ซาวด์แทร็กโปรเกรสสีลของไอแซก เฮย์ส

เรื่องราวของ Isaac Hayes เป็นหลักฐานถึงพลังของการเชื่อมั่นในตัวเอง โดยเขาเกิดในกระท่อมใน Covington, Tennessee ในปี 1942 และเมื่ออายุได้สองปี เขาสูญเสียแม่ (ผู้ซึ่งเสียชีวิต) และพ่อ (ผู้ซึ่งทิ้งไอแซคและพี่สาวของเขา) และถูกเลี้ยงดูโดยปู่ย่าตายายที่เป็นชาวนาอัตราแบ่ง ผลัดผ่อนเช่าที่ดิน Hayes ค้นพบดนตรีในโบสถ์ และในที่สุดก็สอนตัวเองเล่นเครื่องดนตรีหลายตัว ในขณะที่ได้พบเสียงร้องนุ่มทุ้มหนาที่เป็นลายเซ็นของเพลงของเขา เขาเข้าและออกจากโรงเรียนมัธยม โดยลาออกในช่วงเวลาต่าง ๆ เพื่อรับจ้างทำงานสนับสนุนปู่ย่าตายายของเขา และต่อมาเพื่อสนับสนุนครอบครัวของเขาเมื่อเขากลายเป็นพ่อวัยรุ่น

เพื่อจบการศึกษา เขาจบการศึกษาในวัย 21 ปีจาก Manassas High School ซึ่งถือว่าเป็น "โรงเรียนแจ๊ส" ของเมมฟิส สำหรับโปรแกรมดนตรีที่เปิดตัวผู้สนับสนุน Stax และ Hi Records มากมาย เขาได้รับทุนการศึกษาเกี่ยวกับดนตรีหลายงานที่วิทยาลัย แต่เพราะต้องการสนับสนุนครอบครัว เขาจึงตัดสินใจทำงานที่โรงงานบรรจุเนื้อสัตว์เพื่อทำเงินได้เร็วขึ้น ก่อนจะเริ่มแสดงที่ไนท์คลับรอบ ๆ เมมฟิส

การเปิดตัวครั้งแรกเกิดขึ้นไม่นานหลังจากนั้นในปี 1963 เมื่อเขาอยู่ที่สตูดิโอ Stax ที่เพิ่งเปิดใหม่บน E. McLemore Ave. เขาพยายามเข้าไปในทุกที่ที่สามารถได้ในฐานะนักแต่งเพลงหรือนักดนตรีเซสชั่น Booker T. Jones จาก Booker T. and the M.G.'s เพิ่งเริ่มเรียนที่มหาวิทยาลัยอินดีแอน่า และไม่อยู่เมื่อ M.G.'s มีไอเดียที่พวกเขาต้องการลงเสียง พวกเขาจึงปล่อยให้ Hayes มาเติมเต็มเมื่อ Jones ไม่ได้อยู่ในเมืองหลังจากที่ Hayes ล้อเล่นว่าเขารู้วิธีเล่นออร์แกน เขารู้จักกุญแจ C และคอร์ดบางส่วน แต่ก็รู้พอที่จะเล่นเหมือน Jones และหลอกลวงผ่านไปในที่เหลือ

การเปลี่ยนแปลงที่เปลี่ยนเส้นทางชีวิตของ Isaac Hayes เกิดขึ้นในปีถัดไปในปี 1964 เมื่อ Atlantic ส่งคู่ดูโอที่เซ็นสัญญาจากฟลอริดาไปยังเมมฟิสเพื่อที่จะได้สัมผัสเวทมนตร์ของเมมฟิส เมื่อ Sam & Dave มาถึง Stax, M.G.'s มีตารางงานยุ่งเกินกว่าจะเขียนเพลงด้วยพวกเขา ทำการทัวร์และเขียนเพลงกับทีมอื่น ๆ บนค่าย ดังนั้น Sam & Dave จึงถูกส่งต่อไปยังคู่ดูโอเพียงกลุ่มเดียวที่ต้องการทำงานกับพวกเขา: Hayes และเพื่อนนักแต่งเพลงใหม่ของเขา ซึ่งเป็นเสมียนขายของในท้องถิ่นและเพื่อน David Porter โดยทั้งคู่ไม่เคยช่วยเหลือศิลปินจากไอเดียสู่การบันทึกเสียงมาก่อน

