ในการจัดงาน SXSW ทีมงาน VMP มีจุดมุ่งหมายที่ซ่อนเร้น: เพื่อไม่เพียงแค่ได้เห็นวงดนตรีที่ดีที่สุดและรับประทานอาหารที่อร่อยที่สุดในออสติน แต่ยังเพื่อสำรวจความคิดเห็นจากศิลปินที่เข้าร่วมเกี่ยวกับอัลบั้มที่พวกเขาชอบมากที่สุดตลอดกาลและความทรงจำที่เกี่ยวข้องกับอัลบั้มนั้น เราได้พบกับศิลปินห้าคนระหว่างสัปดาห์เทศกาลที่วุ่นวาย — อ่านด้านล่างเพื่อค้นพบเกี่ยวกับข้อเสนอของพวกเขาทั้งหมด.
ในช่วงเวลาที่เงียบสงบก่อนการแสดงของ Father/Daughter + Bayonet ในวันศุกร์, อีวา ลิ่วม ผู้แสดงในชื่อ mui zyu, สวมเสื้อโค้ทสีเขียวที่สวยงามเช่นเดียวกับในภาพด้านบนเพื่อป้องกันความหนาวที่แปลกประหลาดในออสติน, ได้ให้คำตอบที่ไตร่ตรองไว้แล้ว “หนึ่งในนั้นคืออัลบั้ม Scott 3 ของ Scott Walker ฉันรู้สึกว่าซาวด์สเคปที่เหมือนภาพยนตร์ที่เขาสร้างขึ้นในอัลบั้มนี้ได้กำหนดวิธีการเขียนเพลงของฉันและเสียงที่ฉันไปหามากมาย ฉันชอบที่มันพาคุณเข้าสู่พื้นที่ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง.”
เธอชี้แจงว่าเธอรักอัลบั้มอื่นๆ ของ Walker แต่เพราะเธอได้ลงลึกในดิสโคกราฟีของเขาจึงทำให้อัลบั้มนี้โดดเด่น และกลายเป็น “ทางเลือกของเธอ.” “อัลบั้ม Scott 3 ฉันรู้สึกว่ามีอิทธิพลต่ออัลบั้มของฉันมากขึ้น,” ลิ่วกล่าวถึงอัลบั้มเดบิวต์ของเธอ, Rotten Bun for an Eggless Century “ฉันชอบการใช้สตริงของเขา และเสียงที่นุ่มนวลของเขา เสียงของเขาฟังดูเหมือน theremin.”
เมื่อถูกถามในช่วงท้ายของการสัมภาษณ์ที่ยาวกับ VMP ถ้าเขายินดีที่จะถูกถามเรื่องอัลบั้มโปรดตลอดกาล, ศิลปิน Ric Wilson ซึ่งเคยเป็น VMP Rising กล่าวว่า “ฉันคิดว่าฉันบอกพวกคุณไปเมื่อครั้งที่แล้ว, Mama’s Gun,” และเขาก็พูดถูก: Wilson ได้พูดเกี่ยวกับอัลบั้ม Erykah Badu ในซีรีส์วิดีโอของ VMP ที่ชื่อ HI-FIVES แต่เขายินดีที่จะพูดอีกครั้งว่า “มันดีมากจริงๆ คุณแค่เปิดแล้วเล่นทั้งชุดตั้งแต่ต้นจนจบ ไม่ต้องข้ามอะไรเลย.”
“มันคือหนึ่งในซีดีที่ฉันขโมยจากพ่อที่ฉันเอาไปใส่ในรถคันแรกของฉัน,” Wilson กล่าวเพิ่มเติม, “[ฉัน] เคยเปิดฟังมันตลอดเวลา — นั่นกับ Illmatic คือสองซีดีที่อยู่ในรถของฉัน,” Wilson กล่าวเสริม.
