ภาพผ่าน ANTI-
นี่คือเรื่องราวว่าทำไมชีวิตถึงดีกว่าเมื่ออยู่บนแผ่น
เดือนที่แล้ว ฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับ Tinariwen ซึ่งเป็นกลุ่มบลูส์-ร็อคที่มีลายเซ็น hypnotic จากทะเลทรายซาฮารา ที่มีมาตั้งแต่ต้นยุค 1980 จากเพื่อนคนหนึ่ง เขาได้ใส่หนึ่งในเพลงใหม่ของพวกเขาไว้ในมิกซ์เทปให้ฉัน หรือไม่ก็เรียกว่าการรวบรวมเพลงที่คัดสรรและมอบให้กันผ่าน Spotify
ชื่อเพลงนั้นเรียงตัวกันมากเกินไปสำหรับฉันที่จะออกเสียงได้ แต่จังหวะที่ขับเคลื่อนและการเล่นกีตาร์ที่เป็นเสียงก้องซึ่งซ้ำซากนั้น มีโมเดลดนตรีที่ไม่คุ้นเคยกับหูของฉันทำให้ฉันสนใจพอที่จะหาซื้อ mp3 ของ Emmaar อัลบั้มของวงนี้ที่ Anti- Records ปล่อยออกเมื่อปีที่แล้ว ฉันได้ฟังเพลงเหล่านี้ในรูปแบบดิจิทัลเป็นเวลาประมาณสองเดือน—เคลื่อนไหวอย่างนุ่มนวลและฮัมตามเมโลดี้ของเพลงบลูส์ที่ฉันไม่สามารถเข้าใจได้—จนกระทั่งฉันรู้สึกหมดความอดทน ฉันรู้ว่ามีอะไรอีกมากมายเกี่ยวกับ Tinariwen และผลงานล่าสุดของพวกเขาที่ฉันไม่สามารถหาจากฟอร์แมตเสียงที่มีคุณภาพต่ำที่นำเสนอโดยไม่มีบริบท
โชคดีที่เวอร์ชั่นแผ่นเสียงของ Emmaar นั้นทั้งมีความสวยงามและให้ข้อมูลเชิงลึกอย่างลึกซึ้ง ปกแสดงให้เห็นถึงชายหกคนจากกลุ่ม ส่วนใหญ่สวมผ้าเช็ดหน้าแบบดั้งเดิม ชุดคลุม และการปกคลุม ที่นั่งหรือล leaning อยู่ที่ขอบรั้ว ขณะที่ท้องฟ้าทะเลทรายที่จางลงเริ่มครอบคลุมในส่วนที่สามบนสุดของภาพ ม้าตัวหนึ่งวิ่งผ่านกล้องในขณะที่ภาพจับภาพ เคลื่อนที่ด้วยความคลุมเครือและทำให้ความสนใจกลับมาที่วงในกลางภาพ
ภาพทะเลทรายขนาดใหญ่ยังคงปรากฏในภายในเกตโฟลด์ และบนซองทั้งสองซึ่งทำหน้าที่ปกป้องแผ่นเสียง Emmaar คำร้องและโน้ตที่บอกเกี่ยวกับเพลงก็ปรากฏที่ด้านหลังของซองด้วย และบนแผ่นเสียงเอง ขอบ A และ C มีการออกแบบที่เรียบง่าย มีตัวอักษรที่ชัดเจนและพื้นที่สีขาวที่ให้ข้อมูลเกี่ยวกับการบันทึกและลิขสิทธิ์ ขอบ B และ D นั้น มีภาพประกอบที่ฉีกแนวแบบภาพถ่ายของ Eadweard Muybridge ซึ่งแสดงถึงม้าที่กำลังวิ่ง มันเหมือนกับการดูการ์ตูนที่พลิกไปมาและเคลื่อนไหวในแต่ละหน้าอย่างรวดเร็วในขณะที่แผ่นเสียงหมุนที่ 33 ½ รอบต่อนาที
แต่ Tinariwen ไม่ได้อาศัยอยู่ในสังคมที่สามารถตัดสินกันจากลักษณะทางกายภาพของผลิตภัณฑ์ดนตรี ความยาวของแผ่นเสียงคู่หนึ่งจะไม่สามารถปกปิดหรือเลี้ยงดูได้จากที่ที่ Tinariwen มาจาก สถานที่ที่กว้างใหญ่ที่มีทะเลทรายในเกตโฟลด์ขนาด 12 ½ ” x 12 ½” จะไม่เป็นที่พักในการหลบหนีจากสถานที่ที่ Tinariwen เริ่มต้น
