้นของเขาในวงการแร็ปช็อกดูเหมือนจะเหนื่อยล้าเหมือนกับการไม่เชื่อที่ถูกสร้างขึ้นมาเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงที่สดใสและแปลกประหลาดซึ่งหลายคนสามารถมองเห็นได้ตั้งแต่ซากของร้าน Odd Future เก่าที่ Fairfax ยิ่งไปกว่านั้น เพราะความที่ Tyler มีความรักในการเปลี่ยนแปลงก็ยิ่งรู้สึกเหนื่อยล้าเนื่องจากเป็นพื้นฐานเช่นเดียวกับหมวกบอลเลอร์สีเขียวที่เขาเคยใส่; เมื่อเขาเติบโต ขนาดของดนตรีก็เติบโตตามไปด้วย อย่างไรก็ตาม การยอมให้ผลงานของเขาหมายถึงการปรับตัวเข้ากับวงจรที่ไม่มีวันสิ้นสุด: ศักยภาพของเขานั้นไม่มีที่สิ้นสุดตั้งแต่แรก แต่เขาสมควรได้รับความสนใจจากเราเมื่อเขายังคงหันหลังให้กับความผิดพลาดที่ผ่านมาใช่ไหม? เส้นทางของ Tyler มีความหมายในการกลับใจจริงๆ หรือเมื่อเราต้องเผชิญกับความยุ่งเหยิงที่เขาก่อไว้? ในทางตรงกันข้าม อะไรคือความเห็นชอบหรือคำขอโทษที่คาดว่าจะได้ยินจากศิลปินที่มีชื่อเสียงในเวลาเกือบหนึ่งทศวรรษ? จะมีความจริงใจแค่ไหน หากพิจารณาทั้งหมด?

IGOR ไม่กังวลเกี่ยวกับการตัดสินที่อาจจะไม่มาถึง ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นว่าเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่ดีที่สุดของมัน ภาคก่อนหน้า Flower Boy ให้มุมมองที่ใกล้เคียงที่สุดสำหรับการตัดสินนั้น: การสะท้อนที่มันวาวเกี่ยวกับชื่อเสียง ความรัก และความทรงจำที่ยับยั้งหลายสิ่งที่เป็นเสียงที่รุนแรงของ Tyler ขณะที่เขาทำได้ดีกับศักยภาพของเขาในฐานะนักเขียนเพลงป๊อปที่ยอดเยี่ยม (อัลบั้มนี้ยังเตือนเราเกี่ยวกับความเป็น MC ที่มักน่าประทับใจของ Tyler เมื่อเขาใช้ความสามารถ) IGOR มุ่งเน้นไปที่การขยายทักษะข้างต้น: Tyler ไม่ได้ขี้อายหรือล้อเล่นเกี่ยวกับคู่รักที่ไม่มีชื่อ (หรือจินตนาการ) อีกต่อไป และเขาก็ไม่มองไปทั้งสองทางก่อนที่จะข้ามเข้าไปในจิตใจของคนรักของเขา ไม่ เขาใช้เวลา 39 นาทีในการโยนตัวเองเข้าไปในถนนเพียงเพื่อให้ได้ความสนใจของพวกเขา ก่อนที่การยอมรับจะมาถึงและจิตใจสงบลง มันเป็นอัลบั้มเกี่ยวกับการเลิกลาแบบไม่เด่นชัดที่ซ่อนอยู่ระหว่างความรักที่ไม่ได้รับและความรักรูปสามเหลี่ยม ดังนั้นมันจึงเป็นผลงานที่แปลกประหลาดที่สุดของ Tyler

ในทางกลับกัน IGOR เป็นงานแรกที่พยายามทำให้เป็นแผ่นเสียงป๊อปที่ใหญ่โตซึ่งต้องการความสนใจของเราโดยการปกปิดและเปลี่ยนเสียงของเขามากกว่าที่เคยทำ เสียงต่ำที่ทุ้ยหนักของเขากลายเป็นอาวุธธรรมดา มักจะถูกเปลี่ยนระดับเสียงและถูกซ่อนในมิกซ์เพื่อเน้นสัมผัสมากกว่าผลกระทบ รายชื่อแขกรับเชิญได้รับการปรับแต่งในลักษณะเดียวกัน ทำให้เป็นตัวอย่างที่เกือบจะไม่สามารถแยกแยะได้และซ้อนทับกัน Tyler ยืนยันเรื่องการลดความคาดหวังทุกอย่างสำหรับ IGOR ว่าจะเป็นอัลบั้มแร็ป; “ayo” แรก—ที่แสดงให้เห็นว่าเขากำลังแร็ป—มาถึงในระยะเวลาหนึ่งในสามของอัลบั้ม เขายังยืนยันว่าอัลบั้มนี้แตกต่างจากภาคก่อน และเขาก็ถูกต้อง: ความนิยมในการเล่าเรื่องของเขายังคงมีจุดมุ่งหมายซัมเมอร์ที่สดใสด้วยดนตรีที่สร้างความยุ่งเหยิงและเปิดกว้างเมื่อเสียงหลักหาแนวคมชัด เมื่อเสียงต่างๆ ยังคงเป็นที่จัดแสดงอย่างเต็มที่ ตั้งแต่การมีอิทธิพลจากเสียงยุค 2000—Kanye และ Pharrell ยังคงเด่นชัด—ไปจนถึงอีพิกที่มีเสน่ห์เช่น Stevie Wonder, Prince และ Roy Ayers แต่ความแปลกแยกทั้งหมดของ Tyler ได้รับการอนุรักษ์ในผลงานที่มีอารมณ์ที่สุดในอาชีพของเขาจนถึงตอนนี้; เขาไม่เพียงแต่พยายามที่จะทำดีกับตัวเอง แต่เขายังคงประสบความสำเร็จต่อไป