มันคือ Porter ที่ Hayes มีความสำเร็จในการแต่งเพลงครั้งแรก เขาเขียนซิงเกิ้ลสำคัญทุกเพลงของ Sam & Dave และในที่สุดก็ได้รับความไว้วางใจให้เป็นผู้ดูแล A&R และผู้ผลิตเพลงสำหรับหลายเจ้าของเพลงในค่าย Stax ฮิตเกิดขึ้นง่าย ๆ และบ่อยครั้งสำหรับคู่ในช่วงกลางปี '60 “Hold On, I’m Comin’” ถูกเขียนโดย Hayes และ Porter ขณะที่ Porter อยู่ในห้องน้ำและ Hayes กำลังพยายามหนีออกไปพบกับความสนใจทางอารมณ์ “Hold on man, I’m comin’,” Porter ตะโกนใส่ Hayes พวกเขาแบ่งงานกันระหว่าง Porter ที่จัดเรียงเสียงร้องและ Hayes จัดการเครื่องดนตรี แม้ว่าแต่ละบทบาทจะมีความยืดหยุ่นและปรับแก้ได้ เช่นเดียวกับความเป็นหุ้นส่วนที่สร้างสรรค์ที่ดีที่สุด ความสำเร็จของพวกเขาในช่วงนี้เพียงพอที่จะรับประกันตำแหน่งของทั้งสองในปฏิทินของดนตรีอเมริกัน

ในปี 1967 เพื่อเป็นการทำให้ดาวเด่นของการแต่งเพลงพอใจ Stax จึงให้ Hayes บันทึกผลงานเดี่ยวของเขา Presenting Isaac Hayes ซึ่งพวกเขาออกภายใต้ Atlantic Records และบริษัทย่อย Enterprise ของพวกเขา Hayes ไม่เคยสร้างดนตรีคนเดียวแบบนี้มาก่อน แต่เขากลับเชื่อมั่นในตัวเอง แม้ว่าอัลบั้มนี้จะกลายเป็นการทดลองดนตรีแจ๊สแบบอวกาศที่ผลลัพธ์ออกมาเป็นการล้มเหลวเชิงพาณิชย์อย่างสิ้นเชิง แต่เขาก็ได้พยายามทำ สิ่งนี้ทำให้ดูเหมือนว่าอาชีพเดี่ยวของ Hayes จะหยุดชะงัก เนื่องจากเขาไม่ได้มีความสำเร็จในชาร์ตมากพอที่จะได้รับโอกาสอีกครั้ง

แต่แล้วในปี 1969 Stax พบว่าตนเองอยู่ในดินแดนที่ไม่เคยสำรวจ: ข้อตกลงกับ Atlantic ล้มเหลว และ Stax กลายเป็นค่ายดนตรีอิสระที่ไม่มีการจัดจำหน่าย ในความต้องการผลิตภัณฑ์เพื่อวางขาย Stax วางแผนให้มีโครงการ Soul Explosion ซึ่งเป็นโครงการที่จะปล่อย LP จำนวน 28 แผ่นพร้อมกัน (ซึ่งหนึ่งในนั้นไม่ได้ปล่อยออกมา) ในจำนวนที่มากนี้รวมถึงการเปิดตัวคลาสสิค Ollie and the Nightingales (VMP Classics #3) และ Here to Stay ของ Darrell Banks (VMP Classics #13) และ LP ที่สองของ Hayes ซึ่งเป็นการสร้างสรรค์ Hot Buttered Soul อัลบั้มนี้ทำให้เขาขยายขอบเขตของ soul และ R&B ไปอย่างมหาศาล โดยสร้างโปรก-&B ขึ้นในกระบวนการนั้น การควบคุมสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขาต่อศิลปะของเขา — ซึ่งเขาเรียกร้องใน exchange สำหรับการผลิตเพลงมากมายให้กับศิลปินอื่นในช่วง Soul Explosion — ทำให้ Hayes ขึ้นชาร์ตและกลายเป็นดาวรุ่ง

แต่ชื่อเสียงหลังจาก Hot Buttered Soul และอัลบั้มต่อมาของเขา The Isaac Hayes Movement ในปี 1970 และ ...To Be Continued ดูเหมือนจะน้อยกว่าเมื่อเปรียบกับสิ่งที่ตามมาคือ: ฮอลลีวูด

