Storf เสียงออก: รุ่นเดือนพฤศจิกายน 2015

1. เนื่องจากอากาศฤดูใบไม้ร่วง ฉันต้องนำผ้าห่มกลับมาใช้บนเตียงในเดือนนี้ ซึ่งจริง ๆ แล้วก็ไม่เป็นไรสำหรับฉัน เพราะว่า ฤดูใบไม้ร่วงเป็นฤดูที่ดีที่สุดเป็นที่ยอมรับ (ลุคฤดูใบไม้ร่วงของฉันแข็งแกร่ง ขอบคุณเสื้อลายตาราง) แต่มันหมายความว่าถึงเวลาที่จะเล่นอัลบั้มฤดูใบไม้ร่วงที่ฉันชอบ: ซาวด์แทร็ก Inside Llewyn Davis. ฉันขอเถียงว่า Inside Llewyn Davis เป็นภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในทศวรรษนี้ มันเป็นภาพยนตร์เกี่ยวกับการทนทุกข์เพื่อศิลปะแม้จะเผชิญกับอุปสรรคและความลำบาก และให้ทุกอย่างที่คุณมีให้กับดนตรีแม้ว่าจะต้องเสียความสำคัญกับสิ่งอื่นในชีวิตของคุณ—ซึ่งรวมถึงลูกนอกสมรสของคุณและการซื้อเสื้อผ้าที่จำเป็นเพื่อความอยู่รอดในฤดูหนาว—และในท้ายที่สุดตระหนักว่าคุณยังไม่ดีพอที่จะเป็นซุปเปอร์สตาร์ (ในกรณีของ Llewyn เขาจะไม่มีวันดีไปกว่า Bob Dylan) ซาวด์แทร็กหนักไปด้วยเพลงฟอล์กยุคต้นปี ‘60 และกีต้าร์อะคูสติก และฉันได้ฟังมันไปแล้วประมาณ 300 ครั้งในฤดูใบไม้ร่วงสองปีที่ผ่านมา.

ฉันสนับสนุนสิ่งนี้อย่างสุดหัวใจว่าเป็นสิ่งที่คุณควรทำเดี๋ยวนี้ แม้ว่ามันจะเป็น #latepass คุณสามารถเชื่อฉันในเรื่องนี้ เพราะฉันก็ทำอยู่แม้ว่าจะ 1. นักแสดงร้องเพลง 85% ของเพลงที่นี่ (ขอบคุณ Oscar Isaac) และ 2. มันมี Mumford Son และทั้งสองอย่างนี้ทำให้ฉันรู้สึกเจ็บปวดมาก

2. หากฉันพูดให้ตรงไปตรงมากับพวกคุณ ฉันจริง ๆ แล้วไม่มีความคิดเห็นเกี่ยวกับอัลบั้มใหม่ของ Joanna Newsom, Divers. ฉันไม่แน่ใจว่าฉันมีความคิดเห็นเกี่ยวกับเพลงของเธอหรือไม่; ฉันได้ฟัง Ys ประมาณ 25 ครั้งตั้งแต่ปี 2006 และฉันยังคงรู้สึกว่าดนตรีของเธอเป็นการถล่มของคำ ดนตรี และภาพที่ฉันไม่มีวันสามารถใช้เวลาที่เหมาะสมในการเข้าใจได้ อัลบั้มใหม่ของเธอก็รู้สึกเช่นนั้นเช่นกัน.

หนึ่งในสิ่งที่ทำให้ฉันรำคาญเกี่ยวกับ Newsom คือฉันรู้สึกมานานแล้วว่าการเขียนเกี่ยวกับดนตรีของเธอยังไม่ได้ใกล้เคียงกับการฟังจริง ๆ ของเธอ สิ่งที่ฉันไม่รู้คือมีคนไม่ได้พยายามทำแค่เพียงอย่างเดียว แต่ยังมีการจัดเก็บปัญหาทุกอย่างที่คนเขียนเกี่ยวกับเธอ ขอบคุณ New York Times Popcast ที่ทำให้ฉันรู้จักBlessing All the Birds, เว็บไซต์ที่เข้าใกล้ Newsom ในฐานะนักเขียนเฟมินิสต์ก่อน, นักดนตรีเป็นอันดับสอง ในตอนของ Popcast หนึ่งในนักเขียนของบล็อกพูดถึงว่า Newsom ถูกทำให้เซ็กซี่อยู่ตลอดเวลา (การเรียกเธอว่าเป็นนางฟ้าสัตว์ป่าเป็นการเขียนที่รุนแรงและไม่สุภาพพอ ๆ กับการเขียนเกี่ยวกับร่างกายของเธอ) และดนตรีของเธอถูกลดทอนด้วยการเขียนที่แย่เกี่ยวกับเธอ.

