หลีกเลี่ยง 'แรงกดดัน' ของการมีอยู่ด้วยจุดลอย

บน October 12, 2021
โดย Will Schube email icon

แซม เชพเพิร์ดรู้สึกซึมเศร้าอยู่บ้าง คุณอาจได้ยินความรู้สึกนี้ในอัลบั้มใหม่ของเขาในนาม Floating Points, Crush, ที่จะออกในวันศุกร์นี้ผ่าน Ninja Tune มันมีความเศร้าในแบบที่มีความละเอียดอ่อน แต่มีอยู่จริง มันคือความเศร้าที่ทำให้คุณต้องเช็คข่าวทุกวันเพื่อหาความสงบ แต่กลับต้องประสบกับความผิดหวังจากการตกต่ำลงในความบ้าในหมู่เรา ในเช้าตรู่ของเท็กซัส เขาพูดคุยกับ Vinyl Me, Please จากอังกฤษ ซึ่งเขากำลังเตรียมตัวสำหรับ Crush และการโปรโมตและการทัวร์ที่มาพร้อมกับการปล่อยแผ่นเสียงใหม่ “ความกลัวที่ฉันมีคือการสูญเสียความจริงที่เพิ่มมากขึ้น” เขาอธิบาย “ความจริงดูเหมือนจะไม่เกี่ยวข้องเลยในวันนี้ในฐานะสกุลเงิน ฉันใช้ชีวิตทางวิชาการมากมายในการค้นหาความจริง การที่เห็นว่ามันกลายเป็นสิ่งที่ไร้ค่าเป็นเรื่องที่น่ากังวลมาก” เขาเสริม.

ในฐานะนักประสาทวิทยาที่เกษียณอายุแล้ว เชพเพิร์ดสามารถมองเห็นข้อเท็จจริง ใช้มันเพื่อยืนยันสมมติฐานได้ การปฏิบัติแบบอนุมานนี้กำลังหายไป และ Crush เป็นคำตอบในบางแง่มุม มันยังเป็นสิ่งที่ง่ายๆ เกี่ยวกับเพลงของ Harmonia “ฉันกำลังฟังอัลบั้มสดของ Harmonia จากปี 1974 โดยเฉพาะเพลงที่เรียกว่า 'Veteranissimo'” เขาอธิบาย ก่อนจะดำน้ำลงไปในแง่มุมทางเทคนิคที่ทำให้เพลงนั้นโดดเด่น “ฉันต้องการนำแนวคิดเกี่ยวกับจังหวะของเครื่องดนตรีดรัมที่เต้นตุ้บๆ มาทำดีเลย์ต่างๆ เพื่อสร้างพอลีริธึม ฉันต้องการใช้ซินธิไซเซอร์ที่มีแพทเทิร์นที่เข้ากับจังหวะ เนื้อเพลงนี้ยาวประมาณ 20 นาที มันน่าพอใจจริงๆ xx ได้ถามว่าฉันสนใจออกทัวร์กับพวกเขาหรือไม่ และฉันคิดว่าฉันจะทำอะไรคล้ายๆ กับเพลงของ Harmonia” จากฐานนี้ เชพเพิร์ดได้เข้าไปสู่การ improv ที่หนักหน่วง ซึ่งกระดูกของมันตอนนี้คือ Crush.

คุณสามารถได้ยินมันตลอดทั้งอัลบั้ม ตั้งแต่ทำนองซ้ำที่เปลี่ยนแปลงไปเล็กน้อยเพื่อเปิดเผยโครงสร้างใหม่ ไปจนถึงจังหวะที่เบรกของบัลติมอร์ที่สร้างจังหวะให้กับ “Anasickmodular” มันเป็นเพลงที่ท่วมท้นด้วยซินธิไซเซอร์ที่เรียกร้องไปสู่ความตาย มองไปที่กรอบทางอารมณ์ของ Crush อย่างลึกซึ้ง นี่คือ LP แรกของ Floating Points ในรอบสี่ปี แม้ว่าระหว่างนั้นเขาจะปล่อยมิกซ์ Late Night Tales และบันทึกเซสชันในทะเลทรายโมฮาเว ที่จริงเชพเพิร์ดยุ่งอยู่ตลอดเวลา แม้จะไม่เผยแพร่คำพูดใดๆ Crush สะท้อนถึงสถานการณ์ทั่วโลกที่เกือบไร้ความหวัง ขณะเดียวกันก็ยังเชื่อมั่นในเจตนารมณ์ของมนุษย์ นี่คือความจริง หรือลักษณะการค้นพบบางอย่าง.

