Undvik 'trycket' av existens med flyttal

Jag tror inte att jag aktivt försöker förmedla det budskapet eller min känsla av avsky. Alla vet det (skratt). Jag kan bara inte hjälpa men att känna att det måste ha letat sig in i min musik på något sätt. Jag tror att det är en funktion av min vrede och rädsla. Det är dags att vi som art söker sanningen nu mer än någonsin. Planet håller på att smälta. Det är väldigt dystopiskt, eller hur? (Skratt) Jag är verkligen en nedslagen person! Klockan är 07:15 på morgonen. Jag är verkligen ledsen.

Så här fungerar världen nu, särskilt för någon som gillar att vara informerad. Det finns inget sätt att undvika det. Vi kan sörja hur mycket det påverkar oss individuellt, men det är viktigt att ha detta i ansiktet hela tiden. För så länge vi inte gör något är vi dömda.

Jag oroar mig för att jag bara pratar om det. När du läser nyheterna känns det som en oändlig cykel. Du försöker hålla dig informerad, men jag känner att jag verkligen inte var informerad för att jag använde nyheterna som en källa till lättnad. Som, 'Snälla, berätta för mig att något förändras. Att Trump skrev under Parisavtalet eller att Brexit har avbrutits.' Men det blir bara värre.

Det är på sätt och vis tröstande att veta att USA inte är det enda landet som valt en absolut galning.

(Skratt) Ni fick Trump och sedan är vår nu lika pinsam!

Var planen alltid att detta nya album skulle bli klart snabbt? Elaenia tog ganska lång tid.

Jag var inte i brådska. Skillnaden är att jag hade allt detta universitetsarbete att göra på den tiden. Jag hade bara inte tid att ens tänka på musik. Jag hade tid att öva mina instrument och lära känna dem på en djupare nivå. Jag hade ett fem veckors fönster utan att någon störde mig. Jag var helt fri. Inga e-postmeddelanden, ingenting. Den tiden är riktigt viktig. Det är verkligen svårt eftersom jag lever i en scen som är inneboende social. Jag behövde den flykten, ändå.

Jag hade tid att vara ensam, vilket hade sina fördelar. Det hände verkligen snabbt eftersom jag hade en bättre förståelse för hur allt fungerade och jag hade många ljud jag hade arbetat med. Många av ljuden på detta album är presets, men de är alla presets jag har gjort på en Rhodes Chroma. Det är en riktig huvudvärk att programmera, men jag är mycket bekant med det nu.

Hur påverkade de öppnande datumen för The xx detta album?

Innan jag åkte på den turnén hade jag just avslutat en turné med mitt band. Coachella var vår sista show. Vi hade turnerat i två år och sedan gick vi alla vidare. Vi var alla ganska trötta på turnélivet. Jag var tillbaka i min studio med mina synthesizers. Jag lyssnade på Harmonias livealbum från 1974, specifikt en låt som heter 'Veteranissimo'.

Jag gjorde en liten jam som liknade det. Det var ganska otydligt, jag gjorde riktigt konstig musik på den turnén. Det var helt improviserat varje dag, skapat från grunden. Jag gjorde detta framför 20 000 människor och kom från den turnén. Jag använde samma utrustning som jag använde på turnén och fortsatte bara göra skivan. Jag förfinade den live-rigg jag hade med alla verktyg jag hade i studion. Jag spenderade ett år med att bli riktigt bekant med verktygen och gjorde albumet när jag djupt förstod instrumenten. Nu är min live-turné elektronisk igen och använder samma utrustning. Vi får se vad som händer, men mycket av showen är improviserad och ganska tung.

Hur är det att experimentera och tänja gränserna framför 20 000 människor som inte nödvändigtvis är där för att se dig?

Det är ganska befriande eftersom de definitivt inte är där för att se mig. Vem vet, men jag kan inte föreställa mig att det var många människor på de showerna som förväntade sig att någon skulle komma på scen och spela en cover av en Harmonia-låt (skratt). Jag hade en riktigt rolig tid med det. Jag är inte säker på att någon hade en rolig tid att lyssna på det, dock. Det var väldigt själviskt (skratt).

Du gjorde den Mojave-öknen sessionen och en Late Night Tales mix också. Vad är det med dessa sidoprojekt–typ av släpp som gör att du fortsätter att återvända till dem?

Jag har varit ett fan av Late Night Tales-serien i många år. När de bad mig att göra det blev jag jätteglad. Jag är också en stor skivnörd. Det var trevligt att kunna gräva igenom det jag har samlat världen över och visa upp den mer lugna sidan av saker. Det var riktigt roligt.

Det är ganska svårt att få licenser, dock, eftersom hälften av grejerna jag inte kunde hitta. Den faktiska låtlistan var inte alls vad jag ville, men så går det. Jag är ett stort fan av att göra saker legitimt eftersom det är viktigt för artisterna att få betalt för dessa saker. Det är vad vi gör med mitt skivbolag Melodies. Vi hittar många gamla artister - mycket själs- och dansmusik också - och släpper albumen med tidningar, så vi kan lägga till lite kontext till det.

Mojave-öknen-grejen var bara ett annat intresse jag hade. Det föddes ur att vara där. Vi hade en veckas ledighet och vi letade efter någonstans att stanna som inte var i Los Angeles och inte i Arizona. Vi bodde nära Joshua Tree och medan vi var där lärde vi oss lite ny musik. Vi satte upp all vår utrustning utanför för att det inte regnade eller något. Vår ljudtekniker gick runt på platsen och kunde höra fördröjningen och reverb från dessa klippformationer. Vi stoppade ner några mikrofoner där och började spela in. Vår visuella koordinator, Anna, har en bakgrund inom film och hon ringde ett gäng av hennes kompisar i L.A. och de kom med en lastbil. Innan vi visste ordet av det hade vi en fullständig filmcrew där.

Vi bestämde bara att spela in grejerna. Det var en verkligen kaotisk vecka. Det var supervarmt. Hälften av oss sov utomhus eftersom det inte fanns tillräckligt med plats inuti huset. Du gick och la dig vid tre på morgonen och var uppe vid fem eftersom solen smällde dig på huvudet. Det var en magisk, galen, spänd vecka av att lära sig ny musik. Vi använde miljön som ett instrument, vilket jag skulle vilja utforska. Om någon känner till dessa galna, naturliga platser som kan utnyttjas för deras ljudkvaliteter, låt mig veta.