อัลบั้มที่น่าอัศจรรย์จาก G.L.O.S.S. และเพลงพังก์ที่ดีที่สุดในเดือนมิถุนายน

Terminal Consumption เป็นคอลัมน์แสดงความคิดเห็นรายเดือนที่มุ่งเน้นไปที่ขอบเขตที่มืดมนของพังค์และฮาร์ดคอร์

G.L.O.S.S. – Trans Day of Revenge EP [Total Negativity/Nervous Nelly]

การเรียก G.L.O.S.S. ว่าเป็นวงดนตรีที่เร่งด่วนและจำเป็น — อย่างที่นักเขียนจำนวนมาก รวมถึงคนเขียนนี้มักจะทำ — สะท้อนถึงความจริงที่ว่าวงดนตรีฮาร์ดคอร์จากโอลิมเปียตั้งใจที่จะเข้าถึงผู้ชมที่เป็นผู้หญิงทรานส์ ซึ่งเป็นกลุ่มที่ถูกกระทำด้วยการเลือกปฏิบัติและความรุนแรง นี่คือบริบทที่ชัดเจนและไม่สามารถโอนย้ายได้ของ EP ตัวที่สองของวง Trans Day of Revenge. ขณะที่เสียงเปิดอ้างอิงในคำพูดที่ชัดเจน: “เมื่อสันติภาพเป็นเพียงคำอื่นสำหรับความตาย / ถึงเวลาที่เราต้องให้โอกาสความรุนแรง.”

แผ่นเสียงนี้โจมตีการเมืองแบบปฏิรูป มันวางผู้หญิงทรานส์ผิวสีที่ถูกฆ่าตายไว้ที่เท้าของสื่อกระแสหลักและแคมเปญสิทธิมนุษยชน แผ่นเพลง 5 เพลงนี้ — ซึ่งออนไลน์ในไม่ช้าหลังจากการสังหารหมู่ที่ออร์แลนโด — แนะนำให้แทนที่ศาล ตำรวจ และการเคลื่อนไหวเชิงกลยุทธ์ด้วยความยุติธรรมของผู้รักษากฎหมาย ซึ่งรวมถึงอาวุธ: รองเท้าบู๊ต อิฐ กลุ่ม มาสก์ และ “เก้ารอบบวกหนึ่งในห้อง.” พร้อมกับฮาร์ดคอร์ที่ตะโกน ก.L.O.S.S. ยังฟังดูเหมือนมีพลังใจที่ไม่หยุดยั้งในการดำรงชีวิตด้วย

Girls Living Outside Society’s Shit ก่อตั้งขึ้นในโอลิมเปีย รัฐวอชิงตัน และปล่อยเดโม 5 เพลงซึ่งภายหลังออกในรูปแบบแผ่นเสียงเมื่อเดือนมกราคมที่ผ่านมา มีเพลง “Masculine Artifice” ที่วิจารณ์การแสดงออกของผู้หญิงทรานส์ในฐานะโครงการวิทยาศาสตร์ และ “Outcast Stomp” ที่เป็นเพลงกลางที่ฉลอง “ผู้ถูกกีดกัน ผู้ทำลาย งานหญิง และเพศที่สาม” และในการแสดงเรียกร้องพวกเขาไปที่หลุม

เพลงโปรดที่ชื่อ “G.L.O.S.S. (We’re From the Future)” ยังคงมีความหมายมาก โดยเริ่มต้นด้วยเสียงย้อนกลับที่รุนแรงและการระเบิดของนักร้องสาว Sadie Switchblade ซึ่งสมควรค่าที่จะอ้างอิงยาว: “พวกเขาบอกเราว่าเราคือผู้หญิง / ว่าเราพูด แต่งตัว ดู และร้องไห้อย่างไร / พวกเขาบอกเราว่าเราคือผู้หญิง / ดังนั้นเราจึงอ้างสิทธิ์ในชีวิตหญิงของเรา / ตอนนี้พวกเขาบอกเราว่าเราไม่ใช่ผู้หญิง / ความเป็นผู้หญิงของเราไม่เหมาะสม / เราคือผู้หญิงอนาคตที่อยู่ข้างนอกสังคม.”

