อัลบั้มคลาสสิกประจำเดือนมกราคมคือ \"Percussion Bitter Sweet\" ของ Max Roach

นักดนตรีแจ๊สจำนวนมากมีอาชีพที่ยาวนาน อาชีพที่ยาวนานของ Roach เต็มไปด้วยความมุ่งมั่นเพื่อความเชี่ยวชาญ นวัตกรรม และความซื่อสัตย์ ไม่เคยมีช่วงเวลาใดเลยตั้งแต่กลางยุค 40 จนถึงการเสียชีวิตของเขาที่ชื่อของเขาไม่ได้มากับความรู้สึกแห่งความสูง ด้วยทักษะกลองสูงของการเคลื่อนไหวของแขนขาที่เป็นอิสระ ความแม่นยำ ความเร็ว ความประหลาดใจ การพัฒนาธีม แค่นี้ก็เพียงพอแล้วที่จะแสดงให้เห็นถึงความยิ่งใหญ่ของเขา

เขาเป็นผู้บุกเบิกในการบริหารค่ายเพลงแจ๊สโดยเริ่มต้น Debut Records กับ Charles Mingus ในปี 1952 ในปี 1960 เขาจ้าง Coleman Hawkins ซึ่งมีอายุมากกว่าเขา 20 ปีเพื่อเล่นในอัลบั้ม We Insist! ซึ่งเป็นบรรพบุรุษทางจิตวิญญาณของอัลบั้มนี้ เมื่อเรื่องแบบนี้ไม่ได้เกิดขึ้นบ่อยๆ เขามีทักษะที่น่าทึ่งตั้งแต่ช่วงแรกของการตีกลอง bebop ของเขาจนถึงครึ่งหลังของการทำงานของเขาเมื่อเขาร่วมงานกับผู้เขียนบทละคร นักออกแบบท่าเต้น นักแต่งเพลงคลาสสิก คณะนักร้องประสานเสียงกอสเปล และศิลปินวิดีโอ รวมถึงการแสดงคู่กับ Anthony Braxton, Dizzy Gillespie, และ Cecil Taylor อีกด้วย

แต่ว่าช่วงเวลาที่เขาส่องแสงมากที่สุดก็คือตั้งแต่กลางยุค 50 ถึงกลางยุค 60 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เขานิยามตัวเองว่าคือคอมโพสเซอร์และหัวหน้าวง หลังจากที่เขาจบการศึกษาด้านคอมโพสิชั่นและทฤษฎีที่ Manhattan School of Music เขาได้ก่อตั้งวงดนตรีกับ Clifford Brown ในปี 1954 ในช่วงเวลาสองปีจนถึงการเสียชีวิตของ Brown ในปี 1956 วงของพวกเขาเป็นวงที่ยอดเยี่ยมและมั่นใจพอ ๆ กับแจ๊สที่ดีที่สุด เขาเริ่มคิดค้นวิธีการตีกลองในสภาพแวดล้อมแบบคอนแชร์โต หันไปยังจังหวะที่ไม่ธรรมดาสำหรับแจ๊ส เช่น 5/4 ของ “Driva Man” ในอัลบั้ม We Insist! และ 7/4 ของ “Man From South Africa” ในอัลบั้มนี้ เขาทำงานร่วมกับ และแต่งงานกับ Abbey Lincoln นักร้องแจ๊สชาวอเมริกันที่งานของเธอยังคงสอนผู้ฟังว่าจะฟังอย่างไร และจะเป็นผู้ที่คู่ควรกับเธอได้อย่างไร และเขาก็กลายเป็นคนที่มีวิสัยทัศน์ทางการเมือง

คุณสามารถสมัครสมาชิก Classics ได้ที่นี่

เพิ่ม Classics ในการเป็นสมาชิกของฉัน

แต่เดี๋ยวก่อน ยังมีอีก: ในปลายปีนี้ เราจะเปิด Classics ให้กับประชาชนทั่วไปเป็นการสมัครสมาชิกแบบแยกต่างหากจาก Vinyl Me, Please หากคุณสนใจใน Classics และต้องการได้รับแจ้งเมื่อมีที่ว่าง โปรดคลิกปุ่มด้านล่าง

แจ้งฉันเมื่อ Classics เปิดให้กับบุคคลทั่วไป

Percussion Bitter Sweet บันทึกในเดือนสิงหาคมปี 1961 สามารถเข้าใจได้ในตัวเอง ชุดคอมโพสเซชั่นสำหรับกลุ่มแจ๊สที่มีเสียงร้องและผู้ตีเพิ่มเติม ได้แรงบันดาลใจจากธีมของ Pan-Africanism และความยุติธรรมทางสังคม มันยังสามารถมองได้ว่าเป็นส่วนหนึ่งของชุดบันทึกอื่นๆ ในช่วงเวลาเดียวกันที่มีเสียงและความหมายที่คล้ายคลึงกัน

บัลลาด “Mendacity” ฉันคิดว่าเป็นความสำเร็จที่ยอดเยี่ยมที่สุดในอัลบั้มนี้ นี่คือคอร์ดของวงดนตรีที่เศร้าสร้อยของ Roach ที่ตั้งอารมณ์ นี่คือโซโล่กลองตัวอย่างของเขา ซึ่งเริ่มด้วยการม้วนสั้นๆ และจากนั้นสร้างเป็นชุดสายฟ้าที่ตั้งใจใช้ส่วนต่างๆ ของกลองทั้งชุด ให้เสียงของกลองแต่ละตัวถูกเปิดเผยและให้ความเงียบแขวนค้างอยู่ การออกแบบของโซโล่สร้างขึ้นจากรูปแบบคำถามและคำตอบ มันเป็นโซโล่ที่ยึดรูปแบบของมันเอง นี่คือการเป็นอุปมาอุปไมยของ Dolphy ด้วย เสียงร้องและแพทเทิร์นและการหยุดของอัลโตแซกโซโฟนของเขา ในฟอร์มที่ดีที่สุดและผ่อนคลายมากที่สุด และนี่คือ Abbey Lincoln ที่ร้องคำที่เขียนโดย Chips Bayen ในลักษณะการลงจังหวะที่ธรรมดาที่เป็นลักษณะเฉพาะของเพลงอีกหลายเพลงในอนาคตของเธอ มันสูงส่งเกี่ยวกับความโหดร้ายของอเมริกาในเรื่องการเมืองและเชื้อชาติ การเรียกมันว่าสิ่งที่สามารถทำนายได้ในยุคของทรัมป์คือการบังตาที่อาจจะเป็นเพียงแค่ความจริง

Percussion Bitter Sweet นำคุณมาพิจารณาว่าอาจจะ Roach ไม่สามารถสร้างบันทึกที่น้อยกว่านี้ในปี 1961 นักดนตรีบางคนในบางเวลานั้นเป็นผู้ดึงดูดและตัวกระตุ้นที่มีพลังแรงสูง มีการรับรู้ที่ชัดเจนและเชื่อมโยงกับศูนย์นวัตกรรมและการโต้แย้งของสาขาของพวกเขา บันทึกที่ดีที่สุดของพวกเขาดูเหมือนเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ พวกเขาเป็นผลมาจากบุคคลที่ประกอบส่วนต่างๆ หาโครงสร้าง และปล่อยให้สิ่งนั้นเกิดขึ้น

*คุณสามารถฟัง Percussion Bitter Sweet ได้ด้านล่าง: