ดิจิทัล/แบ่ง: รีวิวเพลงที่ดีที่สุดของเดือนมิถุนายน

Digital/Divide เป็นคอลัมน์รายเดือนที่อุทิศให้กับแนวดนตรีและแนวเพลงย่อยใด ๆ ในโลกอิเล็กทรอนิกส์และดนตรีเมคที่สวยงามและกว้างใหญ่

นอกจาก Harlem Shake แล้ว ยังมีการแฮ็กวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่ไม่กี่รายการในความทรงจำเมื่อเร็ว ๆ นี้เท่ากับความนิยมของ dubstep แม้ว่าจะไม่ใช่การก่อการร้ายจริง ๆ แต่การยึดครองที่ดุร้ายและน่าตื่นตาตื่นใจของแนวดนตรีคลับที่มีศักยภาพในอดีตโดยกลุ่มคนที่ขยันหมั่นเพียรได้สร้างความเสียหายที่ไม่อาจแก้ไขได้ต่อความเชื่อมั่นของมัน วัยรุ่นที่ใช้จ่ายไม่ได้รวมตัวกันอย่างมโหฬารเพื่อตื่นตาตื่นใจกับเสียงที่ถูกตัดขาดจากความหมาย, สาระ และความละเอียดอ่อน และในขณะที่ Skrillex ได้สร้างชื่อเสียงที่น่าเคารพมากขึ้นตั้งแต่การแลกเปลี่ยนแนวดนตรีที่แห้งแล้งนี้เพื่อมุ่งเน้นไปที่ ppop-EDM ที่กว้างขวาง มันได้ทิ้งให้ผู้ที่มีแนวความคิดไม่เชิงพาณิชย์ในวงการและผู้คิดค้นที่มุ่งมั่นต้องชุบตัวจากซากปรักหักพัง—เหมือนที่ drum n bass ทำได้อย่างยอดเยี่ยมหรือหาพื้นที่ใหม่

ยังไม่มีข้อสรุปว่าดนตรี dubstep จะกลับมายืนหยัดได้อีกหรือไม่ โดยเฉพาะด้วยการแข่งขันที่เพิ่มขึ้นสำหรับพื้นที่ในลานเต้นรำ อย่างไรก็ตาม หนึ่งในผู้บุกเบิกของมันได้พบวิธีการเดินหน้าของเขาอย่างน้อยแล้ว โดนผู้ที่รู้จักกันในนามว่าเป็นครึ่งหนึ่งของ Digital Mystikz โปรดิวเซอร์จากสหราชอาณาจักร Mala พลิกผันทักษะ DMZ ของเขาสู่สิ่งที่ไม่ถูกจำกัดด้วยกับดักของแนวดนตรีใน Mirrors [Brownswood] ความรักที่เขามีต่อเสียงต่ำและการตีให้ชัดเจนได้นำเขามายังที่นี้ ซึ่งเป็นสถานที่อันไม่ถูกทำเครื่องหมายของ "Dedicated 365" และ "4 Elements" ที่ตื่นเต้น

ไม่มีอะไรแปลกเกี่ยวกับ Mala ใหม่ของเขา เวลาในการใช้ชีวิตในลาตินอเมริกาของเขาที่ได้รับการบันทึกไว้อย่างดีในผลงานสุดยอดในปี 2012 ของเขา Mala In Cuba ซึมซับเข้าสู่ "The Calling" และเพลงบัลลาดตรงไปตรงมา son ของ "Cunumicita" ชี้ให้เห็นถึงฉากทะเลทรายใน Mirrors' ปกอัลบั้ม, "Shadows" กำลังสั่นด้วยเสียงที่มีอารมณ์ตะวันออกกลางซึ่งไม่ต่างจากคอลเลคชั่นในดิสโคกราฟีของ Muslimgauze เขายังเพิ่มเสียงร้องไปในบางฉากเสียงเหล่านี้ที่นี่และที่นั่นซึ่งอาจจะเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดโดยการร้องเพลงอันเพลิดเพลินของศิลปินเปรู Sylvia Falcon ใน “Sound Of The River” แม้ว่าจะยากสำหรับคนอื่น ๆ ที่รู้สึกขาดแคลนในความขาดของ dubstep ที่จะตามรอยเหยียบของ Mala แต่แน่นอนว่าการลองก็ไม่มีอะไรเสียหาย