ในปี 1970 ผู้กำกับภาพยนตร์และนักเขียนชื่อ Melvin Van Peebles ได้กำกับภาพยนตร์งบประมาณสูงเรื่อง Watermelon Man โดยนักประกันภัยผิวขาวที่มีอคติต่อการต่อสู้ของคนผิวดำในอเมริกา ตื่นขึ้นมาวันหนึ่งพบว่าเขาจู่ ๆ ก็กลายเป็นคนผิวดำ นี่คือภาพยนตร์ที่บังคับให้คนอเมริกันผิวขาวต้องตรวจสอบความสัมพันธ์ของพวกเขากับการเหยียดเชื้อชาติในสถาบันและเน้นย้ำว่าสิ่งที่เกิดขึ้นจากการยอมรับการเหยียดเชื้อชาติจากเพื่อนบ้านโดยเฉลี่ยนั้นหมายถึงความร่วมมือของพวกเขาด้วย ภาพยนตร์นี้ล้ำหน้ากว่าเวลา

หลังจากความสำเร็จของ Watermelon Man Columbia Pictures พยายามทำสัญญาภาพยนตร์สามเรื่องกับ Van Peebles แต่เสนอเงินให้กับเขาน้อยเกินไป เนื่องจากเขาบอกในระหว่างการเจรจาว่าเขาสนใจที่จะทำ “ภาพยนตร์คนดำ” Van Peebles ปฏิเสธสัญญานั้น และเมื่อถูกถามว่าตนคิดว่าจะสามารถทำภาพยนตร์คนดำได้อย่างไร ขณะที่ฮอลลีวูดพยายามและล้มเหลว Van Peebles ตอบว่า “ฮอลลีวูดไม่เคยทำภาพยนตร์คนดำ” เขาจึงตัดสินใจใช้ปี 1971 ทำสิ่งนี้ ผลลัพธ์คือ Sweet Sweetback's Baadasssss Song ภาพยนตร์ที่เขียน กำกับ ผลิต ทำเพลง และทำการตลาดโดย Van Peebles เองในงบประมาณที่จำกัด Sweetback กลายเป็นความสำเร็จอย่างล้นหลาม โดยทำรายได้ 10 ล้านเหรียญ (60 ล้านเหรียญในมูลค่าในปัจจุบัน) ในครั้งเดียว Van Peebles ได้สร้างการสร้างภาพยนตร์อิสระและประเภทภาพยนตร์อย่าง Blaxploitation ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่เล่าเรื่องราวต่าง ๆ ของประสบการณ์คนดำที่แตกต่างจากสิ่งที่ปกติจะนำเสนอในภาพยนตร์

ซาวด์แทร็กสำหรับ Sweetback ได้นำไปสู่ความสำเร็จอย่างไม่คาดคิดขอรับการสนับสนุนจาก Stax Records สำหรับการปล่อยแผ่นเสียง ภายใต้แนวคิดที่เปลี่ยนแปลงการตลาดให้ล้ำสมบูรณ์ โดยนำแผ่นเสียง Sweetback ไปเตรียมวางขายที่ล็อบบี้ของโรงภาพยนตร์ที่ฉายภาพยนตร์ ทำให้ขายได้ดีมาก อัลบั้มนี้สามารถขายภาพยนตร์ได้ และภาพยนตร์สามารถขายอัลบั้มได้ — แนวคิดที่ชัดเจนในวันนี้ที่มีแฟรนไชส์ทั้งหลายหลายทั้งอยู่ภายใต้

ในช่วงเวลานั้น เมื่อค่ายเพลงเห็นยอดขายสูงในอัลบั้มนี้ และในขณะที่ Sweetback กำลังสร้างความสำเร็จในโรงภาพยนตร์, Hayes เริ่มทำงานในโมเมนต์ที่จะทำให้เขากลายเป็นซูเปอร์สตาร์: ซาวด์แทร็ก Shaft

Hayes ได้รับข้อเสนอจากผู้ผลิตภาพยนตร์ ซึ่งในทางจิตวิญญาณ อยู่ในแนวเดียวกับ Sweetback แต่สร้างแยกจากกันโดยผู้กำกับ/ช่างภาพผิวดำชื่อดัง Gordon Parks John Shaft ที่กลับมายึดคืนฮาร์เล็มจากมาเฟียกลับกลายเป็นความสำเร็จที่ใหญ่กว่าสำหรับ Sweetback เนื่องจากการจัดจำหน่ายโดย MGM แต่ซาวด์แทร็กจะทำให้เกิดความรู้สึกในระดับชาติ; ปฎิเสธไม่ได้ว่าเวลานี้มีคนได้ยินเพลงประกอบเต็มที่ในซาวด์แทร็กกว่าเห็นภาพยนตร์เสียอีก