VMP: ในขั้นตอนใดที่คุณรู้สึกว่าอัลบั้มนี้กำลังเริ่มรูปเป็นรูปเป็นร่างและเริ่มดูเหมือนสิ่งที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน?

Sam Shepherd: มันเกิดขึ้นอย่างรวดเร็วจริงๆ ฉันทำทั้งหมดนี้ได้เร็วมาก ใช้เวลาประมาณห้าสัปดาห์ หลังจากสัปดาห์แรก ฉันเชื่อว่าฉันอาจกำลังทำอัลบั้มอยู่ ตอนนั้นฉันมีสองเพลงและสามสเก็ตช์ และเห็นวัยปัจจุบันไปสู่สิ่งที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน บางส่วนของมันช้ามากและมีความเศร้า บางส่วนก็เร็วและก้าวร้าว มันถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาเดียวกันทั้งหมด

แม้ว่าจะมีธีมที่แตกต่างกัน แต่ก็ต้องมีสิ่งที่เชื่อมโยงกัน — ส่วนหนึ่งก็เพราะว่ามันถูกทำขึ้นเร็วมาก ยังมีธีมดนตรีที่ทออยู่ทั่วทั้งอัลบั้ม มีอะไรบางอย่างที่เป็นกาวใต้ผิวที่ยึดมันไว้เสมอ.

นี่เป็นสิ่งที่เฉพาะสำหรับอัลบั้มนี้หรือว่าเป็นอะไรที่คุณสนุกกับการทำอยู่เสมอในอัลบั้มของคุณ?

ฉันชอบแนวคิดที่ว่าอัลบั้มเป็นงานที่สอดคล้องกัน เป็นอัลบั้มมากมายในคอลเล็กชันของฉันที่ฉันมักจะสนใจเฉพาะเพลงเดียว โดยเฉพาะในโลกของดีเจ ฉันต้องการฟังอัลบั้มของฉันอย่างเป็นรูปเป็นร่าง ฉันต้องการให้มันแทบจะเป็นหนึ่งเพลงในตัวของมันเอง นั่นคือความฝัน

มันน่าสนใจเพราะคุณได้เผยแพร่ซิงเกิลและการแก้ไขเพลงมากมาย ด้วยอัลบั้มยาว คุณดูเหมือนจะใช้วิธีการที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง.

ถูกต้อง นี่ไม่ใช่การรวบรวมไฟล์ดนตรีเต้นรำที่แตกต่างกัน ฉันไม่เห็นจุดหมายในการปล่อยอัลบั้มดนตรีเต้นรำอย่างที่มันควรจะเป็น แต่ก็มีตัวอย่างของอัลบั้มดนตรีเต้นรำที่ยอดเยี่ยม เช่น ผลงานของ Carl Craig ที่ยอดเยี่ยมอย่างนั้น ผลงานของเขารู้สึกเหมือนการเดินทางในอัลบั้ม แต่คุณก็สามารถนำมันเล่นเป็นเพลงดิจิทัลด้วย ในยุคของ Spotify และบริการสตรีมมิ่ง ที่ดนตรีส่วนใหญ่ถูกบริโภคเป็นเพลง ๆ อัลบั้มจึงต้องเป็นคำแถลงทางแนวคิดที่แข็งแกร่งมากขึ้น

คุณจะถือว่าคำแถลงทางแนวคิดของ Crush คืออะไร?

