ดิจิทัล/แยก: การตรวจสอบการปล่อยอิเล็กทรอนิกส์ที่ดีที่สุดในเดือนมีนาคม

Digital/Divide เป็นคอลัมน์รายเดือนที่อุทิศให้กับทุกแนวเพลงและแนวย่อยในโลกที่งดงามของเพลงอิเล็กทรอนิกส์และเพลงแดนซ์

ไม่ว่าพวกเขาจะพูดหรือแม้แต่รู้ตัวหรือไม่ ทุกคนออนไลน์ต่างก็ต้องการเป็นที่จดจำ เราสื่อสารและออกอากาศผ่านบล็อกและแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียเพราะเราต้องการที่จะได้ยิน อาจจะเพื่อให้คนเข้าใจ ในวงการเพลง นี่คือหลักการที่ผลักดัน โดยการเพิ่มจำนวนการเล่นใน SoundCloud และหวังว่าจะสามารถนำไปสู่ความสำเร็จที่นำศิลปินเข้าสู่ความโด่งดังที่สร้างรายได้

Baauer รู้ดีว่าการที่ตะโกน HELLO จากอีกด้านของความนิยมมันเป็นอย่างไร และได้รับการตอบรับ ในกรณีของเขานั้นมันดังถล่มทลาย เพราะซิงเกิลของเขา "Harlem Shake" กลายเป็นเพลง EDM ที่ยอดฮิตและจุดเชื่อมทางวัฒนธรรม ที่สร้างแรงบันดาลใจให้มีคลิปมากมายจากผู้คนทั่วไปทำการเต้นท่าประจำตัวให้ได้ดีตามความสามารถที่จำกัดของพวกเขา

ในขณะที่ Baauer ไม่ใช่คนเฉื่อยชาในช่วงเวลานี้ เขาเห็นข้อดีและข้อเสียด่างที่มาจากการได้รับการยกย่องจากเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ เพราะเขาเป็นชายผิวขาว เขาถูกกล่าวหาว่าได้มาซึ่งวัฒนธรรมโดยตรงจากบางคนและโดยอ้อมจากผู้อื่น ดังนั้นอัลบั้มเปิดตัวของเขา Aa [LuckyMe] สามารถถูกมองว่าเป็นการตอบสนองต่อทั้งเสียงชื่นชมและการวิจารณ์

หรือบางทีอาจจะไม่ก็ได้ บางทีนั่นอาจเป็นการเล่าเรื่องวิจารณ์ที่สะดวกสบายที่ติดกับอัลบั้มเพื่อทำให้การรีวิวดูเรียบร้อยขึ้น ใช่แล้ว Baauer ได้ทำงานร่วมกับศิลปินที่มีความหลากหลายระดับโลก รวมถึง MIA และ G-Dragon ในการปรับปรุงแนวดนตรี "Temple" และแร็พเปอร์ชั้นนำของอเมริกา Future และ Pusha T สำหรับ "Kung Fu" ที่ยอดเยี่ยม การนำเสนอที่แน่นของ TT The Artist ใน "Make It Bang" อาจจะเป็นตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของความหนักแน่นหลังจาก "Harlem Shake" ของ Baauer

แม้จะมีเช่นนั้น ความรวมเป็นหนึ่งไม่จำเป็นต้องเป็นแถลงการณ์แต่เพียงอย่างเดียว Baauer อาจกำลังใช้ตำแหน่งปัจจุบันของเขาในการทำงานร่วมกับความสามารถที่ยอดเยี่ยม ในด้านอื่น เขาก็ทำสิ่งที่ดีเหมือนกัน เช่นเดียวกับที่เห็นจากเสียงรุกสุดสัปดาห์ของ "Way From Me" และเสียงอิเล็กทรอนิกส์สุดหรูของ GoGo!" และการเพิ่มความสูงระดับ UK ใน "Day Ones" เขาแสดงให้เห็นถึงความยั้งคิดในเพลงอย่าง "Sow" และรวมจังหวะอันเลอค่าและเสียงป๊อปใน "Body"

DJ NJ Drone, Syn Stair [Purple Tape Pedigree]