เช็ค บล็อกที่นี่, และ เช็ค New York Times Popcast ที่นี่.

3. ร้านแผ่นเสียงในท้องถิ่นของฉันมีร้าน pop-up เมื่อเดือนที่แล้ว ซึ่งประกอบด้วยการรวบรวมเพลงคันทรีขนาดใหญ่ที่เป็นของชายคนหนึ่งที่เพิ่งเสียชีวิต เขาได้สะสมแผ่นเสียงคันทรีและดูแลมันอย่างดีตั้งแต่ปี ‘50 ดังนั้นจึงมีเพชรที่มีราคาสูงมาก เช่น แผ่น LP จอร์จ โจนส์ อันดับแรกในสภาพที่สมบูรณ์ ผสมกับแผ่นเสียงของ Dwight Yoakam และ Randy Travis ที่ออกวางขายในรูปแบบแผ่นเสียง มีถังงบประมาณที่ฉันค้นหา และพร้อมกับการจ่ายเพียงหนึ่งดอลลาร์สำหรับอัลบั้มคันทรีของ Ray Charles ฉันได้ซื้ออัลบั้มที่ชื่อCastles in the Sandของ David Allan Coe โดยจ่ายเพียง 25 เซ็นต์.

ฉันเคยได้ยินชื่อ Coe แต่ไม่เคยได้ยินเขาจริง ๆ และเนื่องจากชายคนนี้ได้ปล่อยแผ่น LP มากกว่า 40 แผ่น จึงไม่ง่ายที่จะทำความรู้จักเขา ฉันฟัง Castles in the Sand โดยไม่ทำการค้นหาข้อมูลใด ๆ และพบว่ามันเป็นอัลบั้มที่สนุกและขำขัน ฉันตระหนักได้ว่าบางทีคนอาจจะประเมินผลงานของ Coe ที่มีอิทธิพลต่อ Sturgill Simpson น้อยไป “The Ride” ฟังดูเหมือนเพลงต้นแบบของ Sturgill ฉันตั้งใจที่จะเรียนรู้และฟังเพิ่มเติม.

Coe มีเพลงตลกจำนวนมาก—เขาเขียน "Take This Job and Shove It"—และยังเคยทำงานร่วมกับ Shel Silverstein ในช่วงต้นยุค ‘70 และเขายังมีเพลงที่เกี่ยวกับการติดสุราและชีวิต—ที่พูดอีกอย่างหนึ่งคือสิ่งที่เพลงคันทรีที่ดีที่สุดพูดถึง—เช่น“(ถ้าฉันสามารถปีน) 벽ของขวด.”

แต่เมื่อฉันลึกเข้าไปใน Coe นั่นคือเมื่อฉันพบว่า Coe มีปัญหาอย่างรุนแรง เขาเขียนอัลบั้มสองสามอัลบั้มที่ตั้งไว้สำหรับแฟน ๆ ของแก๊งนักขี่มอเตอร์ไซค์ของเขา (จริง ๆ แล้ว) ซึ่งเต็มไปด้วยเพลงเหยียดเชื้อชาติและเชิงเพศที่เขาเรียกว่า "มุขตลก" ตอนนี้—และแน่นอนว่าเขาก็ทำอย่างนั้น—และเขาก็ไม่เคอะเขินเกี่ยวกับการสนับสนุนธงของฝ่ายสมาพันธ์ เขา ท่องเที่ยวร่วมกันอย่างขัดแย้งกับ Kid Rock (ในเชิงลึก Kid Rock เป็นนักดนตรีที่น่ามองอย่างไม่ควรลืม แต่เป็นเรื่องสำหรับคอลัมน์อื่น)

ฉัน想说没有情境的音乐几乎总是更好。人们通常谈论试图将艺术家与他们的艺术分开，但当像Coe这样的家伙出现，创作出很多不具争议的好歌曲和专辑，然后他又创作出种族主义歌曲时，人们就很难判断你该如何真正对待他。 Castles in the Sand 仍然很不错.

