อัลบั้มประจำสัปดาห์: สตูร์จิลล์ ซิมป์สัน „คู่มือทะเลสำหรับโลก“
ตั้งแต่ Waylon Jennings, Willie Nelson, Bobby Bare, Merle Haggard (RIP) และ Kris Kristofferson ตัดสินใจออกจากการคาดหวังที่ถูกบังคับโดยสัญญาของค่ายเพลงใหญ่—คุณต้องบันทึกสิ่งที่พวกเขาบอกให้บันทึก แม้ว่าจะเหมือนโฆษณาหมากฝรั่ง—ก็มี archetype ที่ง่ายในเพลงคันทรี: อ๊าว. นักแสดงที่ยกขวด Jack ของเขาขึ้นและชูนิ้วกลางให้กับเจ้าของเสียง Nashville และบันทึกสิ่งที่เขาต้องการบันทึก (อย่าปล่อยให้ "เขา" หลอกคุณ; Jessi Colter เป็นอ๊าวที่มากกว่า Waylon ในหลาย ๆ แง่มุม) อาจเป็นอัลบั้มของมาตรฐาน หรืออาจเป็นอัลบั้มดูเอตกับคู่ของเขา และอาจเป็นอัลบั้มที่สร้างขึ้นจากแนวคิดบางอย่างเกี่ยวกับ Juarez, เม็กซิโก แต่ไม่มีใครสนใจ; มันคืออัลบั้มที่นักแสดงต้องการทำ ซึ่งเรื่องอื่น ๆ ไม่สำคัญ
แต่ archetype นั้นมันก็หนักเกินไปที่จะดำรงอยู่ ในปี ‘10s เป็นการแสดงของศิลปินที่ต้องแบกรับภาระ; “คนที่ช่วยเพลงคันทรี” กลายเป็นแหล่งข่าวที่นักวิจารณ์เพลงเลือกที่จะละเลยหรือดูถูกเพลงที่มีความหมายจริงๆ สำหรับคนในกลางอเมริกา แน่นอน Chris Stapleton อาจจะ “ดีกว่า” Thomas Rhett แต่เขายังคงมีเพลงฮิตทางวิทยุคันทรีน้อยกว่า และอาจจะได้เช็คที่ใหญ่พอๆ กับการเขียน “Crash and Burn” ให้กับ Rhett มากกว่า Traveller Margo Price ต้องเซ็นสัญญากับค่ายของ Jack White ซึ่งทำให้เธอได้รับข่าวมากมายเกี่ยวกับว่าเธออยู่นอก—และ โดยนัยแล้วดีกว่า—สิ่งที่เหมือนกับ Carrie Underwood, Miranda Lambert หรือ Maddie & Tae (เพลง “Girl in a Country Song” จริงๆ แล้วได้นำเสนอความเหยียดเพศจากภายใน Nashville; มันได้ถูกเล่นในวิทยุคันทรี ไม่ใช่แค่ภายในร้านขายแผ่นเสียงอิสระ)
คนที่ถูกตรึงอยู่บนไม้กางเขนของ “เพลงคันทรีที่แท้จริง” บ่อยที่สุดใน 3 ปีที่ผ่านมา คือ Sturgill Simpson ผู้สร้างอัลบั้ม Album of the Week ของสัปดาห์นี้ A Sailor’s Guide to Earth สำหรับนักฟังเพลงอิสระกลุ่มหนึ่ง Simpson คือสิ่งที่พวกเขาต้องการจากเพลงคันทรีในปี 2016: เขาสร้างอัลบั้มที่ฟังดูเหมือนปี 1972 เขาทำเพลงเกี่ยวกับการกินยา และเขาไม่ดูเหมือน Florida Georgia Line หลังจาก Metamodern Sounds in Country Music สิ่งที่ Sturgill ต้องทำสำหรับ Sailor’s คือแค่เข้ามาทำอัลบั้มใหม่ของ Waylon B-Sides และเขาก็จะได้รับการโปรโมทที่เหมือนครั้งก่อน เขาสามารถทำซ้ำวัฏจักรนี้ได้ตลอดไป และฉันค่อนข้างมั่นใจว่านั่นคือสิ่งที่ค่ายเพลงใหญ่ของเขา—เขาได้รับสัญญากับ Atlantic หลังจาก Metamodern ประสบความสำเร็จ—คาดหวัง มันอาจจะเป็นอัลบั้มที่ดี และอาจจะเป็นอัลบั้มที่ยอดเยี่ยมด้วย
แต่ Sturgill ไม่ได้เป็นคนที่ชอบการตรึงบนไม้กางเขน และนี่เขามี Sailor’s, จัดการกับความกดดันในการสร้างอัลบั้มเสียงคันทรี “คลาสสิก” โดยการชูนิ้วกลางและส่งคืนอัลบั้มซัลที่ละเอียดและเต็มไปด้วยสิ่งประดิษฐ์ทางเสียง เขามองเห็นความคาดหวังจากค่ายเพลงของเขา และมองเห็นความคาดหวังจากผู้ฟัง และทำอัลบั้มที่เขาต้องการทำ: บันทึกยาวถึงลูกชายตัวน้อยของเขา วงจรเพลงเกี่ยวกับการเป็นพ่อ บทเรียนที่ได้เรียนรู้ในกองทัพเรือ และการพยายามสอนลูกชายทุกอย่างที่เขารู้เกี่ยวกับชายชาตรีในเวลา 39 นาที Sturgill เพิ่งกลายเป็นราชาแห่ง New Outlaws ของคันทรีแล้ว โดยการข้ามมงกุฎอย่างสิ้นเชิง ขณะที่เขาร้องในอัลบั้มแรกของเขา High Top Mountain: “พวกเขาเรียกฉันว่าราชาโง่ที่นี่บนเขาอุจจาระ ถ้าคุณต้องการก็สามารถมีมงกุฎได้”
