ซินธิไซเซอร์ในดนตรีร็อกไม่ได้เป็นสิ่งที่ไม่เคยได้ยินในปัจจุบัน — ดูแค่เพื่อนร่วมชาติของพวกเขา Rush ที่ได้รับความสำเร็จทางการค้าเมื่อ Geddy Lee รวมเครื่องคีย์บอร์ดเข้ามาในดนตรีของพวกเขา หรือหลายๆ วง post-punk ในปัจจุบันที่ได้รับอิทธิพลจาก New Order หรือเรื่องราวความสำเร็จล่าสุดของป้ายแผ่นเพลงโลหะที่เป็นวงซินธิไซเซอร์ทั้งหมดที่ทำดนตรีสำหรับ' Stranger Things' (ซึ่งก็คือ Relapse และ S U R V I V E ). Tumblers from the Vault ออกจำหน่ายวันนี้ผ่าน RVNG Intl. รวมทุกผลงานบันทึกของ Syrinx และไม่ว่าคุณจะเป็นแฟนเพลงฟิวชันที่มองหาผลงานนอกเหนือจาก Miles และ Herbie ผู้ที่หลงใหลใน Krautrock ชาวโปรกหัวเสียของแคนาดา หรือเพียงแค่คนที่สนใจจุดตัดระหว่างอิเล็กทรอนิกส์และร็อก ชุดนี้ถือเป็นสิ่งจำเป็น แม้พวกเขาจะมีกิจกรรมเพียงช่วงเวลาสั้นๆ — วัสดุทั้งหมดนี้เป็นของปี 1970-72 — มันเป็นพายุหมุน
ในขณะที่ Syrinx เป็นนักดนตรีที่สำเร็จก่อนที่พวกเขาจะมารวมกัน พวกเขายังสำรวจดินแดนใหม่ร่วมกัน และผลงานบันทึกทั้งหมดของพวกเขากระจายไปทั่ว Vault ไม่ยึดติดกับโหมดเดียว นั่นคือความสนุกหลักของมัน “Hollywood Dream Trip” เต็มไปด้วยความนิยาย ด้วยความเข้มที่ Raymond Chandler จะฆ่าให้ “Father of Light” มีเสียงเปียโนที่ไม่ต่างจากการร่วมงานของ Brian Eno กับ Robert Fripp และ Harold Budd โปรกก็ปรากฏใน “Chant For Your Dragon King” ซึ่งดูเป็นยุคกลางตามที่ฟัง
Mills-Cockell เป็นกระดูกสันหลังของวง และเขามีเพื่อนนักดนตรีที่พร้อมจะลงเสียร่วมกับเขา Doug Pringle สมาชิกคนสำคัญของทรีโอที่เล่นแซ็กโซโฟน มาจากแนวดนตรีแจ๊สฟรี แม้กระทั่งสำหรับเขา นี่เป็นดินแดนที่ไม่เคยสำรวจมาก่อนที่เขาเกือบไม่พร้อม มันยากที่จะบอกว่าที่นี่มีแซ็กโซโฟน เพราะเขาใช้เครื่องประมวลผลที่เปลี่ยนเสียงของเขา แต่การเล่นแบบไร้ขีดจำกัดของเขาให้ดนตรีมีความโกลาหลที่ต้องการ
“ฉันต้องบอกเขาว่า ‘Doug ฉันอยากให้คุณเรียนรู้ทำนองที่ฉันเขียนสำหรับเพลงเหล่านี้’ และเขาก็ตอบว่า ‘ฉันต้องทำเหรอ?’” Mills-Cockell พูดพร้อมหัวเราะ “เขามีวิธีการเล่นที่สวยงามและเขาจะนำทำนองที่ฉันแต่งและขยายมันออกไป”
Alan Wells ผู้จัดหากลองก็ยังถูกโยนลงในลูป แม้ว่า Mills-Cockell จะคิดว่าเขาปรับตัวได้อย่างรวดเร็ว
“เขาเล่นกับแทร็กการเล่นคิวของซินธิไซเซอร์ เขาไม่ได้ควบคุมจังหวะตลอดเวลา แต่เขาทำได้อย่างน่าทึ่ง ฉันนึกไม่ถึง Syrinx จะไม่มีเสียงกลองนั้น” เขากล่าว
