มีการเลือกสรรภาพยนตร์เพลงและสารคดีที่หลากหลายอย่างเหลือเชื่อให้เลือกชมผ่าน Netflix, Hulu, HBO Go และอื่น ๆ แต่จะบอกได้อย่างไรว่าอันไหนที่จริง ๆ คุ้มค่ากับเวลา 100 นาทีของคุณ? Watch the Tunes จะช่วยให้คุณเลือกว่าความสารคดีเพลงไหนควรค่าแก่เวลาของคุณใน Netflix และ Chill ทุกสุดสัปดาห์ ภาคนี้ในสัปดาห์นี้จะพูดถึง Big Star: Nothing Can Hurt Me.
เมื่อถึงเวลาที่คนส่วนใหญ่ค้นพบความยอดเยี่ยมของวง Big Star พวกเขาก็จากไปนานแล้ว หลังจากที่พวกเขาล้มเหลวภายใต้ความกดดันจากความหวังของตน ไม่ใช่เรื่องที่จะพูดน้อยเกินไปว่า เช่นเดียวกับ The Velvet Underground แม้ยอดขายอัลบั้มจะต่ำมาก “...ทุกคนที่ซื้อมักจะตั้งวงดนตรี” หรืออาจจะพูดได้แม่นยำกว่าในกรณีของการเข้าถึงความเศร้าของวัยรุ่นของ Big Star คือกลายเป็นนักเขียนเพลง.
พวกเขาออกอัลบั้มเพียงสามชุดในช่วงที่รุ่งเรือง – ทุกชุดติดอยู่ในรายชื่อ 500 อัลบั้มที่ดีที่สุดจาก Rolling Stone – เรื่องราวของ Big Star เป็นเรื่องที่ซับซ้อนเกินคาดซึ่งต้องการการค้นคว้าเกี่ยวกับรายละเอียดการจัดจำหน่ายเพลงอันค่อนข้างน่าเบื่อ การสำรวจภูมิทัศน์ดนตรีอันอุดมสมบูรณ์ในเมมฟิส รัฐเทนเนสซี ช่วงกลางทศวรรษที่ 70 และติดตามการเป็นสมาชิกของวงที่คอยบาดเจ็บอยู่เสมอ ผู้กำกับครั้งแรก Drew DeNicola และ Olivia Mori สามารถครอบคลุมทุกด้านในภาพยนตร์เปิดตัวของพวกเขา Nothing Can Hurt Me ซึ่งนำเสนอภาพที่ดึงดูดและมีคุณค่าอย่างยิ่งแก่วงดนตรีที่ยังคงไม่ถูกประเมินค่าอย่างเหมาะสมนี้.
ตั้งขึ้นจากแกนหลักของ Chris Bell และ อดีต Boxtopper Alex Chilton โดยมี Andy Hummel และ Jody Stephens ทำหน้าที่ในฐานะส่วนกลอง Big Star เต็มไปด้วยศักยภาพและพร้อมที่จะโด่งดังตั้งแต่เริ่มต้น พวกเขามีสตูดิโอที่สนับสนุนและได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์ทันที (การสัมภาษณ์ที่เรียกร้องในภาพยนตร์หลายครั้งเป็นกับนักวิจารณ์ที่เคยหมดไฟมาก่อนซึ่งถูกทำให้ประทับใจจากวงนี้) แต่สารคดีได้แสดงให้เห็นถึงเส้นทางที่แสดงถึงการขาดการเล่นในวิทยุและความล้มเหลวในการจัดจำหน่าย (ไม่สามารถนำแผ่นเสียงไปขายในร้านค้า) เป็นเหตุผลหลักที่วงไม่สามารถสร้างจำนวนเพลงที่พวกเขาสมควรได้รับ “พวกเราต้องการให้พวกเขาเป็นวงดนตรีเล็ก ๆ... ที่ ทุกคน ฟัง” นักวิจารณ์กล่าว โดยสะท้อนความขัดแย้งระหว่างความใกล้ชิดของดนตรีและความต้องการที่จะดึงดูดคนจำนวนมากจริง ๆ มีบางอย่างเกี่ยวกับ Big Star ซึ่งไม่ได้ถูกกล่าวถึงโดยตรงในภาพยนตร์ ซึ่งจำเป็นต้องมีการค้นพบอันเป็นธรรมชาติ แน่นอน ว่าอัลบั้มแต่ละชุดอาจจะสร้างฮิตทางวิทยุได้สัก 40 เพลง แต่ส่วนหนึ่งของพลังในมรดกของพวกเขาคือการที่ผู้ฟังมักจะพูดคุยกันว่า “โอ้ ชาย คุณ ต้องฟังวงนี้”
Nothing Can Hurt Me ทำได้อย่างยอดเยี่ยมในการสร้างบรรยากาศของเมืองเมมฟิส โดยมีอารมณ์ความรู้สึกที่ดึงดูดตามจังหวะที่ภาพยนตร์เผยแพร่ อิ่มเอมใจกับการที่จะไปถึงทุกสิ่งในเวลาที่เหมาะสม แต่ไม่ได้เร่งรีบไปที่นั่น คุณสามารถรู้สึกได้ถึงน้ำแห่งแม่น้ำมิสซิสซิปปีดึงคุณจากฉากหนึ่งไปอีกฉากหนึ่ง บทนี้มีส่วนที่ใช้ความพยายามในการอธิบายว่าเมื่อเมืองได้รับอนุญาตให้นำเสนอเครื่องดื่มแบบที่ซื้อได้ในร้านนั้น วงการเพลงในพื้นที่เปลี่ยนไปอย่างไร.
