Referral code for up to $80 off applied at checkout

การจัดอันดับที่แน่นอนของท่อนแร็ปที่ปรากฏในอัลบั้มของ Gorillaz

การสำรวจทางวิทยาศาสตร์ของ 11 บทกวี

ใน March 20, 2017

เมื่อคุณย่าของฉันซื้อสำเนาของ Demon Days ที่ Best Buy เธอได้มองไปที่ฝ่ามือของฉันด้วยสายตาสงสัยและให้ฉันยืนยันกับเธอว่ามันไม่ใช่เพลงปีศาจ หลังจากที่ได้เห็นวิดีโอ “DARE” บน MTV2 ฉันไม่สามารถรับรองได้โดยไม่ทำหน้าตาย แต่ไม่มีสติกเกอร์คำเตือนผู้ปกครองและฉันก็ไม่มีเงิน 15 ดอลลาร์อยู่ในกระเป๋า ฉันไม่เคยได้ยินเพลงที่สวยงามเช่นนี้มาก่อนหน้านี้เลย และตั้งแต่นั้นมาฉันก็พยายามที่จะทำให้ความงามของแผ่นเสียงนั้นปรากฏในงานของตัวเอง Gorillaz รู้วิธีที่จะสะกิดทุกสายที่หัวใจ: ความเสื่อมทรามที่เรามองข้าม, ความจริงที่เราต้องการค้นหา, และผลที่ตามมาจากการกระทำของเรา นอกจากนี้พวกเขายังมอบให้เราในส่วนของแร็พที่แปลกประหลาดที่สุด (และดีที่สุด) จนถึงปัจจุบัน ทำให้เด็กๆได้รู้จักกับแร็ปเปอร์ใต้ดินและตำนานที่ถูกลืมไป

เพื่อเฉลิมฉลองการเปิดตัว Demon Days โดย VMP - อัลบั้มที่อยู่ใกล้หัวใจของฉันเป็นอย่างมาก - ฉันจึงตัดสินใจจัดอันดับทุกบทพูดของแขกรับเชิญจากอัลบั้มสตูดิโอของ Gorillaz เพื่อที่คุณจะได้ไม่ต้องทำมันเอง

11. "Welcome to the World of the Plastic Beach" (feat. Snoop Dogg)

บิ๊ก สนูป ด็อกก์ เปิดตัวเพลง Plastic Beach ในสไตล์ G-funk จิตวิทยา ในขณะที่คำพูดของ สนูป นั้นทำให้ทุก ๆ อย่างฟังดูดี การปรากฏตัวของเขาในโลกของ กอริลลาซ นั้นดูไม่เข้าท่าจริง ๆ เขายึดมั่นในธีมใหญ่ ๆ ในเรื่องของท้องทะเลและการเปรียบเทียบมลพิษ – และมันเป็นเพียงการแนะนำ เราไม่สามารถคาดหวังให้เขาครอบคลุมทั้งแนวคิดได้ – แต่ภาพที่เขาบรรยายเกี่ยวกับการสูบกัญชากับผู้แสวงบุญและการอาบน้ำในฟองสบู่นั้นไม่ค่อยจะทำงานได้ดี แต่มันยังทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมจนการให้อภัยเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ แม้ว่าเขาจะเป็นคนแรกที่อยู่บนชายหาดและเป็นคนสุดท้ายในรายการนี้ก็ตาม

10. “White Flag” (feat. Bashy & Kano)

