ไปถ่ายทอดสดที่เอสเซนกับบัด พาวเวล

ในต้นเดือนเมษายน พ.ศ. 2503 มีเทศกาลแจ๊สขนาดใหญ่เกิดขึ้นที่เมืองเอสเซน ซึ่งเป็นหนึ่งในเมืองอุตสาหกรรมหลักของเขตรูห์ร์ในเยอรมนีตะวันตก เมืองนี้มีชื่อเสียงไม่เพียงแต่โรงงานครูป แต่ยังมีหอประชุมขนาดใหญ่ “กรูกาเฮล” ซึ่งเป็นความมหัศจรรย์ทางสถาปัตยกรรมและเสียงที่มีความจุที่นั่งไม่น้อยกว่า 8000 ที่นั่ง

ในหอนี้มีการแสดงคอนเสิร์ตสองรายการซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเทศกาลแจ๊สประจำปีครั้งที่สามในเอสเซน “Essen Jazz Tage 1960” – ในวันเสาร์ที่ 2 เมษายน เป็นคอนเสิร์ตแจ๊สทันสมัย; ในวันถัดไปเป็นคอนเสิร์ตที่มุ่งเน้นไปที่หลายแง่มุมของแจ๊สแบบดั้งเดิม แผ่นเสียงนี้บันทึกการแสดงที่น่าจดจำบางส่วนจากคอนเสิร์ตแรก

กลุ่มเยอรมันชื่อ Michael Naura Quintet เปิดคอนเสิร์ตและตามมาด้วยกลุ่มสามคนที่ประกอบด้วย Bud Powell, Oscar Pettiford และ Kenny Clarke; Helen Merrill ซึ่งมี Pettiford ติดตาม; Coleman Hawkins กับ Powell-Pettiford-Clarke; Dave Brubeck Quartet; และ Quincy Jones Orchestra

ในกลุ่มเหล่านี้ กลุ่มสามคนของ Powell, Pettiford และ Clarke และควอเต็ตกับ Hawkins ถูกบันทึกไว้เพื่อเผยแพร่บนแผ่นเสียง LP อย่างไรก็ตาม ปัญหาสัญญาได้ป้องกันไม่ให้การตีพิมพ์แผ่นเสียงนี้มานานกว่า 3 ปี ซึ่งหลายคนรอคอยมาอย่างไม่อดทน แม้ว่านักดนตรีแจ๊สมักจะไม่ค่อยจำกิจกรรมในอาชีพการงานของตนได้ดีนัก แต่ทั้ง Kenny Clarke และ Coleman Hawkins ก็ได้กล่าวว่า พวกเขาจำคอนเสิร์ตนี้ได้อย่างชัดเจน และ Hawkins ยังจำหมายเลขเพลงสองเพลงที่เขาเล่นได้อีกด้วย แต่นี่ไม่ได้เป็นเรื่องแปลกอะไร เนื่องจากมันเกิดขึ้นได้ยากที่นักดนตรีที่มีความสำคัญเช่นนี้จะถูกนำมารวมกัน

Joachim Ernst Berendt วิจารณ์แจ๊สชั้นนำของเยอรมนี ได้เป็นพิธีกร และในการแนะนำกลุ่ม เขาชี้ให้เห็นว่า Powell, Pettiford และ Clarke อาจถือได้ว่าเป็นบิดาของเครื่องมือของตนในแจ๊สทันสมัย – Powell เป็นนักเปียโนแจ๊สที่มีอิทธิพลมากที่สุดนับตั้งแต่สงคราม, Pettiford ได้สืบสานนวัตกรรมของ Jimmy Blanton และกลายเป็นแหล่งแห่งแรงบันดาลใจให้กับนักเบสรุ่นใหม่หลายคน, และ Kenny Clarke ได้ก่อตั้งแนวคิดสมัยใหม่ของการเล่นกลองแจ๊ส การมีกลุ่มนักดนตรีทั้งสามคนมารวมกันในกลุ่มเป็นครั้งแรกและครั้งสุดท้ายจึงเป็นประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใคร

ในช่วงเวลาของคอนเสิร์ต Powell, Pettiford และ Clarke ก็เป็นนักแจ๊สชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุโรป Pettiford ได้เล่นส่วนใหญ่ในเยอรมนี ออสเตรีย และเดนมาร์กตั้งแต่เข้ายุโรปในปี 1958 ขณะที่ Powell และ Clarke ได้อาศัยอยู่ในปารีสเป็นหลัก Clarke ตั้งแต่ปี 1956 และ Powell ตั้งแต่ปี 1959 ขณะเขียนนี้ Powell ได้มีการแสดงต่อเนื่องในสแกนดิเนเวีย Oscar Pettiford เสียชีวิตในเดนมาร์กห้าเดือนหลังจากเทศกาลเอสเซนและแผ่นเสียงนี้จะถูกเก็บรักษาโดยหลายคนที่ยังคิดถึงเขา

