Titta på låtarna: Jag sover när jag är död: Steve Aokis högljudda liv

Det finns ett absurt stort urval av musikfilmer och dokumentärer tillgängliga på Netflix, Hulu, HBO Go, och så vidare. Men det är svårt att avgöra vilka som faktiskt är värda dina 100 minuter. Watch the Tunes hjälper dig att välja vilken musikdokumentär som är värd din Netflix och Chill-tid varje helg. Veckans utgåva täcker I’ll Sleep When I’m Dead: The Loud Life of Steve Aoki, som nu sänds på Netflix från och med idag.

Vi vet alla att EDM är musiken i vår moderna tid, man. Fler ungdomar går på EDM-shower än köper album. Fler ungdomar går på EDM-shower än som kommer att rösta i det presidentval som hålls i höst. Det kanske är den största berättelsen – genre-mässigt – inom musiken under detta århundrade. Vi har gått från en kultur där man samlades för att se Top 40-band uppträda live i våra största lokaler till att vara en kultur där man dyker upp för att se en kille vrida på några knappar och stirra in i den digitala avgrunden av sin dator – på det sättet är det mer likt oss alla än någon annan typ av artist – på våra största scener.

Det sagt, det har inte skett någon kanonisering av EDM som man behövde för att genren ska bli något vi kan föra vidare till tonåringarna år 2030. Delen av det beror på att EDM är en musik som bäst upplevs IRL, inte på Spotify, och YouTube-videor kan bara göra så mycket för att förklara varför ett evenemang/DJ/grupp var viktigt. Den andra delen är att de flesta smarta chroniclers av genren bara försöker hänga med och ta reda på vem som tjänar mest pengar.

Jag skulle säga att den helt nya dokumentären – den finns på Netflix, från och med idag – I’ll Sleep When I’m Dead: The Loud Life of Steve Aoki kanske är den första verkliga filmkrönikan av EDM-boomen, förutom att Aoki är en mer intressant person än de flesta killarna med konstiga huvudbonader som spelar i Vegas för sexsiffriga garantier. Han är son till killen som startade Benihana. Han startade Dim Mak och signade band som Klaxons, Bloc Party och The Kills innan de blev kända. Han drev en av de första moderna danskvällarna i L.A., och var en av de första som betalade Ed Banger-klanen – inklusive Justice – för att spela i Amerika. Hans historia är, kan jag tänka mig, flera gånger mer osannolik än vad Deadmau5 kan åstadkomma för en biografi. Så I’ll Sleep When I’m Dead– som ibland strävar efter att placera Aoki i EDM:s historia och förklara för utomstående hur viktig han är för den – slutar med att bli ett mestadels mekaniskt porträtt av en av de mest kända personerna på Internet.

Scenerna av Rockys galna planer är lätta att dra paralleller till Steves försök att göra sina EDM-shower till spektakel med rökkanoner, tårtor och flotte i moshpiten. Det centrala temat i I’ll Sleep kan lika gärna handla om att få sin pappas godkännande, eftersom Aoki flera gånger talar om att försöka leva upp till sin pappas krav och göra honom stolt.

Dessa stunder ger filmen sin känslomässiga kärna, men mestadels ägnas filmen åt EDM-boomen och Aokis roll i den. Aoki spelar förmodligen fler shower än de flesta – det finns ett segment som ägnas åt att skryta om hur många shower han spelar under en enda 3-dagarsperiod – men hans roll i att popularisera EDM överskattas antagligen här; det faktum att Skrillex eller Avicii eller vilket annat antal DJs som helst inte intervjuas om Aokis betydelse för genren säger mycket. Det finns ett lätt förbisett steg in i den utbredda kritiken av Aoki inom EDM-kretsar – att hans musik är som McDonald’s inom EDM, och att han mestadels uppträder genom att trycka på play på en iPod – men mest lär vi oss att Aoki har haft ett förmånsfullt liv som musikbolagschef och nu som turnerande DJ.

Där I’ll Sleep faller sönder är i att förklara varför Aoki är stor, eller varför EDM är så viktigt. Vi hör inte från hans fans att Aoki är en fantastisk liveartist, vi hör det från hans vän Diplo. Vi hör inte hur det var för EDM-fans i Kuala Lumpur när Aoki var den första artisten att spela där, vi hör det från hans manager. I’ll Sleep When I’m Dead är bra på att förklara vem Aoki är för Netflix-tittarna som ger detta en chans, men jag är mindre säker på varför än jag var innan jag såg den. Och det är aldrig bra för en musikdokumentär.