อัลบั้มก่อนหน้านี้ [Elaenia] มีองค์ประกอบของความฝัน ซึ่งให้รากฐานกับหลาย ๆ ส่วนของอัลบั้ม นั่นคือจุดเริ่มต้นของอัลบั้มนี้ ฉันไม่ได้เริ่มอัลบั้มนี้ด้วยแนวคิดอื่นนอกเหนือจากแนวทางดนตรี ฉันบานสะพรั่งจากจุดนั้น องค์ประกอบหลายอย่างที่มีอิทธิพลต่อมัน โดยเฉพาะในช่วงหลัง เป็นปัญหาทางการเมือง และความรู้สึกของความรุนแรงที่ช้า การเมืองเข้ามา Crush สังคมในทางที่เห็นแก่ตัว สังคมกำลังสูญเสียตัวเอง ฉันคิดว่า ทุกวันฉันมองข่าวเพื่อค้นหาความหวังมากกว่าข่าว นั่นไม่ใช่แนวคิด แต่เพลงจำนวนมากอิงจากความเจ็บปวดของการเมืองสมัยใหม่

คุณจัดการแปลอารมณ์เหล่านั้นอย่างไรด้วยดนตรีที่เป็นเครื่องดนตรี? มีความตึงเครียดในนั้น

ฉันไม่คิดว่าฉันกำลังพยายามสื่อสารข้อความนั้นหรือความรู้สึกของการขยะแขยง ทุกคนรู้ทั้งหมด (หัวเราะ) ฉันไม่ช่วยอะไรได้เลย นอกจากนี้ยังต้องอยู่ในดนตรีของฉัน ฉันคิดว่ามันเป็นผลจากความโกรธและความกลัวของฉัน เป็นเวลาที่เราทั้งหมดในฐานะสายพันธุ์ควรค้นหาความจริงมากขึ้นกว่าเดิม โลกกำลังละลาย มันมืดมนมาก ใช่ไหม? (หัวเราะ) ฉันกำลังจะบอกอะไรที่ทำให้ทุกคนรู้สึกแย่! ตอนนี้เวลา 7:15 น. ฉันขอโทษจริงๆ.

นี่คือวิธีการที่โลกทำงานในปัจจุบัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับคนที่ชอบติดตามข่าว ไม่มีทางที่จะหลีกเลี่ยงมันได้ เราสามารถเสียใจที่มันมีผลกระทบกับเราทุกคน แต่สำคัญที่จะต้องมีสิ่งนี้อยู่ในใบหน้าของเราเสมอ เพราะถ้าเราไม่ทำอะไรเลย เราจะต้องถูกทำลาย

ฉันกังวลที่ฉันอาจพูดเรื่องนี้เกินไป เมื่อคุณอ่านข่าว มันรู้สึกเหมือนวัฏจักรอันไร้ที่สิ้นสุด คุณพยายามติดตามข่าว แต่ฉันรู้สึกว่าฉันไม่ได้ติดตามอัปเดตข่าวสารเพราะฉันใช้ข่าวเป็นแหล่งที่ปลดปล่อย เช่น ‘กรุณาบอกฉันว่ามีอะไรที่เปลี่ยนแปลงอยู่หรือไม่ ว่าทรัมป์เซ็นสัญญาเข้าร่วมข้อตกลงปารีส หรือตกลงว่า Brexit ถูกยกเลิกแล้ว’ แต่ทุกอย่างแค่แย่ลงเท่านั้น.

ในทางหนึ่ง มันเป็นการปลอบใจ ที่รู้ว่าสหรัฐอเมริกาไม่ใช่ประเทศเดียวที่เลือกผู้นำที่บ้าเป็นอย่างยิ่ง

(หัวเราะ) คุณก็ได้ทรัมป์และตอนนี้ของเราก็ต้องเขินอาย!

แผนการเป็นอัลบั้มใหม่นี้ต้องการให้เสร็จสิ้นอย่างรวดเร็วอยู่เสมอหรือเปล่า? Elaenia ใช้เวลาค่อนข้างนาน

ฉันไม่ได้รีบเร่ง ความแตกต่างคือในอดีตฉันมีงานมหาวิทยาลัยที่ต้องทำ ฉันไม่มีเวลาคิดเกี่ยวกับดนตรีเลย ฉันมีเวลาฝึกเครื่องดนตรีของฉันและทำความรู้จักกับพวกมันในระดับที่ลึกซึ้งมากขึ้น ฉันมีเวลาห้าสัปดาห์ที่ไม่มีใครมารบกวน ฉันรู้สึกอิสระมาก ไม่มีอีเมล ไม่มีอะไรเลย เวลาแบบนี้มีความสำคัญจริงๆ มันยากจริงๆ เพราะฉันอาศัยอยู่ในฉากที่มีสังคมสูง ฉันต้องการการหลีกหนี แต่