สมาชิกของ Tinariwen มาจากภูมิภาคเหนือของมาลี ซึ่งเป็นประเทศในแอฟริกาที่มีประวัติศาสตร์ดนตรีที่ร่ำรวยของศิลปินที่มีอิทธิพลต่อความคิดในตะวันตก เช่นผู้เล่นกีตาร์บลูส์ อย่าง Ali Farka Touré และลูกชายของเขา Vieux Farka Touré และดูโอฟอลค์ Amadou & Mariam อย่างไรก็ตาม Tinariwen เป็นประชาชน Tuareg ซึ่งมีประวัติการเป็นเร่ร่อนในทะเลทรายด้วยวัฒนธรรมที่ผสมผสานความเชื่อทางศาสนาอิสลามกับประเพณีของตนเองที่มีรากฐานอยู่ในความเป็นอยู่ทรอนในมาลี แอลจีเรีย ลิเบีย ชาด โมริตาเนีย และไนเจอร์
ภาพผ่าน CIIS
ความไม่สงบปัจจุบันในมาลีที่ยังไม่ได้รับการแก้ไขซึ่งเชื่อมโยงแบบหลวม ๆ กับการระเบิดของอาหรับ เริ่มขึ้นในต้นปี 2012 เมื่อกลุ่มกบฏ Tuareg พยายามที่จะโค่นล้มรัฐบาลมาลีเพื่อควบคุมภูมิภาคเหนือของประเทศ ความวุ่นวายในหมู่กบฏเกิดขึ้นตามมา เนื่องจากวิสัยทัศน์ที่ขัดแย้งกันสำหรับรัฐใหม่ภายในพวกเขาและกลุ่มอิสลามิสต์ที่สนับสนุนพวกเขาในตอนแรก ถึงแม้ว่ากบฏและรัฐบาลมาลีจะลงนามในข้อตกลงสันติภาพในเดือนมิถุนายน 2013 ข้อตกลงดังกล่าวกลับล่มสลายหลังจากความรุนแรง (ซึ่งมีข้อกล่าวหาไปที่รัฐบาล) ระเบิดขึ้นไม่กี่เดือนถัดมา
ความไม่มั่นคงทางการเมืองนี้ทำให้ Tinariwen ต้องบันทึกนอกแอฟริกาเป็นครั้งแรกในอาชีพการทำอัลบั้มหกอัลบั้มของพวกเขา พวกเขาเดินทางไปที่ Joshua Tree, แคลิฟอร์เนีย ในเดือนเมษายน-พฤษภาคม 2013 เพื่อสร้าง Emmaar เช่นเดียวกับอัลบั้ม Tassili ในปี 2011 ซึ่งประกอบด้วยนักดนตรีอเมริกันอย่าง Wilco’s Nels Cline และ TV on the Radio’s Tunde Adebimpe และ Kyp Malone และได้รางวัลแกรมมี่สำหรับอัลบั้มดนตรีโลกดีที่สุด Emmaar ยังมีศิลปินอื่น ๆ จากสหรัฐฯ จำนวนมาก นักกวีและนักดนตรี Saul Williams คือเสียงแรกที่คุณได้ยินในแผ่นเสียงนี้ เขาได้ให้ผลงานพูดออกเสียงใน "Toumast Tincha" จอช Klinghoffer จาก Red Hot Chili Peppers เล่นกีตาร์ในสามเพลง และ Matt Sweeney จากวงอัลเทอร์เนทีฟในนิวยอร์ก Chavez ก็เล่นกีตาร์ในอีกหนึ่งเพลง นอกจากนี้ นักดนตรีหลายเครื่อง Fats Kaplin จากแนชวิลล์ยังเพิ่มเสียงเฟดเดิลและการขับร้องเสียงเหล็กในบางเพลงที่เพียงเพิ่มบรรยากาศของทางใต้ของอเมริกาโดยไม่ทำให้รู้สึกหนักแต่อย่างใด
คำว่า "emmaar" แปลตามตัวอักษรว่า "ความร้อนในสายลม" มันเป็นภาพลักษณ์ที่อุดมไปด้วยในเพียงหนึ่งคำเล็ก ๆ และในทางดนตรี 14 เพลงจาก Emmaar เต็มไปด้วยอารมณ์และความร้อน พวกเขานำเสนอความคิดถึงต่อแผ่นดินที่สมาชิกวงหละทิ้งเพื่อสร้างแผ่นเสียงนี้; พวกเขาจับภาพความพร้อมสำหรับการเคลื่อนไหวที่ไม่สิ้นสุด ตลอดทั้ง Emmaar กีตาร์และเครื่องดนตรีท้องถิ่นที่เรียกว่า tahalamoyt เดินทางไปในขณะที่กลองแบบดั้งเดิม เช่น tindé ก็บอกเวลาในเสียงที่เบาและดังก้อง เมโลดี้ที่ซ้ำซากของเครื่องดนตรีสายเป็นจุดอ้างอิงที่ง่ายเหมือนกับดนตรีจากการกระจายของแอฟริกาที่ทำนาย Robert Johnson ที่ทางแยก และแม้ว่าเมโลดี้เสียงร้องอาจจะไม่คุ้นเคย แต่ก็อาจจะมีความคล้ายคลึงกับเส้นสายของบทเพลงบูชาของชาวยิวโบราณ ที่สูงต่ำตามประเภทของข้อความ