Hayes ได้นำซาวด์แทร็กและการทำคะแนน — ซึ่งเขาไม่เคยทำมาก่อน — อย่างรับประกันว่าเขาจะได้รับการพิจารณาสำหรับบทนำในภาพยนตร์ แม้ว่าเขาจะไม่เคยแสดงมาก่อน เขาก็ไม่ถูกเลือก แต่เขาได้เริ่มทำความเข้าใจในการก่อตั้งสำหรับภาพยนตร์โดยการดูฟุตเทจดิบจากชุดการถ่ายทำ และเขียนดนตรีโดยตรงสำหรับฉากที่เกิดขึ้น เขาได้ใช้ “Head Arrangements” เรียนรู้ที่ Stax Studios และประพันธ์ส่วนของเครื่องสายและให้ Bar-Kays บันทึกเสียงเป็นส่วนแห่งจังหวะ เขาได้บันทึกเสียงในวันเดียว และทำคะแนนออกมาเป็นอัลบั้มสองแผ่น มันจะกลายเป็นแผ่นเสียง R&B แผ่นแรกที่เป็น LP สองแผ่น และจะกลายเป็นคุณภาพวรรณกรรมทางวัฒนธรรม: มันติดชาร์ต 60 สัปดาห์ติดต่อกัน สูงสุดที่อันดับ 1 และทำให้เขากลายเป็นคนผิวดำคนแรกที่ได้รางวัลออสการ์ในประเภทเทคนิค โดยเขาได้รับ EGOT ครึ่งหนึ่งจากเพลง Shaft เพียงอย่างเดียว

นี่หมายความว่า Hayes กลายเป็นชื่อที่ทุกคนรู้จัก และอย่างไม่ต้องสงสัย เป็นศิลปินใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของ Stax Records เขาเป็นผู้จัดการทุกสิ่งในค่ายดนตรีนี้โดยค่าคอมมิชชั่นจากอัลบั้มของ Isaac Hayes ทำให้ดีกว่าสิ่งอื่นใดที่เกิดขึ้นในค่ายในปี 1971 เขาต่อรองสัญญาของเขาใหม่ และการปล่อยเพลงในอนาคตทุกเพลง — อัลบั้มจาก 1971 Black Moses และ 1973 Joy โดยเฉพาะ — ก็กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญ

ในกลางปี 1973 Hayes อยู่บนจุดสูงสุดของโลก เขามีการควบคุมสร้างสรรค์ในดนตรีของเขา อัตราค่าลิขสิทธิ์ที่เป็นมิตร สามารถท่องเที่ยวรอบโลกเพื่อเงินจำนวนมาก และมีรถหรูมากกว่าที่เขาจะขับได้ คุณยายของเขาได้รับการดูแลเป็นอย่างดี แต่เขายังมีความต้องการที่จะบรรเทา: เขาต้องการแสดง เขาไม่มีโอกาสใน Shaft — แม้ว่าจะมีการแสดงบทเล็กน้อย — และเขารู้สึกว่าเขาสามารถแสดงได้อย่างยอดเยี่ยม เหมือนที่เขาเคยทำกับการเล่นออร์แกน การแต่งเพลง และการทำคะแนนภาพยนตร์

เขาจะได้รับโอกาสในช่วงปลายปี 1973 และ 1974 สองครั้งในความเป็นจริง

ในช่วงสองปีนับตั้งแต่ Sweetback และ Shaft ทำให้ Blaxploitation เป็นพลังทางการค้า ตลาดถูกท่วมไปด้วยภาพยนตร์ของประเภทนี้ คุณภาพของภาพยนตร์เหล่านี้แตกต่างกันอย่างมาก Blaxploitation ยังได้กระโดดเข้าสู่ยุโรป ซึ่งถูกนำไปใช้กับภาพยนตร์อิตาลีและฝรั่งเศสที่มีนักแสดงผิวดำ ภาพยนตร์ที่สร้างขึ้นมานั้นมีความสกปรก ราคาถูก และมักเล่าเรื่องเกี่ยวกับการปล้นบ้าคลั่ง ผู้หญิงที่สวยงาม และผู้ชายที่ใช้ความรุนแรง