การปฏิวัติและการเปิดเผยของเบสได้เปิดช่องทางการทดลองที่น่าตื่นตาตื่นใจสำหรับโปรดิวเซอร์ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ร่วมสมัย โดยหลายคนใช้ประโยชน์จากการปลดปล่อยจากข้อจำกัดที่ตายตัวของดนตรีคลับในขณะที่ยังคงเตรียมเพลงสำหรับลานเต้นรำ ด้วยชื่อที่สร้างสรรค์มากในความทรงจำ DJ New Jersey Drone ดูเหมือนจะสนใจการทดสอบขอบเขตของโลกใหม่ที่กล้าหาญนี้ ขณะที่ไม่มีวันกลายเป็นสุดโต่งแบบ Arca เขาก็ดูเหมือนจะมีความสุขกับความไม่คาดคิดและไม่สามารถคาดเดาได้ การเปลี่ยนเสียงและช่วงการโจมตีที่สร้างสรรค์ของ "Syn Stair (No Fountain)" มีความลึกลับในการส่งเสียง โดยการรักษาความพอใจไว้ ขณะที่เพิ่มความตื่นเต้นกลับมา ในสมัยก่อน DJNJD ก็เคยตัดเพลงอย่าง "Sharp" และ "10 Cones" ที่อาจจะรวมอยู่ในกลุ่ม IDM ด้วยกันกับข้อมูลการผลิตของ Aphex Twin ที่ชื่อ Rephlex อย่างแน่นอน เขาแสดงให้เห็นถึงความรักที่เป็นไปได้ต่อเสียงที่เป็นทางการของ Marc Acardipane ใน "Spectral Future Loop" ซึ่งในหูของผู้อื่นอาจเข้ามาใกล้ถึงแนวการทำเพลงคลับของ NJ เช่น 4B ทีเดียว ไม่ว่ายังไงSyn Stair เป็นอัลบั้มที่แข็งแกร่งทั้งหมด

Mikron, Warning Score [Central Processing Unit]

จากเพลงอย่าง "Ask Me" และ "Black Sands" ไม่แปลกใจเลยที่ Warning Score มาจาก CPU ซึ่งเป็นค่ายเพลงในเชฟฟิลด์ สหราชอาณาจักร ที่รู้จักกันดีในด้านดนตรีอิเล็กโทรที่มีคุณภาพสูง แน่นอนว่าคู่นี้ที่รวมตัวกันเป็น Mikron ทำได้มากกว่าการส่งมอบแนวดนตรีใหม่ในอัลบั้มนี้ ซึ่งถือว่าสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ที่ต้องการมุมมองใหม่เกี่ยวกับบีตและคอลเลกชันที่สดใหม่จาก 303 เอซิดดี้ การจับคู่ความอบอุ่นแบบอนาล็อกกับความเย็นแบบซินธ์ บางเพลงสร้างโครงสร้างใหม่และน่าสนใจโดยใช้เครื่องมือที่มีเสียงคล้ายกัน "Re-Entry" ปกปิดการฟังเสียงเทคโนฟังก์เทอริแอนจากพื้นผิวของซินท์แพ็ดที่อัดแน่นด้วยเศษดิจิทัล ขณะที่ "Out Of Body" ดึงสายที่โน้มไปด้านไซไฟออกมากเกือบแปดนาทีแห่งความสุข ด้วยเสียงที่คล้ายคลึงกับโครงการ เช่น Arpanet และ The Other People Place Enthusiasts ของ Drexicyan อาจจะพบว่า "Amn’t I" และเพลงชื่อเดียวกันเป็นความสุขเล็กน้อย ในทุกช่วงที่ให้รู้สึกถึงความดิบและความดี กล่าวโดยยากที่จะบอกว่าเราตกอยู่ในภูมิประเทศที่ยูโทเปียหรือดิสโทเปีย ซึ่งจริงๆ แล้วทำให้การอัลบัมน่าสนใจยิ่งขึ้น

Sasha Jan Rezzie, All My Dreams [1080p]

จากชื่อนักดนตรีลงตัวไปจนถึงเนื้อเพลงที่อิ่มเอมทีมผู้ร่วมมือจากนิวยอร์กสามคนของเขาทำงานด้วยความสนุกสนานกับฮาวส์มิวสิคที่มีลูกเล่นไมโครอาการ์ซีฟ เพราะจะให้ปราศจากความเอียงซ้ายของ 1080p จากบรรยากาศในอิบิซาและเปลี่ยนจังหวะอเมนของ "Thinking Out Loud" สู่จังหวะของ "Noah's Ark" ทำให้ Sasha Jan Rezzie ผลิตเพลงเต้นได้อย่างเอร็ดอร่อยด้วยสร้างพื้นการที่หลากหลาย ถ้าคุณจะให้อภัยการเล่นคำอันมีจุดประสงค์ด้านอาหารสาวๆ เพราะพวกเขาแอบเอาเสียงปีประเทศไทยไปไม่ปรากฏในบ้านชั้นของ "Play Infinite" ในขณะที่เคลือบเพลงชื่อด้วยคำศักดิ์สิทธิ์ แม้ว่ามันจะใช้เวลาเพียงครึ่งชั่วโมง แต่มีอะไรอีกมากมายให้สำรวจในที่นี้หลังจากกลับมาฟังหน้านี้ อัศจรรย์ที่แปลกประหลาดที่เริ่มต้น "Wild Heart" ก็เผยให้เห็นความอัศจรรย์ที่สุดเย้ายวนใจ ภายใต้การสำรวจผลงานใหม่ที่มาถึงในรูปแบบที่สมบูรณ์ เมื่อมองในขณะนี้ พวกเขาอยู่ในที่ที่ดีกว่าครึ่งทางสนับสนุนอัลบั้มที่ยอดเยี่ยมที่สามารถช่วยให้กลุ่มก้าวไปข้างหน้าในทางที่ยิ่งใหญ่