นักร้องนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ Baby Rose มีตารางงานแน่นที่ SXSW แต่เธอใจดีพอที่จะตอบทางอีเมลเกี่ยวกับเลือกของเธอ, อัลบั้ม Donny Hathaway’s Never My Love: The Anthology: “เขาแตะต้องหลายแง่มุมและธีมของชีวิตในงานของเขาอย่างตรงไปตรงมาและอบอุ่น,” Rose กล่าว “การเลือกเสียงและสไตล์การบันทึกของเขาใน ‘Jealous Guy’ นั้นดิบมากและสอดคล้องกับความตั้งใจของเนื้อเพลง ฉันมีความทรงจำเกี่ยวกับการได้ยิน ‘Someday We’ll All Be Free’ ร้องในงานโรงเรียนของลูกพี่ลูกน้องฉันและมันทำให้ฉันน้ำตาไหล ‘This Christmas’ เหมือนการกอดอุ่นๆ และมันทำให้ฉันสร้าง EP เกี่ยวกับวันหยุดใน D.C. Donny เป็นคนที่พิเศษมากสำหรับฉัน เขาสร้างเพลงให้มีชีวิต.”
ศิลปินอิสระ Barrie Lindsay ซึ่งแสดงในชื่อ Barrie ได้เลือกอัลบั้มร็อคทางเลือกจากยุค 90 มาเป็นตัวเลือกของเธอ “Lost and Gone Forever โดย Guster เป็นหนึ่งในอัลบั้มโปรดตลอดกาลของฉัน,” Lindsay แชร์ผ่านอีเมล “การเขียนเพลง ทำนองและความกลมกลืน การผลิตที่สะอาดและการผสมผสาน ความหลากหลายของเครื่องดนตรี — และ Guster คือคอนเสิร์ตแรกของฉัน ฉันรู้สึกถูกดึงกลับไปที่ความรู้สึกทางดนตรีของศิลปินร็อค/ทางเลือกในยุค 90 อย่างต่อเนื่อง การเขียนเพลงของพวกเขาที่ยอดเยี่ยมมาก.”
Barrie กล่าวเสริมว่า “พ่อฉันเป็นนักเดินเรือและผู้คนจะขอให้เขาเดินเรือเรือของพวกเขากลับไปที่ไหนก็ตามหลังจากที่แข่งกัน เขานำครอบครัวของฉันออกไปในหนึ่งในทริปเหล่านั้นจากเบอร์มิวดาไปยังแมสซาชูเซตส์ เราผ่านพายุที่รุนแรงและมีวันน่ากลัวสองสามวัน แต่คืนที่อากาศปลอดโปร่ง พ่อของฉันเปิดอัลบั้มนี้ ฉันมีความทรงจำที่ชัดเจนเกี่ยวกับการได้รับความผ่อนคลายและความสงบฟังเพลงเหล่านี้ Guster's ถัดไป Keep It Together อาจดียิ่งขึ้น แต่ความผูกพันทางอารมณ์กับ Lost and Gone Forever นั้นมีความหมายมากสำหรับฉัน.”
อีกหนึ่ง VMP Rising ที่เคยมีอยู่, วงดนตรีออสเตรเลีย Huntly ตอบทางอีเมลเกี่ยวกับอัลบั้มที่มีอิทธิพลต่อพวกเขาในหลายๆ ทาง “อัลบั้มหลักในตัวตนทางดนตรีของเรา — และในมิตรภาพของเรา — คืออัลบั้มที่ไม่มีชื่อของ James Blake ในปี 2011,” พวกเขาเขียน “ปีนั้นเราได้พบกันที่ชายหาดทางใต้ของอินเดียตอนที่เรากำลังเริ่มต้นชีวิตผู้ใหญ่ของเรา มันคือดนตรีป๊อปที่เป็นนวัตกรรมและทดลอง แต่ก็มีอิทธิพลจากแนวเบสและสไตล์การเต้นของสหราชอาณาจักร ซึ่งสำคัญมากสำหรับเรา ความหมายที่ละเอียดอ่อนและการผลิตที่แม่นยำทั้งหมดรวมกันเพื่อสร้างเสียงที่ใกล้ชิดมาก เราเริ่มมิตรภาพของเราด้วยการแชร์ความรักในเสียงเพลงนี้ และเราก็เริ่มสร้างเพลงด้วยกันไม่นานหลังจากนั้น.”