จำนวนเนื้อหาที่เป็นเอกสารเก่าแก่ซึ่งเห็นได้ยาก (ถ้าเคยเห็น) ที่นี่มีมากมาย และทั้งหมดถูกจัดเรียงมาอย่างมีประสิทธิภาพ ที่น่าแปลกใจคืออาร์ชีฟของวงนั้นดูเหมือนจะได้รับการดูแลอย่างดีทั้งๆ ที่วิธีการแพ็คและบรรจุของอัลบั้มที่ผ่านมาเป็นไปอย่างไม่เป็นระเบียบ ผู้สร้างภาพยนตร์ทำงานอย่างหนักในการจัดการสัมภาษณ์หลากหลายครั้งแล้วนำมารวมกันตลอดภาพยนตร์ (จังหวะใต้ทางใต้ที่ช้าอีกครั้ง) อย่างมีประสิทธิภาพ ในแต่ละช่วงเวลาคุณอาจกำลังมองไปที่ภาพถ่ายแนวชิคขณะที่เสียงจากการสัมภาษณ์จะถูกนำมาใช้เป็นเสียงนำ และการสนทนาบนเวทีก็ยังได้ยินอยู่เบื้องหลัง มีการใช้ทรัพยากรที่มีอยู่อย่างสร้างสรรค์แทบทุกอย่าง แผ่นเสียงสาธิตและเวอร์ชันทางเลือกที่คุณได้ยินในภาพยนตร์ รวมถึงการแก้ไขแผ่นเสียงที่สำคัญ สามารถพบได้ในกล่องสี่แผ่นซีดีที่ยอดเยี่ยม Keep An Eye On The Sky ซึ่งออกมาพร้อมกับภาพยนตร์.
สิ่งเดียวที่ภาพยนตร์ทำได้ไม่ดีคือในตอนท้าย คุณไม่สามารถตำหนิผู้สร้างภาพยนตร์ในการพยายามสรุปประเด็นเล็กๆ น้อยๆ ที่วงนั้นทิ้งไว้ไว้ในขณะที่พวกเขาแตกสลาย แต่ละเรื่องโดยเฉพาะอย่างยิ่งเรื่องการที่ Chilton เป็นพังค์ใน NY (ซึ่งส่วนหนึ่งกล่าวถึงในปีที่แล้ว ชุด Ork Records) และการเดินทางของ Chris Bell ในยุโรปเพื่อค้นหาตนเอง ดูเหมือนจะเร่งรีบและมีคุณค่าที่จะมีการพิจารณาอย่างอิสระ เกี่ยวกับกิจกรรมที่เกิดขึ้นในวงการของวงนี้ในช่วงที่พวกเขาทำงาน ในขณะที่ผู้สร้างภาพยนตร์พยายามครอบคลุมเรื่องราวที่กว้างขวาง มันจัดการได้ยากที่จะหาจุดที่กล่าวว่า "Cut!" และตัดสินใจเลื่อนเครดิต ภาพที่มีผู้มีชื่อเสียงร่วมอยู่ในคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นรวมทั้งการแสดงสดใน SXSW ในช่วงถัดจากการเสียชีวิตที่ไม่คาดคิดของ Chilton (เพียงไม่กี่วันก่อนที่เทศกาลจะเริ่มขึ้น) เป็นการบันทึกที่เหมาะสมที่สุดในการปิดท้าย แต่ท้ายที่สุด มันกลับไม่ค่อยจะสร้างความสุดยอดใด ๆ ของแบบที่วงแตกตัวเอง.
คริส เลย์ เป็นนักเขียนอิสระ, นักเก็บเอกสาร และพนักงานร้านแผ่นเสียงอาศัยอยู่ในมาดิสัน รัฐวิสคอนซิน CD แผ่นแรกที่เขาซื้อให้ตัวเองคือซาวด์แทร็กจากภาพยนตร์ดัมบ์ แอนด์ ดัมเบิล เมื่อเขาอายุสิบสองปี และตั้งแต่นั้นมาทุกอย่างก็ยิ่งดีขึ้นเรื่อยๆ
เข้าร่วมชมรม!
เข้าร่วมตอนนี้ เริ่มต้นที่ $44
