แอนนา ไวส์หาความสมดุลในทุกสิ่ง

การสัมภาษณ์ยังดำเนินต่อไปพร้อมกับการหยุดชะงักของลูกน้อยของเธอเป็นระยะๆ — ซึ่งเป็นการหยุดชะงักที่น่ายินดี ความแทรกเหล่านี้แสดงถึงตำแหน่งที่ Wise อยู่ในชีวิตและการทำงานในปัจจุบัน ซึ่งกล่าวได้ดีที่สุดโดยแทร็กสุดท้ายของ Gently Powerful: “Balance In All”

“ฉันรู้สึกตกใจจริงๆ ว่าฉันทำได้มากแค่ไหน” เธอแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความสมดุลนั้น นอกเหนือจากการทำเพลงของตัวเองแล้ว เธอยังได้ร่วมงานกับนักดนตรีคนอื่นๆ เช่น Durand Bernarr, Mndsgn และ L’Rain ในช่วงที่เธอตั้งครรภ์ Wise กล่าวว่าเธอกดดันตัวเองให้ทำงานให้ได้ผล แม้ว่าจะรู้สึกเจ็บป่วยตลอดเวลา Wise ได้เรียนรู้จากประสบการณ์นี้ โดยกล่าวว่า “ไม่มีความจำเป็นสำหรับฉันที่จะต้องรักษาผลผลิตประเภทใด ๆ ในแง่ของศิลปะของฉัน เมื่อถึงเวลาที่เหมาะสม มันจะเกิดขึ้น”

“เมื่อฉันเลือกที่จะทำเพลง มันจะมีทิศทางที่ชัดเจนมาก และมันอาจเป็นการปะทุเป็นเวลา 30 นาที แต่ฉันได้วางแผนไว้ในหัวว่าจะทำอะไร มันสามารถออกมาได้ดีกว่าและแตกต่างจากเมื่อฉันมีเวลาทั้งวันในการนั่งอยู่ตรงนั้น” Wise อธิบาย เธอเสริมว่า “การเดินทางทางดนตรีคือการเดินทางของมนุษย์ของฉัน ดังนั้น ทุกสิ่งจึงอยู่ที่ความตระหนักรู้และการพัฒนาของฉันในฐานะมนุษย์ และถ้าฉันไม่พร้อม ทำไมฉันถึงต้องผลักดันสิ่งนั้น?”

ความมั่นใจและความรู้จักตัวเองเป็นส่วนหนึ่งที่ทำให้ Wise เป็นนักแสดงที่มีเสน่ห์เช่นนี้ ไม่มีอะไรดันหรือบังคับ และมีความมั่นใจแบบสงบในทุกการเคลื่อนไหวที่เธอทำบนเวที ชื่ออัลบั้ม Gently Powerful มาหา Wise หลังจากการแสดง แต่ใช้เวลาหลายปีในการทำ: “ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาผ่านการท่องเที่ยวและการแสดงเดี่ยว และก่อนหน้านั้นกับวงดนตรีของฉันชื่อว่า Sonnymoon มันค่อยๆ สะสมขึ้นจนผู้คนจะพูดบางอย่างประมาณว่า ‘เสียงของคุณเบาและทรงพลัง’ หรือ ‘ทรงพลังและเบา’ และฉันชอบแนวคิดของการอ่อนโยนด้วยพลังของคุณ แต่ยังคงตระหนักถึงทั้งสองด้าน — ทั้งสองสิ่งเป็นจริงในเวลาเดียวกัน”

แม้ว่าจะถูกบันทึกโดยไม่มีผู้เข้าร่วม แต่ Wise มุ่งมั่นที่จะสร้างบางสิ่งที่เป็นประสบการณ์ และกล่าวว่าเธอ “รู้สึกถึงการมีอยู่ของทุกคนที่เคยฟังมันอยู่ที่นั่นในขณะที่เราทำมัน”

เมื่อมีผู้ชมอยู่จริง Wise อธิบายว่า “มันขึ้นอยู่กับพลังที่พวกเขาให้ฉันและถ้าพวกเขาส่งกลับมาให้ฉัน — คล้ายกับปิงปอง — ฉันจะด้นสดมากหรือน้อย สำหรับ Gently Powerful เธอกล่าวว่า “ฉันรู้สึกเหมือนให้อารมณ์ความรู้สึกมากกว่าเล็กน้อย แต่ฉันตื่นเต้นที่จะทำอัลบั้มสดมากขึ้นและอาจรวมเพลงบางเพลงเหล่านี้ในอัลบั้มเพิ่มเติมและทำให้พวกเขาแตกต่างกัน”

เพลงแรกในรายการคือ “Juice” ซึ่งเดิมเป็นแทร็กปิดท้ายใน As If It Were Forever แทนที่จะใส่ไว้ในตำแหน่งสุดท้ายของรายการ เธอต้องการที่จะเน้นที่เพลงนี้ที่อาจถูกมองข้ามไป “ฉันต้องการเริ่มจากสถานที่ที่ดุดันขึ้น ซึ่งเป็นที่ที่หัวใจของฉันอยู่เสมอในเพลง — เช่นเดียวกับวงดนตรีของฉันชื่อว่า Sonnymoon และอัลบั้มของฉันกับ Jon Bap ที่ชื่อว่า geovariance นั่นคือที่ที่ฉันสนุกที่สุดในการสร้าง”

เกือบทุกแทร็กถูกขยายเวลาให้นานกว่าเวอร์ชันสตูดิโอ บ่อยครั้งเนื่องจากการเริ่มและจบเพลงที่ยืดยาว “ฉันชอบการเปลี่ยนระหว่างเพลงมาโดยตลอด และการผสมสิ่งต่าง ๆ ในวิธีนั้น” Wise กล่าว “ฉันเล่นรอบกับเปดัลลูปมานานแล้วและฉันชอบการเลือนสิ่งต่าง ๆ เข้าและออกช้า ๆ และให้ความยาวกับสิ่งต่าง ๆ และอดทนเมื่อสิ่งต่าง ๆ จะแสดงและเลือนเข้า”

สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนในเพลงอย่าง “Abracadabra” ที่เริ่มด้วย Wise เพียงลำพัง สร้างเสียงประสานกับเสียงร้องของเธอ การเรียบเรียงนี้ถูกเตรียมไว้ล่วงหน้าสำหรับการแสดงที่ Wise, Morales และ Bap แสดงในปี 2020 กับ Gxrlschool.