ในปี 1973 โปรดิวเซอร์ Dino De Laurentiis — ผู้ซึ่งจะผลิตภาพยนตร์มากกว่า 500 เรื่อง ตั้งแต่ Conan the Barbarian ไปจนถึง Blue Velvet — ได้รับการสนับสนุนการผลิตภาพยนตร์ Three Tough Guys ซึ่งฟังดูเหมือนการตั้งขำขัน เนื่องจากเกี่ยวข้องกับพระ บทตำรวจที่เคยถูกไล่ออก และโจรธนาคารที่เข้ามาในบาร์ที่ชิคาโกเพื่อพยายามตามหาการขโมย $1 ล้าน สำหรับบทบาทของลี อดีตตำรวจที่เสื่อมเสีย De Laurentiis มีความคิดที่จะจ้างนักดนตรีที่ร้อนแรง ซึ่งเขาคิดว่าจะช่วยทำให้เขามีอัลบั้มซาวด์แทร็ก ซึ่งจะช่วยในการขายภาพยนตร์ ดังนั้นเขาจึงจ้าง Isaac Hayes

มันกลับกลายเป็นว่า Hayes ถูกต้องเกี่ยวกับความสามารถในการแสดงของเขา: ใน Three Tough Guys — ซึ่งหายากมากในการตามหาบนแผ่น DVD เนื่องจากภาพยนตร์จากอิตาลีปี 1974 ไม่ค่อยได้ถูกนำกลับมาฉาย — Hayes มีความดิบมาก อย่างไรก็ตาม เขามีเสน่ห์ที่ไม่สามารถสอนกันได้ เขามีพลังงานที่น่าสนใจว่า "ฉันจะดูเขาในทุกสิ่ง"

สำหรับซาวด์แทร็ก ที่มีชื่อซึ่งน่าแปลกแค่เพียง Tough Guys ขณะนี้ Hayes ไม่มีการสนับสนุนจาก MGM ในการบินไปลอสแองเจลิสเพื่อทำงานกับวงออเคสตรา ดังนั้นเขาจึงใกล้บ้าน สร้างงานร่วมกับกลุ่มที่ทำการบันทึกเครื่องสายเมื่อเขาต้องการในอัลบั้มของเขา Tough Guys ต่างจาก Shaft แทบไม่มีการร้องจาก Hayes ยกเว้นการพูดบรรทัดไม่กี่บรรทัดใน “Title Theme ‘Three Tough Guys’” เสียงเพียงอย่างเดียวที่ได้ยินคือการจัดเรียงของเขาและเสียงจังหวะจากวงของเขา The Movement

แต่ไม่ได้ลดทอนสิ่งที่ซาวด์แทร็ก Tough Guys ที่สุดในท้ายที่สุด: เป็นอัลบั้มที่แตกต่างและล้ำสมัยจากช่างฝีมือที่ดีที่สุดในหมวดหมู่ เนื่องจาก Hayes เป็นคนผิวดำและเป็นส่วนหนึ่งของวิทยุก็เลยไม่ถูกจัดอยู่ในกลุ่มโปรเกรสซีฟร็อคที่กำลังสร้างกระแสในชาร์ต แต่เขาควรจะถูกจัดอยู่ในกลุ่มนั้น เขากำลังสร้างเพลงที่กว้างขวางและแสดงออกเหมือนกับ Emerson, Lake และ Palmer รวมถึง Yes; เขาแค่ทำมันในบริบทที่แตกต่างกัน

Tough Guys เปิดด้วยธีมชื่อที่ได้กล่าวไปข้างต้น เป็นระเบียบตามที่ขับเชื่อมโยงแบบก้าวหน้า ซึ่งมีพื้นฐานมาจากเสียงชายกระทบกันและระเบิดเพิ่มต้นเสียง — ดนตรีสไตล์ภาพยนตร์ที่สามารถจินตนาการได้ว่าผู้ชายที่มีอาวุธชูขึ้นกลางถนน ซึ่งแน่นอนว่านี่คือสิ่งที่ใช้ มันจะได้ผลลัพธ์ที่โดดเด่นเมื่อคลิปของเพลงนี้ถูกเล่นใน Kill Bill 2 ในระหว่างที่เผชิญหน้าระหว่างเจ้าสาวและครูของเธอ Pai Mei นี่ไม่ใช่เพลงเดียวจาก Tough Guys ที่เข้าไปในแฟรนไชส์ Kill Bill “Run Fay Run” ซึ่งเป็นพลังที่มีจังหวะแรงในอัลบั้มและใน Three Tough Guys ที่ให้เสียงในฉากไล่ล่าที่สำคัญ มีอยู่ในอัลบั้มซาวด์แทร็ก Kill Bill อย่างเป็นทางการและได้ถูกนำเสนอในลำดับอนิเมชั่น O-Ren Ishii ของภาพยนตร์

