Veckans album: Toro Y Mois Boo Boo

Den omsorgsfulla skräcken som matas till dig genom CNN:s push-notiser på din iPhone-låsskärm krockar smärtsamt med de obetydliga detaljerna i ditt eget vardagsliv, och du har fått nog. För att försöka fly håller du andan så länge du kan, och hörnen av din syn börjar bli svarta. Innan du svimmar vinglar du mot ett fint träd för att lägga dig under—en ek, kanske en ginkgo? Världen är din ostron, och det spelar egentligen ingen roll.

Dina ögon krustas upp några timmar senare, och, till din glädje, har bladen ersatts av olika pastellnyanser av något som ser ut som rök, men inte är det. Golvet du ligger på är lika slätt och hårt som marmor, men ser ut som och luktar sorbet. Du tar tag i ditt hår och upptäcker att det har ersatts med bubbelgummiglittrande, och din kropp är fylld med de många färgade sladdarna du såg under den genomskinliga plastytan av Game Boy du hade som barn. Vita lackade rullskridskor är där dina fötter borde vara, och när du haltar på deras neongula hjul börjar du inse att du väger ingenting. Du åker runt i rummet, och någon viskar skrattande ord i ditt öra, nibbla på det ibland—du vill inte att de ska sluta, och det gör de inte. Det finns inga väggar, men om det skulle finnas skulle de vara gjorda av 35 mm film i olika utvecklingsstadier. Du är inne i Boo Boo, Toro y Mois femte studioalbum.

Detta är den typ av plats Chaz Bear (fka Bundick) har konstruerat för oss att krypa in i. I ett personligt uttalande som släpptes genom Carpark Records, albumets skivbolag, nämner Bear alla från Frank Ocean till Travis Scott till Gigi Masin som sina influenser och tillskriver deras gemensamma geni en "uppmärksamhet på en känsla av rum, eller bristen på det," och säger "Jag bestämde att jag ville göra en popskiva med dessa idéer i åtanke." Och han gjorde det; han skapade en indefinierbar plats. Och du vill känna att du glider runt inuti den för alltid. Tro mig, jag overnight fraktade ett par rullskridskor efter min fjärde genomlyssning av Boo Boo, helt utlösta av hur det fick mig att känna.

Bear har skickligt skapat rum sedan han framgångsrikt men kortvarigt banade väg för chillwave i slutet av 2000-talet, men fri från dess pretentioner—och genom sin lutning mot en pop- och disco-ljud—visar han gränslöst sin signaturblandning av nostalgi och vidöppna frihet på det mest effektiva och lämpliga sättet för 2017. Albumet öppnar med "Mirage," där Bear kväker över obehandlade, ambient bubblor av synth: "Ayyyye just want everybody to have a good time! I really do!" ett löfte han uppfyller över 12 låtar. De är fyllda med popiga vokaler och smittsamma hooks efter smittsamma hooks, från de grova mumlandena i "Window" till de mjukare ambient andarna på "Pavement" och "Don’t Try."

Med en katalog av musik som bygger på en expansiv elektronisk instrumentpalett och en uppenbar förkärlek till pastellmjuka 80-talsestetik, är det bara logiskt för Toro y Moi att göra ett hook-y discopopalbum. Bear uppnådde delvis denna reinvention på sitt senaste studioalbum, 2015 års What for? vilket bevisade att han är mycket mer kapabel av en rad olika ljud än den "chillwave"-etikett som han hade satts i. Men Boo Boo gör det uppenbart att Bear har hittat självförtroendet och finessen att trivas med pop på samma lättsamma sätt han alltid varit känd för, och bra på.

Lekfullt inkluderade Toro y Mois uttalande definitioner av "Boo Boo," mest anmärkningsvärt:

boo­-boo [ˈbo͞obo͞o/]

substantiv (pl. boo­boos) informellt

1. ett misstag. "du kan göra en stor boo­boo om du drar några drastiska slutsatser."
2. en mindre skada, som en dödlig bilkrasch.

Och medan detta är en avsiktligt rolig underdrift, verkar den sammanfatta albumet rätt bra. Oavsett innehållet är en sensuell vårdslöshet verkligen vad som gör och förenar albumet, en uppfriskande syn på även de mörkare sakerna runt oss. I Toro y Mois värld är allt—ångesten på "Inside My Head," längtan på "Girl Like You," de fåniga och storslagna jämförelserna på "Mona Lisa"—en passant bris. Visst, vissa briser är varmare, kallare, mer intensiva, men de är alla briser och de passerar alla. På något sätt skapar avsaknaden av allvar i kombination med en lätt touch av popsensibilitet en perfekt storm för att allt ska kännas okej. Det är precis klimatet för den typ av värld du vill krypa in i och stanna ett tag.