Aphex Twin, Cheetah [Warp]

เมื่อ Richard D. James กลับมาพร้อมกับ Syro ในปี 2014 มันเป็นเหตุการณ์ที่สำคัญ ศิลปินเพียงไม่กี่คนในดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่มีอำนาจและอิทธิพลเหมือนที่จะทำให้ผลงานของพวกเขาได้รับการจัดการในลักษณะนี้ และไม่มีใครมากกว่า Aphex Twin การประกาศที่ไม่คาดคิดเกี่ยวกับ Cheetah ผลงาน EP ล่าสุดของเขาหลังจากการออกงานตามแนว Pierre Bastien ในปีที่แล้ว Computer Controlled Acoustic Instruments pt2 ยังทำหน้าที่เป็นการเตือนว่า James เคยเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีความสำคัญในวงการเพลง และจากการพิจารณาจากชื่อเพลงที่มีลักษณะซึ่งบ่งบอกถึงความเป็นแนวการเต้นที่เสนอเอง น่าจะมีโอกาสว่าเขายังคงเป็น นักดนตรีที่มีความสามารถ นักสร้างสรรค์ ในโฟกัสหลังการเต้นรำ ชุดที่มีเสน่ห์จากเพลง “CHEETAHT2 [Ld spectrum]” จะไหลไปสู่การเก็บเสียงของบ้านแอกรองเบา ๆ ใน “CHEETAHT7b” ด้วยชื่ออัลบั้มและชื่อเพลงที่ดำเนินการเกี่ยวกับการรับรู้, ผลงานจากเจ้าของโลกแดดของเพลงนี้เรียกร้องให้เพลงจากชุดเพลง “CHEETA1b ms800” และ “CHEETA2 ms800” ไปจนถึงช่วงเวลาฝันเหล่านั้นใน “CIRKLON3 (Kolkhoznaya mix)” ซึ่งหวนกลับไปถึงปี 1993 ของสิ่งที่ล้ำค่าใน On EP.

Dengue Dengue Dengue, Siete Raices [Enchufada]

ผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับ la cumbia peruana หรือบทบาทเฉพาะที่ประเทศนั้นมีต่อการเจริญเติบโตของแนวดนตรีนี้ก็ไม่ต้องกังวลใจมากเกินไปเมื่อเข้าหาด้วยการตีความที่ก้าวหน้าของดูโอจากลิมานี้ โดยกว้างๆ แล้ว Dengue Dengue Dengue ดำรงอยู่ในแผนภาพที่กว้างของดนตรีอิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่ ส่วนหนึ่งที่ไม่ต้องสงสัยในเครือข่ายระดับโลกเดียวกันที่เชื่อมโยง Durban ไปยัง Lisbon ไปยัง London และอื่น ๆ เมื่อตอนที่ไม่ได้ปรับเปลี่ยนรูปแบบแบบละตินอย่างชัดเจน สไตล์ที่ไฮบริดของพวกเขาจะเลือกเป็นอย่างอิสระจากเสียงคาริเบี้ยนเพื่อสร้างจังหวะโลกที่น่าพอใจ ไม่ว่าจะเป็น “Badman” ซึ่งเป็นคู่ปรับที่เล็กน้อยหรือการชี้นำไปยัง Lee Perry ใน “Dubcharaca.” เทปที่น่าหลงใหลใน “Murdah” ทำให้เกิดการเติมพลังต่อดนตรีเบส, เพียงแค่ลดลงไประหว่างจังหวะที่ช้าไปสู่ฟีเจอร์ครึ่งเวลา การเคลื่อนไหวที่น่าหลงใหล “R2” ทำสิ่งต่าง ๆ ได้มากกว่าด้วยการติดตามและเสียงรบกวนมากกว่าจะทำได้ด้วยการย้ำ melodie มหัศจรรย์ โดยรวมแล้วมีความสมดุลที่น่าประทับใจระหว่างเสียงมืดและเสียงสว่าง ซึ่งตอบสนองทั้งวงเต้นรำและหูฟัง