ฉันมีเวลาอยู่คนเดียว ซึ่งก็มีข้อดี มันเกิดขึ้นอย่างรวดเร็วเพราะฉันเข้าใจทุกอย่างได้ดีขึ้นและฉันมีเสียงมากมายที่ฉันเคยทำงานอยู่ เสียงหลายอย่างในอัลบั้มนี้เป็นแพทเทิร์นแต่เป็นแพทเทิร์นที่ฉันสร้างไว้บน Rhodes Chroma มันเป็นเรื่องยุ่งยากที่จะโปรแกรม แต่ตอนนี้ฉันคุ้นเคยกับมันดี

วันที่เริ่มต้นสำหรับ The xx มีผลอย่างไรต่ออัลบั้มนี้?

ก่อนที่จะออกทัวร์ ฉันเพิ่งจบทัวร์กับวงของฉัน Coachella เป็นโชว์สุดท้าย เราออกทัวร์มาเป็นเวลาสองปีและก็ย้ายกันไป เราทุกคนค่อนข้างเหนื่อยกับการทัวร์ ฉันกลับเข้าไปในสตูดิโอพร้อมกับซินธิไซเซอร์ของฉัน ฉันกำลังฟังอัลบั้มสดของ Harmonia จากปี 1974 โดยเฉพาะเพลงที่เรียกว่า “Veteranissimo”.

ฉันทำการ jam เล็กน้อยที่คล้ายกับเพลงนั้น มันแปลกมาก ฉันกำลังทำเพลงแปลก ๆ ที่ทัวร์นั้น มันเกิดขึ้นจากการ improv ทุกวัน ตั้งแต่เริ่มต้น ฉันทำสิ่งนี้ต่อหน้าผู้ชม 20,000 คนและจบการทัวร์นั้น ฉันใช้เครื่องมือเดียวกับที่ฉันใช้ในทัวร์และก็ทำอัลบั้มต่อไป ฉันตกแต่ง rig สดที่ฉันมีด้วยเครื่องมือทั้งหมดที่ฉันมีในสตูดิโอ ฉันใช้เวลาหนึ่งปีในการทำความคุ้นเคยกับเครื่องมือเหล่านั้นแล้วจึงทำอัลบั้มหลังจากที่ฉันเข้าใจเครื่องดนตรีดี ตอนนี้การทัวร์สดของฉันเป็นแบบอิเล็กทรอนิกส์อีกครั้งและใช้เครื่องมือเดียวกัน เราคงต้องดูสิ่งที่จะเกิดขึ้น แต่การแสดงหลายรายการจะเป็นการ improv และหนักหน่วงมาก.

การทดลองและผลักดันขอบเขตต่อหน้าผู้คน 20,000 คนซึ่งไม่ใช่ทุกคนที่อยู่เพื่อดูคุณรู้สึกอย่างไร?

มันให้ความรู้สึกเสรี เพราะพวกเขาไม่มาที่นั่นเพื่อดูฉันแน่นอน ใครจะรู้ แต่ฉันไม่สามารถจินตนาการได้ว่ามีใครที่คาดหวังว่าใครสักคนจะแสดงสดและเล่นเพลงของ Harmonia (หัวเราะ) ฉันสนุกมากในการทำมัน ฉันไม่แน่ใจว่ามีใครสนุกกับการฟังมันหรือเปล่า อย่างนั้นมันดูเหมือนจะเห็นแก่ตัวมาก (หัวเราะ)

คุณได้ทำเซสชันในทะเลทรายโมฮาเวและมิกซ์ Late Night Tales ด้วย มีเหตุผลอะไรมากมายในการกลับไปทำโปรเจ็กต์ข้างเคียงเหล่านี้?

