มีภาพยนตร์เกี่ยวกับดนตรีและสารคดีใน Netflix, Hulu, HBO Go และอื่น ๆ อีกมากมาย แต่จะรู้ได้อย่างไรว่าเรื่องไหนที่คุ้มค่ากับ 100 นาทีของคุณ ดู Tunes จะช่วยให้คุณเลือกว่าดนตรีสารคดีไหนที่คุ้มค่ากับเวลา Netflix และ Chill ของคุณทุกสุดสัปดาห์ ฉบับนี้จะนำเสนอ The Wrecking Crew.
มีเรื่องราวมากมายที่ไหลเวียนอยู่ทั่วการสำรวจอย่างละเอียดของ Denny Tedesco เกี่ยวกับ Wrecking Crew มันเล่าเรื่องราวของดนตรีป๊อปในยุค 60 และ 70 พร้อมทั้งบันทึกว่าเป็นนักดนตรีรับจ้างนั้นเป็นอย่างไร และแสดงให้เห็นถึงการค้นพบใหม่ของลูกชายที่เกี่ยวกับพ่อของเขา ถ่ายทำในช่วงเกือบสองทศวรรษและในรูปแบบที่หลากหลาย มันอาจจะดูเป็นการประกอบที่ไม่เรียบร้อยในภาพรวม แต่เมื่อทุกอย่างถูกพูดและทำแล้ว ชิ้นส่วนต่างๆ จะรวมกันเป็นมากกว่าผลรวมของมันทั้งหมด.
คุณรู้ไหม มันยังน่าเหลือเชื่อที่จะคิดว่าผลงาน Pet Sounds ของ Beach Boys ซึ่งถือเป็นหนึ่งในอัลบั้มป๊อปที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ แทบจะไม่มีเสียงของ Beach Boys เลยนอกจากเสียงร้อง เพียงแค่นั้นเกือบทุกส่วนอื่นๆ ถูกแสดงโดยกลุ่มนักดนตรีที่จัดระเบียบอย่างหลวมๆ ซึ่งเรียกว่า Wrecking Crew ไม่มีใครสามารถตกลงกันได้ว่ามีคนในกลุ่มกี่คนในเวลาใดก็ตาม โดยมีการประเมินตั้งแต่ประมาณสิบคนขึ้นไปจนถึงสี่สิบหรือมากกว่า (หน้าวิกิพีเดีย ระบุสมาชิกมากมาย) ในความเป็นจริง Wrecking Crew เป็นเหมือนราชวงศ์นักดนตรีในสตูดิโอของ LA มากกว่ากลุ่มจริงๆ; พวกเขาจึงมักถูกกลุ่มรวมกันในหลายๆ เซสชันการบันทึกเสียง ตลอดทั้งภาพยนตร์มีความอ่อนน้อมถ่อมตนที่ยอดเยี่ยมในทุกคนที่อยู่บนหน้าจอ สำหรับพวกเขานี่เป็นเพียงงานที่พวกเขาได้รับเงินเดือนในตอนท้ายวันเหมือนคนอื่นๆ “ฉันไปทำงานและฉันทำเพลงฮิตหลายร้อยเพลง แต่ฉันก็ทำเพลงที่ล้มเหลวจำนวนหลายพันเพลง ฉันไม่เคยคืนเงินให้ใคร” มือกีตาร์ Tommy Tedesco กล่าวไว้ในบางช่วง และ “เพลงฮิตหลายร้อยเพลง” อาจเป็นการประเมินค่าต่ำเกินไป ร่องรอยของ Wrecking Crew สามารถพบได้ในทุกสิ่งตั้งแต่ Monkees, Byrds, Sinatras (Frank และ Nancy), เพลงเปิดตัวของ Green Acres, M*A*S*H, Batman... รายชื่อนี้ยังคงมีต่อไปและสมาชิกบางคนบันทึกเพลงต่างๆ หลายพันเซสชันตลอดทศวรรษในอาชีพของพวกเขา.