แม้ว่าอัลบัมทั้งสองจะมีความหลากหลาย และเมื่อดูที่อัลบัมเอง ความเรียบง่ายคือสายใยที่เชื่อมโยงทั้งหมดเข้าด้วยกัน มีความชำนาญด้านป๊อปอยู่ใต้การทดลอง — หากมีการเพิ่มเสียงร้อง อาจจะทำให้พวกเขาโด่งดังยิ่งขึ้น “December Angel” มีองค์ประกอบทั้งหมดของเพลงบัลลาดทศวรรษที่ '70s ด้วยเสียงทุ้ม ๆ และเสียงเครื่องสาย เ“Tillicum” เคยอยู่ในสารคดีทางโทรทัศน์ของแคนาดา Here Come The Seventies ซึ่งทำให้พวกเขามีความโด่งดังในประเทศบ้านเกิด และถ้าคุณกำลังมองหาดนตรีบูกี้ร็อกที่ไม่มีเสียงกีตาร์ “Better Deaf And Dumb From The First” และ “Aurora Spinray” ก็มีการเล่นดนตรีแบบ minimalist Funkadelic
“เพราะเสียงของซินธิไซเซอร์ มันยังคงเสียงสดใหม่ และฉันคิดว่านั่นเป็นทฤษฎีของฉันเกี่ยวกับการแต่งเพลงซินธิไซเซอร์คือคุณต้องทำให้ง่ายเพราะเสียงนั้นอุดมสมบูรณ์มาก ฉันพบว่าการเล่นคอร์ดสามเสียงหลักยังถือเป็นการทดสอบกับหูของฉัน มันคือทุกรูปแบบเสียงฮาร์โมนิกที่แก่งเสียงในลักษณะที่ต่างจากเครื่องดนตรีทั่วไป นั่นยังคงเป็นจริงสำหรับฉัน ฉันสนใจเสียงเหล่านั้นเสมอ” เขากล่าว
Mills-Cockell มาจากพื้นฐานการศึกษา โดยได้เรียนดนตรีที่ Royal Conservatory ในโตรอนโต และมีบทบาทสำคัญในการจัดตั้งหลักสูตรอิเล็กทรอนิกส์ที่นั่น ความสนใจในดนตรีอิเล็กทรอนิกของเขาเริ่มขึ้นเมื่ออายุ 15 ปีในคอนเสิร์ตคลาสสิกในลอนดอน ประเทศอังกฤษ ซึ่งจบด้วยการบันทึกเสียงของ Karlheinz Stockhausen แต่กลับเป็น “Dripsody” ของ Hugh Le Caine หลักสูตรหนึ่งที่เขาสอนที่ RC ดึงดูดความสนใจของ Wells และเขาเน้นว่าคนที่มาหาหลักสูตรของเขาไม่ได้มาจากวงการศึกษา Syrinx ไม่ได้เป็นการกบฏต่ออดีตของเขา แต่มันเป็นผลมาจากประสบการณ์ในวงการศึกษาบวกกับบทบาทของเขาในวงร็อกที่มุ่งเน้นมากขึ้น
“ฉันเคยบอกว่าฉันต้องการทำดนตรีที่ชัดเจนในเรื่องเมโลดี้และไม่ใช่ ‘การทดลอง’ มั้ย? อาจจะไม่ มันเป็นเพียงที่ที่ใจของฉันนำพาฉันไป” เขากล่าว
ฉากเพลงทดลองของโตรอนโตในช่วงปลายยุค 60 และต้นยุค 70 สร้างการจับคู่แปลก ๆ และการปรากฏตัวแปลก ๆ ซึ่งวงนี้ชื่นชอบ Mills-Cockell เคยจบการแสดงกับวงก่อนหน้าของเขาก่อน Syrinx, Innersystems, เพื่อไปดู John Cage และ Marcel Duchamp เล่นหมากรุก หลังจากความสำเร็จในท้องถิ่นของพวกเขา บริษัทบัลเลต์ขอให้พวกเขาสร้างดนตรีเพื่อใช้ในการแสดงของพวกเขา มันเป็นช่วงเวลาของการแลกเปลี่ยนความคิดสร้างสรรค์ที่โหดเหี้ยม