Tinariwen บอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับการกบฏนี้และชีวิตภายใต้การขัดการ ต่อเนื่องของความขัดแย้งในภาษาพื้นถิ่นของประชาชน Tuareg ที่เรียกว่า Tamasheq สัญลักษณ์และการบรรยายเชิงกวีออกไปยังหัวใจของทุกเพลง และขอบคุณสำหรับแพ็คเกจแผ่นเสียง, การแปลภาษาอังกฤษของข้อความเหล่านี้ถูกแนบไว้กับแต่ละแทร็ก เขียนด้วยความสง่างามและความจริงใจ คำร้องเสนอความลึกซึ้งทางอารมณ์และการรับรู้อย่างมีสังคมให้กับบันทึกที่ให้ความเพลิดเพลินในด้านดนตรี แต่ยากที่จะเข้าใจอย่างลึกซึ้งได้หากไม่มีมุมมองจากภายนอก
มีเพลงเด่นที่ทำหน้าที่เป็นคำเตือนของคนรุ่นใหม่ต่อความไม่สมเหตุสมผลในทุกการเปลี่ยนแปลง:
Youth of the Sahara
เราเธอบอกคุณว่าเป็นอย่างไร
คุณต้องไม่สงสัยในความสามารถของเรา
หรือคิดว่าเราไม่สามารถทำได้
โลกนี้ที่อยู่ในนั้นดีกว่า
และทรงพลังยิ่งกว่าพวกเรา
เพราะมันตื่นก่อนที่เราจะตื่น
ตอนนี้เราจะตื่นขึ้นเอง
เราได้เรียนรู้ที่จะใช้วิธีการอื่น
นอกเหนือจากที่บรรพบุรุษมอบให้เรา
- “Timadrit In Sahara (Youth of the Sahara)”
และมีการเรียกร้องให้สันติภาพที่ถูกขวางกั้นด้วยการยอมรับความขัดแย้งและความไม่ลงรอย:
ฉันเรียกร้องต่อปัญญาของผู้คนที่มีความรู้
ความคิดเห็นต่อสู้กัน
และฉันไม่เชื่อในความเป็นเอกภาพอีกต่อไป
ฉันจะเชื่อในนั้นอีกครั้งหาก
ความคิดเห็นเหล่านั้นบริการอุดมคติร่วมกัน:
อุดมคติของคนที่เห็นแก่ตนเอง
- “Aghregh Medin (I Call on Man)”
Tinariwen เชี่ยวชาญศิลปะในการรวมความดิบของการเล่นดนตรีบลูส์เข้ากับความดีต่อสังคมใน Emmaar พวกเขาดึงดูดผู้ฟังด้วยทำนองที่แปลกใหม่ แต่ก็สนิทสนม และทำให้แฟน ๆ ติดใจด้วยศิลปะของการเขียนและพลังที่มีเมื่อมันร้องออกมา การเข้าใจทุกสิ่งที่ Tinariwen ต้องการสื่อสารและบอกเล่าเป็นความท้าทาย การค้นหาความหมายที่มีอยู่ใน Emmaar คือความสุข
ดังนั้นจริง ๆ แล้ว นี่คือเรื่องของการแสวงหาความคิดที่กว้างขึ้นผ่านดนตรี ไม่ว่าฟอร์แมตที่เพลงนั้นนำเสนอ มันเป็นการเตือนใจเหมือนที่ Tinariwen มักแนะนำว่าพวกเรามีทางเลือกเมื่อเราต้องเผชิญสิ่งที่เราไม่เข้าใจ: เราสามารถเลือกที่จะเพิกเฉยหรือลบล้างสิ่งที่แตกต่างออกไป หรือเราสามารถมั่นใจในความเหมือนกันและความเห็นอกเห็นใจในกันและกัน และหวังว่าจะค้นพบความงามในสิ่งที่ไม่รู้จัก
คลิกที่นี่เพื่อซื้อตั๋ว Emmaar
Hilary Saunders เขียนสิ่งต่าง ๆ มักเกี่ยวกับดนตรี ติดตามเธอบน Twitter @hilarysaunders
เข้าร่วมชมรม!
เข้าร่วมตอนนี้ เริ่มต้นที่ $44