โดยส่วนใหญ่แล้ว Tyler ยืนยันสถานะของเขาในฐานะนักเขียนเพลงที่มีทักษะ ไม่กลัวที่จะทิ้งธรรมเนียมและเปลี่ยนแปลงจากโครงสร้างที่ตามติด Top 40 การที่เขาย้อนนึกถึงความเสียสละของการมีตัวตน ความแปลกประหลาดของตัวละคร Tyler ดูเหมือนจะซบเซาลงใน IGOR เราไม่ได้คาดหวังว่าเขาจะเป็นมนุษย์หมาป่า หรือวัยรุ่นเศร้าที่นอนอยู่บนพื้นของคุณยาย แต่ก็มีสิ่งที่สูญหายมากมายเมื่อเขาไม่ควบคุมเพื่อให้ความสามารถในการจัดการของเขาโดดเด่น IGOR รักษาเส้นเรื่องที่ราบรื่นพร้อมจังหวะที่ดี แต่เรื่องราวการเลิกลาในรูปแบบที่เข้าใจง่ายกลับขาดความรุนแรงที่ Tyler สามารถทำได้ เนื้อเพลงที่เด่นชัดในผลงานก่อนหน้าของเขาช่วยให้เขาเข้าใกล้ด้านที่โปร่งใสที่สุด แม้ว่าจะเป็นเรื่องตลกหรือเป็นห่วงก็ตาม IGOR ทำให้ได้เห็นความแตกต่างของความรักและความไม่มั่นคง แต่รายละเอียดมักจะดูธรรมดาและคุณสมบัติทางอารมณ์ของ Tyler ปรากฏออกมาอย่างน้อยและห่างกัน “A BOY IS A GUN” เป็นความพยายามที่ประสบความสำเร็จ: การเดินเล่นที่สวยงามผ่านความรู้สึกของ Tyler ที่มีต่อความรัก ที่ดึงดูดใกล้กับอันตรายที่เป็นไปได้ของชายที่เห็นได้ชัดว่าเป็นปัญหา Tyler ฟัง ดูเหมือนจะเต็มใจ ถึงแม้จะเปลี่ยนเสียงปืนให้กลายเป็นรายละเอียดที่สวยงาม ในขณะเดียวกัน “WHAT’S GOOD” รู้สึกเหมือนเป็นน้องชายทางเสียงของ “I Ain’t Got Time!” และมีความสนุกสนานและน่าจดจำมากกว่าสำหรับเป็นการเริ่มต้นปาร์ตี้ ในเพลงปิด “ARE WE STILL FRIENDS?” Tyler ทิ้งการประมวลผลของเขาไว้ข้างทางและร้องเสียงเพลงขณะที่ดนตรีพาเราขึ้นสวรรค์ในลมหายใจสุดท้าย; ความปรารถนาของเขาหลุดออกจากลิ้นของเขา รู้สึกถึงความจริงใจที่สุดแม้คำพูดจะดูเลียนแบบ เขาไม่เคยมีช่วงเสียงที่กว้างที่สุด แต่ความรู้สึกที่เขาใช้คือสิ่งที่ทำให้ผลงานที่ผ่านมาเขาลอยขึ้น; IGOR ที่น่าหลงใหลเช่นนี้ อาจต้องการให้ได้มากกว่านี้

Tyler ได้กล่าวมานานเกี่ยวกับความปรารถนาของเขาที่จะเป็นหนึ่งในผู้ผลิตที่ดีที่สุด โดยหวังไปยังลีกของไอดอลของเขา IGOR เป็นสัญญาณอีกก้าวที่ชัดเจนไปยังเทพเจ้าแห่งนั้นในขณะที่เขายังคงเดินหน้าผ่านตัวเองในอดีตและสร้างตัวตนใหม่ตามอำเภอใจ มันน่าวิตกเมื่อเห็นการบรรลุเสียงเริ่มมีการพิสูจน์ให้เห็นเมื่อการเขียนของเขาไม่ได้มาตรฐาน แต่เป็นเรื่องที่แก้ไขได้ง่ายเมื่อเขาปรับปรุงให้ดีขึ้นและยังคงช่วยสร้างเสียงอื่นๆ รอบตัวเขา และเมื่อการเขียนประสบความสำเร็จ เราจะพบว่าทั้งหมดนี้ทำให้ Tyler มีความสุขที่สุดแม้ว่าเขาจะถูกบีบอยู่ระหว่างคนอื่นสองคน โดยที่คนรักในอนาคตของเขาไม่ได้ใช้ชีวิตตามความจริงของเขา นี่น่าขันเมื่อเป็นความสุข เพราะเราชม Tyler ต่อสู้แบบเปิดเผยมานานในอาชีพของเขา บางทีนั่นอาจอธิบายถึงความเห็นอกเห็นใจที่เรามีอยู่ใน IGOR: บางที Tyler อาจเปิดให้เราเข้ามามากกว่าที่เราเคยเชื่อ