ในด้านแรกของแผ่นเสียง หลังจากที่คุณ Berendt แนะนำ กลุ่มจะเริ่มรายการด้วยคลาสสิกของ Parker-Gillespie “Shaw ‘nuff” ซึ่งมาพร้อมกับการนำทางที่ซับซ้อนและจบที่รวดเร็ว และอยู่ในจังหวะที่รวดเร็วตามธรรมเนียม Bud Powell เป็นนักแสดงเดี่ยวเพียงคนเดียวในหมายเลขนี้

“Blues In The Closet” เป็นหนึ่งในธีมที่รู้จักกันดีและถูกบันทึกบ่อยที่สุดของ Oscar Pettiford มันยังถูกบันทึกโดย Bud Powell ในชื่อ “Collard Greens and Black-Eye Peas” Powell และ Pettiford แบ่งกันเป็นนักแสดงเดี่ยวในเวอร์ชันที่มีความเร็วปานกลางนี้

Pettiford แนะนำ “Willow Weep For Me” ซึ่งเป็นบอลลาดที่มีส่วนแสดงที่โดดเด่นของการเล่นเบสของเขาและได้แสดงเอกลักษณ์ ไม่เพียงแต่การควบคุมเทคนิคของเครื่องมือเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอารมณ์ที่เขาใช้ในการเล่นอีกด้วย การแสดงเดี่ยวมีทั้งหมดสองช่วง มีเปียโนและกลองเข้ามาอย่างมีเสน่ห์ที่สะพานแรก

“John’s Abbey” ซึ่งเป็นบทประพันธ์ในปี 1958 “ที่เขียนโดยคนโปรดของคุณ, Bud Powell” ดังที่ Pettiford กล่าวไว้นั้น ถูกเล่นแทบจะเร็วเท่า “Shaw ‘nuff” และยังมี Powell เป็นนักแสดงเดี่ยวเพียงคนเดียว การสนับสนุนด้วยขนเหล็กของ Clarke ควรค่าแก่การกล่าวถึงแน่นอน

“Salt Peanuts” ถูกแต่งโดย Dizzy Gillespie และ Kenny Clarke เมื่อปี 1941 ขณะที่พวกเขาทั้งสองเล่นกับ Ella Fitzgerald และแม้ว่า Pettiford – เมื่อพิจารณาจากการแนะนำของเขา – อาจลืมหรือมองข้ามว่า Clarke มีส่วนร่วมในธีมด้วยโมทีฟในรูปแบบจังหวะที่คล้ายตีกลอง เขาทำให้หมายเลขนี้เป็นทางเลือกสำหรับการกลองของ Clarke

สำหรับด้านที่สองของแผ่นเสียง กลุ่มจะมี Coleman Hawkins เข้าร่วม ซึ่งเป็นบิดาของเครื่องดนตรีที่เขาเล่นมากกว่าส่วนอื่น ๆ และเขาคือ นักดนตรีแจ๊สชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงคนแรกที่เข้ามาอาศัยอยู่ในยุโรป ก่อนที่จะเกิดสงคราม เท่าที่เราจำได้ Hawkins เคยบันทึก “All The Things You Are” เพียงครั้งเดียวในปี 1944 รุ่นใหม่ ๆ นี้ถูกเล่นในจังหวะที่มีความเร็วปานกลางซึ่งดูเหมือนจะเหมาะสำหรับ Bud Powell ในช่วงสามช่วงของเขา การนำทางแปดบาร์และการสิ้นสุดได้อยู่ในหมายเลขนี้ตั้งแต่การบันทึกของ Gillespie-Parker ในปี 1945

อีกหนึ่งบทเพลงของ Jerome Kern ซึ่งมีความเกี่ยวข้องกับ Hawkins มาหลายปี ได้รับการแนะนำโดยเขาเอง; “Yesterdays” ซึ่ง Hawkins เป็นนักแสดงหลัก ถูกสลับด้วย Pettiford ในครึ่งแรกของช่วงที่สาม

“Stuffy” เป็นหนึ่งในธีมที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Hawkins ซึ่งเป็นตัวอย่างที่เป็นแบบฉบับของสไตล์เซมิ-บอปที่เขาชื่นชอบในกลางยุคปี 40 จริง ๆ แล้วเขาได้บันทึกมันครั้งแรกในปี 1945 พร้อมกับ Oscar Pettiford ในเวอร์ชันปัจจุบัน Hawkins จะทำการโซโลส่วนใหญ่ด้วยตนเอง แต่ Pettiford ทำส่วนที่เชื่อมโยงที่จุดเริ่มต้นและสิ้นสุด Powell เล่นสามช่วง และมีการสลับกันสี่บาร์ระหว่าง Hawkins และ Clarke

ขอขอบคุณคุณ Rolf Schulte-Rohnenberg ผู้จัดระเบียบของคอนเสิร์ต สำหรับความร่วมมือที่อ่อนโยนของเขา ซึ่งหากไม่มีเขาการบันทึกจะไม่สามารถเกิดขึ้นได้ และคุณ Joachim Ernst Berendt ผู้ที่ช่วยเหลือในหลาย ๆ ด้าน

– Erik Wiedemann