ในบริบทของ Plastic Beach, Bashy และ Kano เปลี่ยนเนื้อเพลงเกี่ยวกับการค้นพบเกาะยูโทเปียเพื่อฟื้นฟูและจัดกรอบวิถีชีวิตใหม่ โดยทิ้งโลกเก่าไว้เบื้องหลัง นี่เป็นหลักฐานที่แสดงถึงการรวมเสียงและสไตล์ลงในคอลเลกชันของกอริลลาซ: ศิลปินกรามที่เป็นที่นิยมสองคน แลกเปลี่ยนเนื้อเพลงเกี่ยวกับสวรรค์ในขณะนั้นได้รับการสนับสนุนจาก Syrian National Orchestra for Arabic Music ทั้งสองคนสอดประสานกันอย่างสมบูรณ์แบบในการอธิบายความไม่แน่นอนภายใต้ความสงสัย มีการอ้างอิงที่น่าสนุกไปยัง Honey, I Shrunk the Kids! และภาพของส่วนวีไอพีของสวรรค์ แม้ว่ามุมมองนั้นจะไม่สดใหม่หรือขยายในแนวคิดทั่วไปของที่หลบภัยทางอุดมการณ์ก็ตาม

09. “Superfast Jellyfish” (feat. De La Soul & Gruff Rhys)

ส่วนหนึ่งคือการวิพากษ์วิจารณ์อุตสาหกรรมอาหาร ส่วนหนึ่งคือการโจมตีอุตสาหกรรมดนตรี(?) บันทึกนี้เป็นคำเตือนของ Surgeon General ในกล่องอาหารเช้าไมโครเวฟ ที่ปลอมตัวเป็นขั้นแรกของความรู้สึกผิดระหว่างการเสพยาประสาทหลอน เนื้อเพลงผ่อนคลายมากขึ้นในครั้งนี้ โดยภาพบางส่วนทิ้งเกือบทุกข้อความให้กับจินตนาการของผู้ฟัง มีการเปรียบเทียบกับแมงกะพรุน/อาหารเช้าที่สูญเสียความหมายในการแปล อย่างไรก็ตาม De La Soul ได้พบที่อยู่ในงานเพลงของ Gorillaz เพื่อผสมผสานเสน่ห์แปลก ๆ ของพวกเขา เรื่องนี้เกี่ยวกับทะเลกัมมันตภาพรังสีและสิ่งที่มีรสชาติเหมือนไก่เข้ากันได้อย่างสมบูรณ์แบบกับแนวเพลงนี้

08. “Stylo” (feat. Mos Def & Bobby Womack)

Mos Def มากับภาพที่หนักหน่วงในเวลาเพียงแปดบาร์ สื่อถึงความพึ่งพาทางเทคโนโลยีจนเราคิดว่าเราสามารถควบคุมสภาพอากาศได้ สอดคล้องกับแนวเรื่องของเพลงที่เกี่ยวกับการนำทางในโลกที่มีประชากรหนาแน่น ความรักกลายเป็นพลังงานไฟฟ้าเมื่อเรามองหาพลังงานที่สมบูรณ์แบบในการควบคุมความรักนั้น แต่การเดินทางที่ไม่สิ้นสุดนี้คือสิ่งที่นำเราไปสู่ “overload” ที่สะท้อนโดย 2D และ Bobby Womack ซึ่งประทานความรักนั้นเป็นยารักษาความลำบาก แม้ว่าจะไม่มีการแร็ปมากนัก แต่การมี-หายไปของ Mos ปิดเพลงนั้นในความไม่แน่นอนของตัวเอง อธิษฐานว่าการขาดพลังนั้นอยู่ไม่ไกลจากสิ่งที่เรามุ่งหน้าตรงไป

07. “All Alone” (feat. Roots Manuva & Martina Topley-Bird)

ในพื้นหลังของดนตรีอิเล็กโทรสุดระทึก Roots Manuva เร่งรีบผ่านเส้นไม่ต่อเนื่องและการสะท้อนตัวเองเพื่อวาดภาพผู้ชายที่พร้อมจะกระโดดเข้าสู่สิ่งที่จะมาถึง มันฟังดูหนาแน่นจนไม่แน่ใจได้แม้แต่หลังจากฟังซ้ำครั้งที่ห้า แต่มีความรู้สึกจากคำพูดของ Roots ในการหลีกหนีจากความผิดพลาดในอดีตที่หนักหนาสู่ความเข้มแข็งในการก้าวไปข้างหน้าสุดกำลัง เมื่อเพลงของเขาถึงจุดสูงสุดในช่วงสวรรค์ของ Martina Topley-Bird เรียกร้องให้พวกเรายื่นมือก่อนที่จะกลับลงสู่ความบ้าคลั่ง เนื้อร้องนั่งเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่ไม่ค่อยมีคนสังเกตและเป็นที่พึงพอใจมากที่สุดใน Demon Days