JTC, JTC [Bopside]

James T. Cotton, Dabrye, Tadd Mullinix—นี่เป็นเพียงชื่อที่ผู้ผลิตคนนี้ใช้มาเป็นเวลาหลายปีเมื่อปล่อยเสียงอิเล็กทรอนิกส์ที่หลากหลายสำหรับค่ายเพลงต่างๆ จำนวนมาก ในขณะที่ตอนนี้ย่อมาจาก JTC เขานำเสนอชุดสไตล์ Detroit techno ที่ให้รางวัลซึ่งมั่นใจว่าจะทำให้ผู้ที่สนุกกับผลงานของเขาที่ Spectral Sound และผู้ที่ชื่นชอบประเพณีดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่มีความรวยของเมืองของเขาสนใจจากพื้นผิวกว้างๆ กว่าอย่างน้อยหนึ่งเพลง จักรของ “Caskadia” ไปจนถึงลูปที่อบอุ่นใน "Dusselmorph” ที่มีชื่อตามชื่อของเขายังทำให้เกิดความทรงจำในสิ่งที่ Atkins, May, และ Saunderson สร้างขึ้นมาในทศวรรษที่ผ่านมา remix “Atmospheres” สองตัวอัดแน่นด้วยอารมณ์น่าฝันพร้อมกับเสียง hi-hats ที่ไม่หยุดนิ่ง DMX Krew ยังควบคุมบางแนวโน้มฟุ่มเฟือยของเขาไว้ได้ใน remix ของเขาที่พร้อมเต็มที่ "Infoline" ขณะที่ remix ของ JTC เองจะลดเสียง drums ให้อ่อนเพื่อล่องลอยไปพร้อมกับขอบของ melodie ของตน แม้ว่าสิ่งนี้จะไม่ใช่การปล่อยที่เปลี่ยนแปลง แต่ก็เป็นชุดเพลงที่ได้ทำเสร็จเป็นอย่างดีที่เชิญชวนการเล่นซ้ำ

KABLAM, Furiosa [Janus Berlin]

ในฐานะคนที่ใช้เวลามากเกินไปและเงินในการซื้อแผ่นเสียง Industrial Dance และ Power Noise จากค่ายเพลงเยอรมันอย่าง Ant-Zen/Hymen และ Hands เสียงที่กำลังเติบโตในปัจจุบันจาก Avian, Perc Trax, Tri Angle และอื่น ๆ ทำให้ผมมีเหตุผลที่จะเฉลิมฉลอง โดยไม่ว่าจะโดยเจตนาหรือไม่ วงการ techno และ bass ก็ได้สร้างพื้นที่สำหรับเสียงที่ไม่หรูหราซึ่งตรงกับความรู้สึกที่เติบโตของความกลัวที่แท้จริงในสังคมตะวันตก ดูโอชาวสวีเดนนี้กระทบไปที่แกนหลักของสัตว์ประหลาดทางเทคนิคที่มีขนาดใหญ่ ลูปและตัวอย่างที่ถูกลูปล้นจากกล่องเครื่องมือที่สนิมของ KABLAM, มารวมกันเพื่อให้เกิดอิเล็กทรอนิกส์อันทรงพลังที่รบกวนหู บางอย่างที่คล้ายฟังดูลิเกอขึ้นใน “Intensia” ซึ่งเสียงร้องที่ฟังดูเหมือนเด็กทารกต่อสู้กับเสียงกรวดของโรงงานในทำนองที่มีความรุนแรงอยู่เพียงชั่วคราวก่อนที่จะถูกเผาในเปลวไฟดิจิตอล ความสุขที่บริสุทธิ์ที่ซ่อนอยู่หลังจังหวะที่กระทบ "Nu Metall" ก็โผล่มาในที่สุด แต่ต้องประสบกับเสียงคำรามของสัตว์ที่สัตว์เรียกและเสียงเครื่องจักร
Gary Suarez เป็นนักเขียนเพลงที่เกิด ขึ้นใน นิวยอร์กติดตามเขาบน Twitter.