เป็นช่วงเวลาที่ช็อคไม่ใช่เพราะมุมมองของมัน แต่ด้วยความหวัง Switchblade ตั้งสถานีต่าง ๆ ของการไม่รู้ในอดีตและปัจจุบันและจากนั้นทิ้งมันทั้งหมดไว้ จับและกำหนดแนวหน้าในประวัติศาสตร์แทน ในอนาคต เพลงนี้กล่าวว่า เป็นอย่างนั้น และมันเป็นของ “เกย์และผู้หญิงปีก … ไม่ใช่ผู้ถูกกีดกันทุกคน.”

Trans Day of Revenge มุ่งเน้นไปที่การตอบโต้และการป้องกันตนเองมากขึ้น สำหรับผู้ที่เป็นทรานส์ บ่งบอกว่าไม่มีความแตกต่างระหว่างสองสิ่งนี้ ทั้งหมดของภาพรบ — กลุ่มคนที่มีอาวุธดิบ การประท้วง — เป็นที่คุ้นเคยในพังค์และฮาร์ดคอร์ นึกถึงระเบิดนิวตรอนในมุมมองตลก; รูปภาพของกองศพในฐานะการประท้วงสงคราม; การทหารแบบนักเลงที่ไม่ตระหนักถึงความเป็นหนึ่งเดียว และอื่น ๆ (ล่าสุดมันเกี่ยวกับการจัดส่งหูฟังรูปดาบที่แปลก) แต่ความรุนแรงใน Trans Day of Revenge ได้รับการแยกแยะโดยความเฉพาะเจาะจงของตำแหน่งของวงดนตรี.

พลังของคำร้องจากฮาร์ดคอร์อยู่ที่ความแม่นยำและความกระชับ มันมักจะเพียงพอที่จะบอกเล่าในปริมาณน้อย แค่ต้องให้ชัดเจน; ดนตรีที่ออกมานั้นทำให้เกิดความชัดเจนที่มีอนุภาคที่มีความหมายลึกซึ้ง G.L.O.S.S. คำร้องเติบโตภายใต้ข้อกำหนดนี้ พวกเขาเป็นที่ชัดเจนและเข้าใจได้มากจน — แม้ว่าผู้เขียนข่าวจะไม่อยากยอมรับมัน — ความไม่สนใจของวงดนตรีต่อสัมภาษณ์มีความเข้าใจได้

ในตอนแรก สื่อมักจะน่าเบื่อหน่าย ไม่ใช่หรือ G.L.O.S.S. เป็นวงดนตรีประเภทไหนล่ะที่อาจต้องการใช้ประโยชน์จากสื่อเพื่อเข้าถึงผู้ชมที่ตั้งใจ? แต่ที่สมมติว่า G.L.O.S.S. ไม่ได้มีไวรัลตามธรรมชาติผ่านการพูดคุยกัน การท่องเที่ยวอย่างเข้มข้น และระบบออนไลน์ที่กระตือรือร้นที่จะขยายกรณีตัวแทนในวงการเพลงที่มีความหลากหลายซึ่งมีประวัติที่เป็นเนื้อเดียวกัน และมันมองข้ามว่า G.L.O.S.S. ในเพลงเช่น “Trans Day of Revenge” มองว่าสื่อไม่ใช่แค่ไม่ช่วยเหลือแต่ยังเป็นภัยร้าย ผู้สมรู้ร่วมคิดของ “เกย์ยุคใหม่ [ที่] ขว้างเราใต้รถบัส.”

และนั่นเป็นอีกด้านหนึ่งของความเร่งด่วนและความจำเป็นของวงดนตรี: G.L.O.S.S. ปฏิเสธความพยายามในการแปลหรือเปลี่ยนข้อความของมัน ซึ่งมีความชัดเจนในความโกรธอย่างไม่ธรรมดา ยกตัวอย่างบรรทัดใดบรรทัดหนึ่ง: “แบตเตอรี่และการทำร้ายจะต้องเผชิญกับความรุนแรงโดยรวม.” มีคำถามไหม?