06. “Sweepstakes” (feat. Mos Def)

บันทึกนี้เคลื่อนตัวไปด้วยความเร็วของรถไฟกับ Mos Def (Yasiin Bey) แสดงความสามารถในการเปลี่ยนแปลงอย่างสุดขีดซึ่งเข้ากันได้ดีกับวงเครื่องเป่า Hypnotic Brass Ensemble ที่มอบการเติมแต่งในแบบเดิมด้วยส่วนของแตรที่ระเบิดครั้งใหญ่ ในวันที่ดีที่สุด มันเป็นญาติห่าง ๆ กับ “Mathematics” ที่ Mos พูดถึงมานานกว่าทศวรรษ แลกเปลี่ยน boom-bap กับการปะทะกันของดนตรีที่แตกสลายและละลายลงในตัวเองในนาทีที่สี่ มันเป็นการเจาะลึกที่ง่ายที่จะพลาด แต่เป็นภาพรวมของทุกส่วนดีที่สุดของ Yasiin ขณะทำงาน: ผู้บรรยายที่ไม่มีพัก, นักร้องเซียน และผู้วิจารณ์ที่ไม่สบายใจ

05. “Feel Good Inc.” (feat. De La Soul)

นอกเหนือจากการเป็นซิงเกิ้ลที่เจ๋งที่สุดของ Gorillaz ที่เคยปล่อยออกมาแล้ว De La Soul’s การปรากฏตัวในบันทึกนี้ทำให้ฉันเชื่อว่าคราวนี้พวกเขามาเพื่อกอบกู้เมืองที่จมอยู่ในความหดหู่และมีเจตนาที่จะแสดงภาพที่ทำให้เห็นถึงเมืองที่ถูกกดขี่ในความธรรมดาในขณะที่โลกหมุนผ่านพวกเขา แต่ไม่ต้องกังวล... De La มาเพื่อช่วยวันให้พวกเราด้วยสองสามบาร์ในช่วงท้ายของเพลง ขณะที่ 2D ควบคุมเรือเป็นส่วนใหญ่ของบันทึก De La จัดการควบคุมเรือในช่วงท้ายด้วยการสั่งให้ทุกคนเตรียมพร้อม

04. “Rock the House” (feat. Del the Funky Homosapien)

อย่าเพิ่งพลาดการแสดงอื่นของ Del จากอัลบั้ม Gorillaz ทางด้านที่ลดลงเหลือเพียงที่ติดเป็นตัวอย่าง, ขลุ่ย, และจังหวะกลองที่พา '88 กลับมาเอง เขาให้เราสามข้อนเนื้อเพลง, ฮุค, และสะพานเกี่ยวกับการยอมแพ้ตัวเองกับจังหวะ เติมแต่งด้วยภาพตลกของเขา (โดยเฉพาะ Funkadelic/Pampers reference) และเสียงที่เจ๋งที่สุดในวงการแร็ป มันเป็นการเตือนความจำที่ดีว่าการเมืองสามารถกลายเป็นการเต้นและการส่ายสะโพกในห้องใต้ดินและการหมุนหัวบนกล่องกระดาษได้อย่างไร วิธีการนี้ไม่เคยล้มเหลวและจังหวะไม่เคยตาย

03. “November Has Come” (feat. MF DOOM)