ความเชื่อมั่นที่ชัดเจนที่วงดนตรีของ Wise มีให้กันอำนวยความสะดวกในการดำเนินการคอนเสิร์ตที่เป็นธรรมชาติมากขึ้น Wise อธิบายว่า “ฉันรักพวกเขามากทั้งสามคน เป็นมนุษย์และในฐานะศิลปินอีกด้วย เพราะเพลงของฉันค่อนข้างง่ายในแง่ของการเปลี่ยนคอร์ดและท่อนต่าง ๆ จึงง่ายกว่าในการเรียนรู้เพลงเหล่านั้นของนักดนตรีที่มีความสามารถสูงเช่นนั้น และสามารถเพิ่มสิ่งที่พวกเขามีเข้าไปได้”

ในสถานการณ์นี้ “Worm’s Playground” มีมุมมองใหม่เนื่องจากการประสานเสียงสดสามส่วน แทนที่จะเป็นการซ้อนเสียงของ Wise เพียงลำพังในเวอร์ชันสตูดิโอ “Nerve” เป็นจุดสูงสุดในแง่ของพลังงานและความสุขที่มองเห็นได้ในการแสดง เนื่องจากเป็นหนึ่งในเพลงที่สามารถเต้นได้มากขึ้นในอัลบั้มนี้ (มันเป็นสิ่งที่น่าติดเชื้อโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวิดีโอการแสดง)

เมื่อถึงจุดสิ้นสุดของอัลบั้มสด Wise หันกลับมาที่ “Balance In All” ซึ่งเป็นแทร็กเดียวที่มีใน Gently Powerful แต่ไม่ปรากฏใน As If It Were Forever “ฉันรักเพลงนั้นมากและต้องการให้เกียรติมัน และฉันรักการให้โอกาสมันมีชีวิตอยู่ และฉันรู้สึกว่าในแง่หนึ่ง มันเป็นส่วนหนึ่งกับเพลงอื่น ๆ เหล่านั้น” เพลงนี้ถูกเขียนและบันทึกไว้ในปี 2011 และเปิดตัวครั้งแรกในปี 2017 ใน The Feminine: Act II เพลงนี้พบความชีวิตชีวาใหม่ในฐานะตอนจบธรรมชาติของ Gently Powerful

เนื้อเพลงนั้นเน้นไปที่การเติบโตและความรักต่อตนเองผ่านการเปลี่ยนแปลง แม้ว่าเธอจะเขียนทั้งหมดของ As If It Were Forever ก่อนเธอจะตั้งครรภ์ แต่อัลบั้มนี้สอดคล้องกับการประเมินตนเองที่ Wise กำลังทำในขณะนี้ในฐานะพ่อแม่ เธอกล่าวว่า “การมีลูกทำให้ฉันเห็นทุกส่วนที่ฉันยังต้องรักษาในตัวเองและการทำงานทางจิตของฉันที่ยังต้องทำ”

เพลงของเธอฟังดูเหมือนมาจากต่างโลก แต่ Wise เองยังคงเชื่อมต่อกับโลกจริง ๆ “การเชื่อมต่อกับโลกและการมีความรู้สึกเชื่อมโยงกับแผ่นดินเป็นแนวคิดที่ใหม่สำหรับฉัน — ซึ่งตลกดี เพราะแต่ละคนมาถึงแนวคิดต่าง ๆ ในเวลาที่ต่างกัน — และมันเป็นเครื่องมือที่น่าทึ่งมากในการออกจากหัวของฉันและจริง ๆ เข้าสู่ร่างกายของฉันและรู้สึกถึงพลังแห่งการเชื่อมต่อลงไปถึงศูนย์กลางของโลกและรู้สึกเหมือนว่าฉันกำลังสร้างด้วยคำแนะนำของแม่ธรณี ก่อนที่ฉันจะมีลูก ฉันเคยสูบกัญชาเพื่อสร้างสรรค์ แต่ตอนนี้มันไม่ทำงานสำหรับฉันในการบริโภคกัญชาอีกต่อไป” เธออธิบาย “ฉันต้องการหาวิธีใหม่ในการเชื่อมต่อกับผู้แนะนำของฉันและแหล่งที่มา และมันเป็นสิ่งที่สนุกมากที่จะทำเช่นนั้นผ่านการเชื่อมต่อกับโลก”

Wise ทวีต เกี่ยวกับ “อัลบั้มแรก [ที่เธอ] สร้างขณะเชื่อมต่อกับแผ่นดิน” แต่มันไม่ได้เปิดเผยมากนักเกี่ยวกับมัน ยกเว้นว่าเธอ “มุ่งเน้นอย่างมากในการพัฒนาเสียงใหม่สำหรับอัลบั้มใหม่” เธอแบ่งปันว่าเด็กของเธอฟังเพลงหนึ่งที่กำลังทำงานและปรบมือหลังจากนั้น — การยอมรับที่หอมหวานสำหรับอัลบั้มที่จะมาถึง