แต่สำหรับผลกระทบทางวัฒนธรรมระยะยาวที่ไม่คาดคิด เพลงที่มีอิทธิพลมากที่สุดใน Tough Guys คือ “Hung Up On My Baby” ซึ่งเป็นบอลลัดที่นำโดยกีตาร์ซึ่งอ้วนท้วนและหรูหรา มันเหมือนกับการขับรถในรถที่มีรายละเอียดทอง มันเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ดีที่สุดของ Hayes ในดนตรีอารมณ์; มันเต็มไปด้วยความฟุ่มเฟือย 47 ปีหลังจากการออกวางจำหน่าย และเสียงดนตรีของมันยังคงฟังเหมือนวงดนตรีขบวนพาเหรดส่วนตัวที่ร้องสรรเสริญคุณเมื่อลงเสียง มันทำให้มันเป็นตัวอย่างที่สะดวกสบายสำหรับหลายรุ่นของโปรดิวเซอร์แร็พและ R&B เนื่องจากตัวอย่างของเพลงนี้ได้มีในงานของ Wyclef, Kodak Black, Destiny’s Child, Ini Kamoze (hit ยุ่งใหญ่อย่าง “Here Comes the Hotstepper”) และที่สำคัญที่สุด เพลงเด่นของ Geto Boys คือ “Mind Playing Tricks On Me” ซึ่งชี้ให้เห็น Tough Guys อย่างเด่นชัด

ในความจริง อิทธิพลส่วนใหญ่ของ Tough Guys ชัดเจนได้จากการใช้ตัวอย่าง เนื่องจากภาพยนตร์และอัลบั้มไม่ได้เป็นสัตว์ประหลาดทางการค้าตามที่ Stax ต้องการให้เป็น แทร็กเครื่องดนตรี “Joe Bell” จะมีชีวิตใหม่ในซิงเกิล “Crumblin’ Erb” ของ OutKast ส่วน “Buns O’ Plenty” ซึ่งตลกและเซ็กซี่จะมีในเพลงของ Boyz II Men และ KRS-One และ “The End Theme” จะปรากฏในเพลงของ Basement Jaxx และ Wale ซึ่งพิสูจน์ว่า Isaac Hayes เข้าถึงได้ในระดับมาก

Tough Guys ขายได้มากกว่า 160,000 ชุด ซึ่งดูด้อยกว่าจากอัลบั้มก่อนหน้านี้ของ Hayes Truck Turner อัลบั้มที่ตามมาก็ขายได้น้อยกว่าแม้ว่าภาพยนตร์จะดีกว่า และ LP ก็เป็นการบันทึกเสียงแบบ jam session แบบ LP สองแผ่นอย่าง Shaft แต่เพื่อความเป็นธรรมต่อ Hayes Stax ก็ประสบปัญหา และมีปัญหาในการนำแผ่นเสียงไปวางจำหน่ายอย่างน่าเชื่อถือแม้ว่าจะเป็นดาวเด่นที่ใหญ่ที่สุดของพวกเขา ปีหนึ่งหลังจาก Tough Guys Stax ปิดตัวลง และ Hayes จะไปที่ ABC Records และเปิดค่ายเพลงของตัวเอง Hot Buttered Soul เขาจะเป็นนักแสดงที่ทำงานให้สม่ำเสมอ โดยทำบทบาทซ้ำใน The Rockford Files และปรากฏในภาพยนตร์เช่น Escape from New York, Robin Hood: Men In Tights และ Flipper

มีความเห irony ในความจริงที่ว่ามีคนจำนวนมากรู้จัก Isaac Hayes ไม่ใช่ในฐานะนักดนตรีที่ทำลายขีดจำกัด หรือเป็นตำนานผู้แต่งเพลง หรือเป็นนักร้องที่มีเสียงเฉพาะที่ลงตัว แต่ในบทบาทของ Chef จาก South Park Hayes ใช้เวลาทั้งหมดในการทำสิ่งที่เชื่อมั่นในตัวเองและเผชิญหน้ากับความท้าทายใหม่ ๆ ที่เขาอาจจะไม่เคย "มีคุณสมบัติ" แต่สิ่งที่คนรุ่น Z จะจำเขาได้ อาจจะเป็นสิ่งเดียวที่เขาเป็นมาตลอด: อัจฉริยะที่อึกทึกที่สามารถหาความหมายสำหรับทุกอารมณ์