หนึ่งในผู้คัดเลือกที่ทันสมัยที่สุดในวงการเพลง Mike Paradinas แทบไม่เคยทำให้เข้าใจผิด ค่าย Planet Mu ของเขายังคงทำงานที่ด้านหน้าและด้านขอบของสไตล์อิเล็กทรอนิกส์ โดยประวัติศาสตร์ของการส่งเสียงที่ใหม่จากจุดเริ่มต้น แฟนๆ ของ Dubstep และ Footwork ต้องขอบคุณ Paradinas อย่างมาก แต่สิ่งที่พวกเขาต้องทำจริงๆ เพียงแค่ติดตามศิลปินใหม่ที่เขาแนะนำ เขามาจากลอนดอนซึ่งมาจากอิสตันบูล นักดนตรีที่เพิ่งเซ็นชื่อ Sami Baha ไม่สามารถมองเห็นแนวดนตรีใหม่มาก่อนในแง่ของการต้องการวางตำแหน่งตัวเองไว้ในกลุ่มใหญ่: เพลง Trap แต่ในขณะที่ EDM ที่ครองตลาดบางครั้งวัดตนกับเสียงเพลงเหล่านี้มากเกินไป Baha เลือกในการทำให้มีคุณค่าและเมโลดี้ในบีทที่มีเสียงกลิ่นไม่เอื้ออำนวยอย่าง "Dough" และ "Still" เขาเข้าใจถึงความรุนแรงที่เป็นไปในเสียงดนตรีนี้ โดยการเพิ่มความน่าเกลียดในเพลง "Chunk" และเพิ่มความคึกคะนองใน "Mavericks One" โดยการทำงานร่วมกับ Kuedo ใน "Cataphract" คุณสามารถ ดาวน์โหลดที่นี่.

Underworld, Barbara Barbara We Face A Shining Future [Caroline]

เมื่อคุณมีอาชีพยาวนานขนาดนี้เหมือน Karl Hyde และ Rick Smith สิ่งที่เป็นที่นิยมไม่สำคัญอีกต่อไป ในช่วงสามทศวรรษที่ผ่านมา คู่ดูโอนี้ได้สร้างเพลงร่วมกัน การเป็นหุ้นส่วนที่ทำผลลัพธ์ที่ทั้งคลาสสิกและไม่ได้รับการเชิดชู ความยืดหยุ่นของ Underworld ที่ยังคงอยู่ต่อไปแม้สมาชิก Darren Emerson จะผ่านไปอย่างรวดเร็ว ยังคงเป็นการพิสูจน์ถึงพลังของแกนสร้างสรรค์ของ Hyde-Smith แม้ว่าจะเกิดการเปลี่ยนแปลงไปเป็น EDM สิ่งที่พวกเขาทำในเพลงอย่าง "If Rah" และ "Motorhome" เรียกขึ้นมาจากการนิยามที่คลุมเครือในการสร้างเพลงอิเล็กทรอนิกส์นับตั้งแค่ปี 1980 สิ่งที่แยกเพลงของ Underworld ออกจากเพลงแดนซ์อื่นคือ je ne sais quoi ซึ่งรู้สึกเหมือนกับการดีตของเสียงที่ให้พลังจากคอร์ดซินท์หรือช่วงพีคในเสียงที่ส่งกระเพื่อมไปถึงคุณ ตามปกติแล้ว นักร้อง Hyde จะใช้นักคำภาษาซึ่งค่อนข้างไม่ยินดีเมื่อเขากรอกเสียงพึมพำและคร่ำครวญซ้ำในเพลง Progressive House อบอุ่นอย่าง "Low Burn" สัญญาณบ่งบอกถึงความเป็นผู้ใหญ่ของพวกเขาหรือเปล่าก็ไม่รู้ ช้าๆ จนกว่าจะถึงเพลงสุดท้าย "Nylon Strung" ที่ทำให้พวกเขาสามารถ”