แต่มีความเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ด้วย Syrinx ตั้งใจจะบันทึกเสียงอัลบัมที่สองของพวกเขา Long Lost Relatives เมื่อสตูดิโอที่มีเทปและอุปกรณ์ของพวกเขา Magic Tracks ไหม้จนหมด เราเคยได้ยินเรื่องราวหลายเรื่องเกี่ยวกับวงที่ถูกขโมยอุปกรณ์ และพวกเขามักจะตั้ง GoFundMe หรือสิ่งที่คล้ายกันเพื่อให้แฟน ๆ ช่วยกัน มันเป็นความรู้สึกที่เจ็บปวดและคุ้นเคย เป็นเรื่องน่าอัศจรรย์ที่การสนับสนุนนี้มีอยู่ตั้งแต่สมัย '70s
“ก่อนที่เราจะรู้ตัว คนเหล่านี้ที่เป็นผู้สนับสนุนทางศิลปะของเราจัดงานการกุศลเพื่อพวกเรา มีนักดนตรีประมาณ 100 คนเล่น มันเกิดขึ้นนานถึง 24 ชั่วโมง มันเป็นเหตุการณ์ที่น่าทึ่ง เราระดมทุนได้ห้าหรือหกพันดอลลาร์ซึ่งในสมัยนั้นถือว่ามาก” เขากล่าว
“เราอยู่ที่ Manny’s Music Store ซึ่งเป็นที่ ที่ควรไปในตอนนั้น...ฉันตัดสินใจแล้วว่าสิ่งที่ฉันต้องการคือ ARP 2500 และมี Pete Townshend เขามองเครื่องดนตรีเดียวกับฉัน ที่ร้านเดียวกัน เราต่างก็ซื้อซินธิไซเซอร์ตัวเดียวกัน” เขากล่าว “ดังนั้นฉันกลับมาโตรอนโต ติดตั้งอุปกรณ์ใหม่เข้ากับสตูดิโอฝึกซ้อม แล้วอยู่มาวันหนึ่งขณะที่ฉันขับรถฟังวิทยุ ฉันได้ยิน “Won’t Get Fooled Again;” มันมีซินธิไซเซอร์ฮุกที่โด่งดังอย่างมาก ฉันคิดว่า ‘โอ้ พระเจ้า’ นั่นเป็นประมาณ 2-3 เดือนหลังจากที่เราซื้อ 2500 ที่ Manny’s มันเป็นเรื่องบังเอิญที่น่าทึ่งที่ฉันได้ยินมันทางคลื่นวิทยุอย่างรวดเร็ว ทำให้ฉันประทับใจว่า Townshend เก่งขนาดไหน”
นอกจากนั้น เขาเพิ่งเข้าถึง Krautrock และวงอื่น ๆ ที่ผสมผสานซินธิไซเซอร์กับร็อกหลังจากช่วงเวลานั้น เขาไม่ว่าอะไรเลย ในความเป็นจริง มันเป็นซากก่อนยุคอินเตอร์เน็ตที่วงเหล่านี้รวมถึง Syrinx ได้มาถึงจุดเดียวกันได้โดยไม่ได้รู้จักกัน การทดลองเป็นที่อุดมใน '60s และ '70s และนั้นยังเป็นโน้ตสำหรับคอนเสิร์ตร็อกที่เลื่องลือที่สุด
“มันเป็นจิตวิญญาณของยุคสมัย — เมื่อคอนเสิร์ต Altamont เกิดขึ้น เรามีซินธิไซเซอร์ Moog เป็นเวลาสามปีแล้ว และ Moog มีคีออสที่เทศกาลนั้น ที่ขายซินธิไซเซอร์ ดังนั้นมันไปไกลอย่างรวดเร็วมาก”
ตั้งแต่นั้นมา เส้นทางของอิเล็กทรอนิกส์และร็อกก็เติบโตเกี่ยวพันและอุดมสมบูรณ์มากขึ้น
Tumblers from the Vault ของ Syrinx จะวางจำหน่ายที่ร้าน Vinyl Me, Please ที่จะเปิดในวันที่ 17 ตุลาคม อย่าพลาดอัลบัมนี้
ส่วนลดพิเศษ 15% สำหรับครู ,นักเรียน ,ทหาร ,ผู้เชี่ยวชาญด้านการดูแลสุขภาพ & ผู้ตอบสนองครั้งแรก - ไปตรวจสอบเลย!