“ฉันใกล้ชิดกับคุณปู่คุณย่ามาก และเมื่อพวกเขาเสียชีวิต มันทำให้ฉันตระหนักได้ถึงความสำคัญของพวกเขา — ในฐานะนักดนตรีและผู้พูดภาษาฝรั่งเศสพื้นเมือง และในฐานะคนคนหนึ่ง” รีด ซึ่งเติบโตในลาฟาแยต รัฐลุยเซียนา กล่าว “วิญญาณของพวกเขายังคงมีชีวิตอยู่ในบางเพลง”
เต็มไปด้วยรากเหง้าของเธอในแบบ Cajun และได้รับแรงบันดาลใจจากนักดนตรี Creole ที่เธอเติบโตมาด้วย รวมถึงดนตรีพื้นบ้านของอังกฤษ — “The Beatles และ Kate Bush คือเทพที่ฉันเคารพบูชา” เธอกล่าว — อัลบั้มเดบิวต์ที่มีชื่อว่า Renée Reed ของเธอนั้นมีองค์ประกอบแห่งความมัวหมองและน่าคิด; มันเป็นทั้งการสดุดีต่อบรรพบุรุษและการสำรวจตัวตนของเธอ
รีดเขียนเพลงเหล่านี้เป็นระยะเวลา 3 ปี โดยเพลงแรกเกิดขึ้นเมื่อเธอเพิ่งจะจบมัธยม After briefly performing in a band (ซึ่งเป็นเหตุให้เธอได้พบกับสังกัดในปัจจุบัน Keeled Scales) รีดมีเพลงบางเพลงไว้ในมือ; เธอตัดสินใจ ก่อนที่ COVID จะเริ่มระบาด ทำการบันทึกเพลงเหล่านี้ด้วย TasCam 4-track recorder “เพื่อดูว่ามันจะมีเสียงอย่างไร”
12 เพลงที่ได้ผลลัพธ์มาเป็นเพลงที่มีความเบาบางและอบอุ่น น่าดึงดูดและลึกลับ: สีส้มที่ปรากฏชัด มีบางเพลงที่มุ่งเน้นเรื่องความไม่มั่นใจและความสัมพันธ์ ในขณะที่อีกหลายเพลงเรียกร้องถึงอนาคตอันงดงาม อาจจะสรุปอัลบั้มนี้ได้ดีที่สุดจากเพลง “Où est la fée,” — ซึ่งแปลว่า “นางฟ้าอยู่ที่ไหน?” — เล่าเรื่องราวช้าๆ ฝันดีที่รีดเผชิญกับอดีต ปัจจุบัน และสิ่งมหัศจรรย์ทั้งหมดในครั้งเดียว
“ฉันพบว่ามีรูปแบบในการเขียนของฉันเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องจิตวิทยามากมายที่เกี่ยวข้องกับครอบครัวและวัฒนธรรม โดยเฉพาะการเติบโตที่นี่ และธีมการหลบหนี... [รวมไปถึง] การปล่อยอารมณ์บางอย่างที่เกี่ยวกับความรู้สึกของการแก้แค้น” รีดกล่าว (เราพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ในระหว่างสัมภาษณ์ว่าเราทั้งคู่เป็นราศีพิจิกที่ชอบการแก้แค้น เนื่องจากการอ้างอิงทางโหราศาสตร์ปรากฏอยู่ตลอดทั้งอัลบั้ม)
แต่แม้ว่ารีดจะต่อสู้กับความโกรธและความอิจฉา ยังมีเส้นทางของความหวังและความเป็นไปได้อยู่เสมอ “Fast One” กล่าวถึงเพื่อนที่ไม่ดีด้วยข้อแม้ว่า “ฉันเปิดกว้างเพื่อการเปลี่ยนแปลงและการเติบโต และบางทีวันหนึ่งเราทุกคนอาจนั่งสูบด้วยกันและทุกอย่างจะดี” “I Saw A Ghost” เน้นการเรียนรู้เกี่ยวกับตัวเธอเองจากความเจ็บปวดและความผิดหวัง
ทั้งนี้เธอยังคงเข้มงวดกับตัวเอง: “Little Flower Dance” ว่าด้วยการเก็บตัวในเรื่องความฝันของเธอ และ “Until Tomorrow” พบว่าเธอทำให้ตัวเองไม่สามารถประสบความสำเร็จ ในความเป็นจริง อัลบั้มนี้เต็มไปด้วยการที่รีดสำรวจนิสัยไม่ดีของเธอเอง ตั้งแต่ความหวงแหนไปจนถึงความกลัวและความสงสัย ขณะที่เธอใช้การผสมผสานที่ไม่เหมือนใครของอิทธิพลแนวดนตรี
“ในการปล่อยอัลบั้มนี้ ฉันต้องคิดว่าจะแสดงออกอย่างไรเกี่ยวกับสิ่งที่เพลงเหล่านี้เกี่ยวข้อง มันเป็นเรื่องใหม่สำหรับฉันที่จะพูดเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้เพราะฉันเขียนอย่างมีสัญชาตญาณ และมันเกือบจะเป็นไปโดยไม่รู้ตัว” รีดกล่าว “แต่หลังจากที่เราบันทึกเสียงทุกเพลง ฉันสามารถฟังและเข้าใจได้ว่า: โอ้ นี่เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตของฉัน”
มีเพลงสองเพลงในอัลบั้มที่ร้องเป็นภาษาฝรั่งเศส: หนึ่งเพลง เป็นภาษาฝรั่งเศสมาตรฐาน ซึ่งเธอกำลังศึกษาในมหาวิทยาลัย และอีกหนึ่งเพลง เป็นภาษาฝรั่งเศส Cajun ของคุณปู่คุณย่า “การเขียนเป็นภาษาฝรั่งเศสทำให้ฉันรู้สึกน้อยลงในการเขียนเมื่อเทียบกับการเขียนเป็นภาษาอังกฤษ แต่ฉันรู้สึกว่าเมื่อฉันทำบ่อยขึ้น มันจะยิ่งเป็นสัญชาตญาณมากขึ้น” รีดกล่าว “ถ้าฉันมุ่งมั่นในการเขียนในสำเนียง Cajun ของภาษาฝรั่งเศส มันจะกลายเป็นเรื่องที่น่ารู้สึกมากขึ้นด้วยเหตุผลบางประการ”
ในวันที่ล่องลอย “If Only We Could” รีดร้องว่า: “สำหรับกระดูกของเรา พวกมันเป็นของประเทศ / และดาวเรือง เราจะถือมันในมือของเรา / และเราจะไม่รู้ว่าพวกเขาไม่เข้าใจอะไร”
ปัจจัยทุกอย่างที่เกี่ยวกับบรรพบุรุษของเรา — ทั้งจากครอบครัวหรือระดับโลก — ไม่ได้แสดงออกมาอย่างชัดเจน แต่ในการสำรวจอย่างไม่รู้จบของเธอ รีดให้เกียรติสิ่งที่เธอไม่สามารถรู้ได้ในตอนนี้
Caitlin Wolper is a writer whose work has appeared in Rolling Stone, Vulture, Slate, MTV News, Teen Vogue, and more. Her first poetry chapbook, Ordering Coffee in Tel Aviv, was published in October by Finishing Line Press. She shares her music and poetry thoughts (with a bevy of exclamation points, and mostly lowercase) at @CaitlinWolper.
ส่วนลดพิเศษ 15% สำหรับครู ,นักเรียน ,ทหาร ,ผู้เชี่ยวชาญด้านการดูแลสุขภาพ & ผู้ตอบสนองครั้งแรก - ไปตรวจสอบเลย!