https://www.youtube.com/watch?v=kteJZshTr7U

4. เดือนอีกเดือนหนึ่ง อีกคำแนะนำสำหรับหนังสือเพลง: The Song Machine: Inside the Hit Factory ของนักเขียน New Yorker John Seabrook ซึ่งติดตามขั้นตอนจาก Abba ถึง Dr. Luke และชาวสวีเดนเขียนประมาณ 900% ของเพลงป๊อปทั้งหมดที่ออกอากาศ (ประมาณการ) มีบทเกี่ยวกับ Max Martin และ Backstreet Boys—คุณรู้ไหมว่า BSB ไม่เคยมีเพลงอันดับ 1 หรือ? ที่ทำให้ฉันตกใจ—Rihanna ในฐานะราชินีของนักศิลปินเพลงซิงเกิล และ Ace of Base ที่ถูกนำไปจากการบันทึกในห้องใต้ดินสู่การจำหน่ายแผ่นเสียงหลายล้านแผ่น Seabrook กำหนดกรอบหนังสือเกี่ยวกับการที่เขาชอบเพลงของ Flo Rida—ซึ่งเป็นวิธีที่ "ผู้ชายพ่อ" กำหนดกรอบหนังสือ—และเขาค่อนข้างข้ามไปยังข้อกล่าวหาของ Ke$ha ต่อ Dr. Luke—ซึ่งในความเป็นธรรมยังคงอยู่ระหว่างการแก้ไข—แต่เป็นหนังสือที่น่าสนใจมากเกี่ยวกับวิธีที่วิทยุป๊อปกลายเป็นวิทยุป๊อปในวันนี้ อ่านมันในเดือนนี้ หรือใส่ไว้ในรายชื่อคริสต์มาสของคุณ.

5. พูดถึงวิธีที่กลุ่มคนบางกลุ่มเขียนเพลงป๊อปทุกเพลง คันทรีก็ถูกควบคุมโดยกลุ่มนักเขียนเพลงตั้งแต่ปลายช่วงปี ‘00 และ Shane McAnally เป็นสุดยอดผู้ชายในขณะนี้ เขาได้เขียนและผลิตเกือบทุกคนที่มีชื่อเสียงในวงการเพลงคันทรีใน 6-7 ปีที่ผ่านมา ตั้งแต่ Kacey Musgraves และ Sam Hunt จนถึง Band Perry และ Jake Owen McAnally เริ่มอาชีพของเขาในฐานะศิลปินเดี่ยวที่ไม่ประสบผลสำเร็จจนกระทั่งหันมาผลิตเพลงฮิตให้คนอื่น ดังนั้นมันก็เหมาะสมที่งานผลิตล่าสุดของ McAnally คือการช่วยให้นักร้องสองคนที่อายุน้อยกว่าของเขาเดินออกจากเบื้องหลังลงมา

Old Dominion ประกอบด้วยสมาชิกวงนาชวิลล์ห้าคนที่เขียนเพลงมากมายทั่วเมืองก่อนที่จะประสบความสำเร็จในโครงการวงของพวกเขา นักร้องนำ Matthew Ramsey ได้เขียนเพลงฮิตให้กับ Hunt ขณะที่สมาชิกคนอื่น ๆ ได้เขียนเพลงสำหรับ Dierks Bentley, Kenny Chesney, Tyler Farr และเพลงสำหรับรายการโทรทัศน์ Nashville พวกเขาได้ปล่อย EP แรกของพวกเขาเมื่อปีที่แล้ว และแผ่น LP แรกของพวกเขา Meat and Candy จะออกในเดือนนี้ ซิงเกิลจากอัลบั้มคือ “Break Up With Him” ทำท่าจะขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงคันทรีเร็ว ๆ นี้.

อัลบั้มนี้มีชื่อหยาบและปกที่งี่เง่า แต่เป็นหนึ่งในอัลบั้มคันทรีที่สนุกและไร้ความเสี่ยงในปี 2015 โดยมีเพลงที่เปรียบเทียบการสนุกในกระบะรถกับการเคลื่อนไหวของกระป๋องเบียร์ที่ว่างเปล่าในกระบะรถ (“Beer Can in a Truck Bed”), เพลงซัมเมอร์สุดซ่าส์ (“Said Nobody”), และเพลงที่ยกย่องคุณค่า ของผู้หญิงในหมวกเบสบอล (“Snapback”).

แต่จุดเด่นของอัลบั้มคือ “Break Up With Him” หนึ่งในเพลงที่สงบและสบายใจที่สุดที่ฉันเคยได้ยินเกี่ยวกับการชักชวนหญิงสาวให้เลิกกับแฟนของเธอ Ramsey ร้อง “break up with hims” เหมือนเขาพยายามที่จะโน้มน้าวตัวเองว่าเขาต้องการให้ผู้หญิงอยู่กับเขา และฉันได้ฝึกพูดว่าจาก “hey girl” อย่างที่เขาทำที่นี่มาตลอดสองสัปดาห์ ฉันจะไปดูพวกเขาใน Madison ปลายเดือนนี้และมันเป็นสิ่งที่ฉันตั้งตารอมากกว่าขอบคุณพระเจ้า.