ผลิตด้วยตัวเองเป็นครั้งแรก—เขาปล่อยให้ผู้ผลิตก่อนหน้านี้ และคนดังทางเสียงดนตรี Dave Cobb พักผ่อนในอัลบั้มนี้—Simpson ตั้งใจที่จะจับคู่กับ TCB Band ของ Elvis Presley ซึ่งเป็นที่เคารพของผู้ที่รักเพลงคันทรีจริงจัง Elvis อาจถูกบังคับโดย Colonel ให้บันทึกเพลงหวานในท้ายที่สุด แต่ในรายการสดและการแสดง กลุ่มของเขานั้นน่ากลัว; หน่วยที่ถูกบีบอัดที่นำชีวิตใหม่เข้าสู่แคตาล็อกของ Elvis สำหรับ TCB ของเขา Simpson มีนักเล่นออร์แกน Bobby Emmett, นักกีตาร์ที่น่าอัศจรรย์ Laur Joamets และเขาเชิญ Dap-Kings มาช่วยสร้างบรรทัดเสียงบนเพลงต่างๆ ปิดท้ายอัลบั้ม—และเป็นเพลงประท้วงสงคราม—“Call to Arms” คือเพลงที่ฉันรอคอยที่จะฟังขณะทำบาร์บีคิว และมีเบียร์ในท้อง 19 ขวด; การระเบิดเสียงที่มีชีวิตชีวามาก ซึ่งจะครองเพลงอื่นในคอลเลกชั่นเพลงของ Simpson เมื่อเขาทัวร์ Sailor’s ในปีนี้
เส้นเรื่องหลักของอัลบั้มไม่ใช่แค่เสียงใหม่ที่ Simpson ได้มาเท่านั้น; มันคือเส้นเรื่องของทะเลที่สอนลูกชายเกี่ยวกับชีวิต ความรัก ยา และความรุนแรง เด็กที่ Simpson กล่าวถึงในเพลง “You Can Have the Crown”—“ทุกครั้งที่ภรรยาพูด จะต้องมีเด็กเกิดขึ้น/ ฉันจนมากจนไม่สามารถจ่ายความสนใจได้/ คุณพระ มันทำให้ฉันเจ็บปวดที่จะเห็นเธอร้องไห้”—เกิดขึ้นหลังจาก Metamodern ออกมา และตอนนี้ Sturgill อยู่ที่นี่แจกจ่ายคำแนะนำให้เขา บอกเขาว่าอย่าทำลายตู้ไปรษณีย์ ความอันตรายของการซื้อเกิน บอกเขาว่ามันเป็นอย่างไรที่จะเดินทางรอบโลกจาก “ภายในบาร์” ในกองทัพเรือ บอกเขาให้ใช้เวลาคิดเกี่ยวกับการตัดสินใจของเขา นี่คืออัลบั้มที่ทำให้คุณคิดว่าการเป็นพ่ออาจจะเป็นประสบการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด—“ความรักที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ฉันเคยรู้จัก” Simpson ร้องใน “Welcome to Earth (Pollywog).”
ในกรณีที่ความกระตือรือร้นของฉันสำหรับสิ่งนี้ไม่ได้ชัดเจน ณ จุดนี้ สำหรับฉันแล้ว นี่คือหนึ่งในสามอัลบั้มที่ดีที่สุดที่ออกมาในปีนี้ ฉันไม่คิดว่าจะมีอะไรมาแย่งชิงตำแหน่งนี้จากฉันได้; ฉันเป็นแฟนตัวยงของอัลบั้มซัล-คันทรีเกี่ยวกับการเป็นพ่อ เพลงที่นี่มีโทนที่หลากหลายมากกว่าทุกอัลบั้มของ Sturgill จนถึงอัลบั้มนี้—ฉันสามารถพูดได้ว่าจนถึงตอนนี้โดยไม่ต้องเอ่ยถึงปกนุ่มเปลือยของ “In Bloom” ของ Nirvana—และเนื่องจากเขาหลีกเลี่ยงทุกความคาดหวังที่มีต่อเขาเพื่อส่งมอบสิ่งที่ยอดเยี่ยมและไม่คาดคิดต่อไป ได้โปรดไปรับอัลบั้มนี้ให้เร็วที่สุด มันจะออกในวันศุกร์ แต่ คุณสามารถสตรีมได้ที่ NPR.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
เข้าร่วมชมรม!
เข้าร่วมตอนนี้ เริ่มต้นที่ $44
ดนตรีคุณภาพ ส่งตรงถึงกล่องจดหมายของคุณ.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!