ฉันเป็นแฟนของซีรีย์ Late Night Tales มาหลายปี เมื่อพวกเขาถามฉันให้ทำ ฉันตื่นเต้นมาก ฉันยังเป็นคนที่ชื่นชอบการสะสมแผ่นเสียง การได้ไปค้นแผ่นเสียงที่ฉันสะสมจากทั่วโลกและให้เห็นด้านที่สงบสุขมากขึ้น มันสนุกจริงๆ

มันค่อนข้างยากในการขอใบอนุญาต เพราะครึ่งหนึ่งของสิ่งที่ฉันหาไม่เจอ รายชื่อเพลงที่แท้จริงนั้นไม่ใช่สิ่งที่ฉันต้องการทั้งหมด แต่แบบนี้แหละ ฉันสนใจที่จะทำทุกอย่างอย่างถูกกฎหมาย เพราะมันสำคัญต่อศิลปินที่จะได้รับค่าตอบแทนสำหรับสิ่งเหล่านี้ นี่คือสิ่งที่เราทำด้วยค่ายเพลง Melodies ของฉัน เราหาศิลปินเก่าๆ จำนวนมาก — ดนตรีโซลและดนตรีเต้นรำมาก — และปล่อยอัลบั้มร่วมกับนิตยสารเพื่อเราจะได้เพิ่มบริบทให้กับมัน

เรื่องทะเลทรายโมฮาเวเป็นความสนใจอีกอย่างที่ฉันมี มันเกิดจากการอยู่ที่นั่น เรามีเวลาว่างหนึ่งสัปดาห์ และเรากำลังมองหาที่จะพักที่ไม่ใช่ในลอสแองเจลิสและไม่ใช่ในแอริโซนา เราพักที่ใกล้ ๆ โจชัวทรี และในขณะที่เราอยู่ที่นั่น เรากำลังเรียนรู้ดนตรีใหม่ ๆ เราจัดเตรียมเครื่องมือทั้งหมดของเราไว้ข้างนอกเพราะไม่มีฝนตกหรืออะไรมาตก เรามีวิศวกรเสียงของเราเดินไปรอบ ๆ สถานที่และเขาสามารถได้ยินเสียงดีเลย์และรีเวิร์บที่มาจากโครงสร้างหินเหล่านี้ เราแหย่ไมโครโฟนเข้าไปที่นั่นและเริ่มบันทึก วิศวกรด้านภาพของเรา แอนนา มีพื้นฐานในภาพยนตร์ והיאโทรหามืออาชีพในลอสแองเจลิสและพวกเขาก็มาพร้อมกับรถบรรทุก ภายในพริบตาเรามีทีมงานถ่ายทำแบบเต็ม

เราจึงตัดสินใจบันทึกสิ่งนี้ นี่คือสัปดาห์ที่ยุ่งเหยิงจริงๆ ร้อนจัด เราครึ่งหนึ่งนอนข้างนอกเพราะไม่มีที่พอในบ้าน คุณจะเข้านอนตอนสามโมงเช้าและตื่นตอนห้าทุ่ม เพราะแสงแดดจะกระทบหัวคุณ มันเป็นสัปดาห์แห่งความมหัศจรรย์ บ้าและตึงเครียดในการเรียนรู้ดนตรีใหม่ ๆ เราใช้สภาพแวดล้อมเป็นเครื่องดนตรีซึ่งฉันอยากสำรวจ ถ้ามีใครรู้จักพื้นที่ธรรมชาติที่บ้ามากมายที่สามารถใช้เสียงได้ แจ้งให้ฉันทราบ.

แบ่งปันบทความนี้ email icon
Profile Picture of Will Schube
Will Schube

Will Schube เป็นผู้สร้างภาพยนตร์และนักเขียนฟรีแลนซ์ที่ตั้งอยู่ในออสติน รัฐเท็กซัส เมื่อเขาไม่ทำหนังหรือเขียนเกี่ยวกับเพลง เขากำลังฝึกฝนเพื่อที่จะเป็นผู้เล่น NHL คนแรกที่ไม่มีประสบการณ์ฮ็อกกี้อาชีพเลย

ตะกร้าสินค้า

รถเข็นของคุณตอนนี้ว่างเปล่า.

ดำเนินการช้อปปิ้งต่อ
การจัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก Icon การจัดส่งฟรีสำหรับสมาชิก
ชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้ Icon ชำระเงินที่ปลอดภัยและเชื่อถือได้
การจัดส่งระหว่างประเทศ Icon การจัดส่งระหว่างประเทศ
การรับประกันคุณภาพ Icon การรับประกันคุณภาพ