กับเสียงบลูบาปทึม ๆ ที่ถูกซ่อนอยู่ข้างใต้ Damon, MF DOOM ปล่อยท่อนเนื้อสองท่อนที่เต็มไปด้วยความแปลกประหลาดอันน่าตื่นตาที่ฟังดีและผู้ที่ชอบแร็ปใต้ดิน พวกเขาเกี่ยวกับทุก ๆ อย่างและไม่มีอะไร - เหมือนหลายเพลงอื่น ๆ ของ DOOM - แต่เป็นการแสดงความสามารถทางเทคนิคอันสุดยอดที่ทำให้ Gorillaz ต้องตามจังหวะของ DOOM มากกว่าที่เขาจะเปลี่ยนตัวเองให้เข้ากับเสียงแปลกที่พวกเขาสร้างขึ้น ตั้งแต่กลองคิกแรกในเพลงนี้ ทัศนคติของฉันต่อฮิปฮอปก็เปลี่ยนตลอดไป กรอบอ้างอิงเดียวของฉันคือวิทยุและโทรทัศน์ Daniel Dumile ได้ลบล้างทุกอย่างที่ฉันคิดว่าแร็ปน่าจะเป็น

02. “Clint Eastwood” (feat. Del the Funky Homosapien)

สำหรับบันทึกที่เน้นเรื่องการครอบครองของมือกลอง ตัวละครของ Del ใน “Clint Eastwood” ถือว่าตัวเองเป็นผู้ส่งสารเพื่อนำทางพวกเราในสิ่งที่ไม่รู้จักและไม่เห็น กับฮาร์โมนิกาที่น่าขนลุกอยู่ข้างหลังเครื่องดนตรีจังหวะ และการโศกเศร้าของ 2D ในบางครั้ง Del สามารถ maneuver ผ่านคำถามของชีวิตด้วยเทคนิคที่คล่องแคล่วและความมั่นใจที่ร้ายกาจที่สามารถทำให้ทุกจิตใจหวาดกลัว อาจจะเป็นการเชื่อมทางจิตวิญญาณ หรืออาจจะเป็น “แสงอาทิตย์ในถุง” ที่พูดคำพูดไร้สาระ แต่การเดินทางนี้เป็นช่วงเวลาที่ลืมไม่ลงในบทเพลงของ Gorillaz และเป็นท่อนเนื้อที่กำหนดอาชีพของ Del ในหัวใจของแฟนฮิปฮอปทั่วโลก

01. “Dirty Harry” (feat. Bootie Brown of Pharcyde & The Children’s Youth Choir of San Fernandez)

“Dirty Harry” นำเสียงของเยาวชนที่หมดหวังมาเหนือจังหวะฟังก์มันเงาที่ทำพื้นที่ให้กับวงดนตรี เมื่อ Bootie Brown เข้าร่วม เขาพูดด้วยน้ำเสียงที่เต็มไปด้วยการแบกภาระหนักของโลก เขาเป็นทหารที่พร้อมจะฝังคุณลงไปในดินและพบคุณในฝันร้ายของเขา ไม่เสียเวลาคำนึงถึงความสำคัญของโลกที่หมกมุ่นอยู่กับสงครามและความสงบสุข เพลงนี้เป็นการแสดงให้เห็นทุกอย่างที่ Gorillaz ทำได้ดี: การตั้งค่าบรรยากาศสำหรับจักรวาลที่ไม่สงบและการขับเคลื่อนการเมืองทั่วโลกผ่านการผลิตที่ยิ่งใหญ่โดยไม่เสียสละกลไกสำหรับการสร้างเพลงสุดยอด.

แชร์บทความนี้ email icon
Profile Picture of Michael Penn II
Michael Penn II

Michael Penn II (หรือที่รู้จักในชื่อ CRASHprez) เป็นแร็ปเปอร์และอดีตนักเขียนของ VMP เขาเป็นที่รู้จักจากการใช้ทวิตเตอร์ของเขาได้เก่ง

ตะกร้าสินค้า

ตะกร้าของคุณว่างเปล่าในขณะนี้.

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
แผ่นเสียงที่คล้ายคลึง
ลูกค้าคนอื่นซื้อ

จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon จัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้ Icon การชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้
การจัดส่งระหว่างประเทศ Icon การจัดส่งระหว่างประเทศ
รับประกันคุณภาพ Icon รับประกันคุณภาพ