แม้ว่าพลังผลิตของพวกเขาจะมีความสำคัญต่อมรดกของ Wrecking Crew (แม้ว่าจะน่าเหนื่อยล้าในการบันทึก) แต่สำหรับฉันมันน่าสนใจไม่แพ้กันที่จะได้ใช้เวลาอยู่กับผู้คนที่มีความสามารถอย่างเห็นได้ชัดในสิ่งที่พวกเขาทำและสามารถทำเพลงสามหรือมากกว่าก่อนถึงเวลาอาหารเย็นหรือบันทึกอัลบั้มทั้งหมดในวันเดียว โดยเริ่มจากแผนภาพคอร์ดเพียงอย่างเดียวเป็นแนวทาง พวกเขาต้องทำงานอย่างหนักตั้งแต่เซสชั่นหนึ่งไปยังอีกเซสชั่นหนึ่งซึ่งส่งผลกระทบต่อชีวิตครอบครัวของพวกเขา และที่นี่มีหลักฐานที่ชัดเจน “ชีวิตมันก็ดีประมาณหนึ่ง แต่แล้ววันหนึ่งคุณกลับบ้านในมื้อกลางวันและมีนายอำเภอบอกว่า ‘คุณเข้าไปไม่ได้ คุณกำลังหย่ากับภรรยา’ และพวกเขากำลังยื่นเอกสารให้คุณ” Hal Blaine กล่าวในบางช่วง และคนอื่นๆ ก็มีเรื่องราวที่คล้ายกัน หนึ่งในความสนุกที่ดีที่สุดที่ภาพยนตร์นำเสนอก็คือคำพูดของเบส Carol Kaye ที่แบ่งปันถึงความรู้สึกในการเป็นผู้หญิงคนเดียวในกลุ่ม.
ผู้กำกับภาพยนตร์ Denny Tedesco เป็น (ตามที่คุณอาจได้เดา) ลูกชายของมือกีตาร์ Wrecking Crew Tommy Tedesco ซึ่งอธิบายถึงการเข้าถึงที่น่าทึ่งที่เราได้รับ ตั้งแต่ Herb Alpert ไปจนถึง Frank Zappa และทุกจุดในระหว่างนั้น นอกจากนี้ยังอธิบายถึงการมีปัญหาที่ชัดเจนที่ภาพยนตร์มีในการปรับแก้บันทึก (มีคลิปที่ชื่อของ Tommy เขียนผิด) ทั้งหมดนี้ควบคู่ไปกับความต้องการในการบอกเล่าประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจของนักดนตรีที่ไม่ค่อยมีการพูดถึงและในที่สุดก็ให้พวกเขาได้รับการยอมรับที่พวกเขาสมควรได้รับ ผลลัพธ์สุดท้ายหลังจากการบันทึกที่ยากลำบากคือการเดินทางที่มีมูลค่าผ่านด้านของประวัติศาสตร์ดนตรีที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักอีกต่อไป ถ้าคุณชอบดูหนัง ฉันขอแนะนำให้ติดตามพอดแคสต์ที่ Denny เข้าร่วมในระหว่างการโปรโมทสารคดี เพราะมันจะเติมเต็มส่วนที่ขาดหายและบอกเล่าถึงเรื่องราวที่น่าสนใจไม่แพ้กันเกี่ยวกับการได้รับลิขสิทธิ์เพลงทั้งหมดสำหรับภาพยนตร์.
สัปดาห์หน้าเราจะไปดู Finding Fela ซึ่งสำรวจเกี่ยวกับผู้บุกเบิก Afrobeat และนักเคลื่อนไหวทางการเมืองที่มีความขัดแย้ง!
คริส เลย์ เป็นนักเขียนอิสระ, นักเก็บเอกสาร และพนักงานร้านแผ่นเสียงอาศัยอยู่ในมาดิสัน รัฐวิสคอนซิน CD แผ่นแรกที่เขาซื้อให้ตัวเองคือซาวด์แทร็กจากภาพยนตร์ดัมบ์ แอนด์ ดัมเบิล เมื่อเขาอายุสิบสองปี และตั้งแต่นั้นมาทุกอย่างก็ยิ่งดีขึ้นเรื่อยๆ