Bib — ชื่อวงที่ยอดเยี่ยม ในเดโมที่ฉลาดของวงฮาร์ดคอร์จากโอมาฮา รัฐเนแบรสกา ซึ่งเพิ่งเปิดตัวอีกครั้งในรูปแบบแผ่นเสียง ทำให้คิดถึงเสียงร้องที่อิ่มอัดของ Gag นั่นคือพูดได้ว่า Bib ทำให้นึกถึงน้ำลายฟูฟ่องและความโกรธเคือง ท่าทางที่ไม่สุภาพและการพูดจาที่น่ารำคาญ ไม่เพียงแต่ในเชิงเปรียบเทียบ — แผ่นเสียงนี้ยังมีเสียงของทารกที่ร้องไห้อยู่ตามจริง การเคลียร์ลำคออย่างมีเสน่ห์เฉพาะภาพพังค์หนักหน่วงที่แฝงอยู่ แต่ไม่มีวงดนตรีไหนที่ยอมรับความต้องการของการถดถอยในวัยทารกที่พัวพันในฮาร์ดคอร์สมัยใหม่ที่เทียบเท่ากับวงที่ชื่อว่า Bib.

Sievehead — Buried Beneath EP [Static Shock]

“Chains” เป็นเพลงที่สองของวงโพสต์พังค์จากเชฟฟิลด์ สหราชอาณาจักร Sievehead ใน Buried Beneath มีช่วงที่น่าจดจำที่ประมาณ 25 วินาที สัญญาณแรงเต้นพร้อมกับเสียงกลองทอมสนับสนุนเมโลดี้ของกีตาร์ที่แวววาว ขณะที่นักร้องออกเสียงว่า “ทุกผิว ทุกผิวและกระดูก.” แน่นอนว่าเพลงยังดำเนินต่อไป ริฟที่ดันด้วยความตระหนี่พุ่งขึ้นใกล้กับเพลงที่วิงไว แต่เนื้อเพลงส่วนใหญ่เปิดกลุ่มอารมณ์ อาจถูกตัดและวิตกกังวลที่ตั้งอยู่ในช่วงแรก.

V/A — Typical Girls LP [Emotional Response]

คอมพิลเลชั่นของกลุ่มพังค์และอินดี้ป๊อปสมัยใหม่ที่มีผู้นำเป็นผู้หญิงจากสามทวีปที่แตกต่างกัน Typical Girls จุดเด่นประกอบด้วย “Oland” ที่สดใสและกระชับของ Earth Girls “Reactor” ที่สร้างอย่างสงบและเงียบสงบของ Nots และ “Caverna” ที่มีเสน่ห์ที่เผาไหม้ของ Rakta แต่ความสนใจในภูมิภาคที่แข็งแกร่งที่สุดคือที่อังกฤษ ประโยคจากเดโมของ Frau เรื่อง “Safety Instructions” แทบไม่สามารถเข้าใจได้: เต็มไปด้วยอารมณ์ ไม่มีเทคนิค เปรียบเทียบกับ “Dumbhead” ของ Primetime ที่นำเสนอเวอร์ชันของ Ginny Arnell ที่สามารถเข้าใจได้ดีกว่า และ “Get Going” ที่เคยออกของ Shopping ก่อนหน้านี้ซึ่งมีแนวโน้มที่จะสอดคล้องกับพังค์ที่มีให้เสร็จ แต่ละคนไม่มีการเปรียบเทียบเชิงคุณภาพ พวกมันยอดเยี่ยมทั้งหมด แต่ เมื่อได้ยินพวกเขาติดต่อกันทำให้อยากรู้ว่าฝึกซ้อมมากเกินไปหรือไม่ ถ้ามีความพังค์ใดที่ควรได้รับการพัฒนา มันก็คือผู้ที่ยังไม่มีการเรียนรู้.