I juni kommer medlemmar i Vinyl Me, Please Essentials att få en exklusiv nyutgåva av Wolfgang Amadeus Phoenix, LP:n som gjorde genomslag för det franska indie-rockbandet Phoenix. Vinyl Me, Please's nyutgåva har remastrats från masterbanden, har alternativa albumkonst med spegelbräda och kommer på rosa vinyl. Du kan läsa en intervju med bandet här, och anmäla dig för att få det här.
Nedan kan du läsa varför vi valde Wolfgang Amadeus Phoenix och detaljerna om vår nyutgåva.
Andrew Winistorfer: Förra året gjorde vi mycket indie rock från 2000-talet – Arctic Monkeys, Beach House, TV on the Radio, Feist, etc. – och med undantag för hur man klassificerar Flying Lotus, är detta det första indie rock-albumet vi gör i år, och det kommer från den liknande eran. Vad gjorde att vi programmerade denna för denna månad? Varför valde vi detta som indie rock-skivan denna månad?
Alex Berenson, Vinyl Me, Please Head Of A&R: Detta är en titel som vi har haft som en dröm Record of the Month ett tag, alltid ganska förvånade över att ingen hade gjort detta som en bred utgåva med färgvariant sedan den kom ut. Det hade också aldrig funnits en "deluxe" version, vilket kändes överraskande, för av alla de indie rock-album som blev stora 2009, kändes detta som det mest allestädes närvarande: du hörde denna skiva överallt 2009, och med goda skäl; den är fantastisk, och den är en klassiker. Phoenix blev ett av de största banden på jorden genom denna skiva. Denna skiva var ett kulturellt ögonblick, och vanligtvis återutges sådana album som galna, men detta var bara återpressat från den ursprungliga utgåvan.
Och vi insåg att vi närmade oss 10-årsjubileet för albumet och tänkte att det kunde öppna en möjlighet för oss att göra något coolt för det. Vi pratade med bandet och Glassnote, och de var verkligen entusiastiska över att göra detta projekt med oss.
Det är lätt att glömma nu, för man ser Phoenix som detta riktigt stora, med stora bokstäver på festivalplakat-band, men innan detta album är jag inte säker på att de hade en stor publik som visste vem de var.
Ja, du hörde den låten i Shallow Hal och tänkte, "Detta band är verkligen coolt, jag borde kolla in dem," (skrattar). Denna skiva skjutsade dem verkligen till en enorm nivå.
Det är också svårt att överdriva hur allestädes närvarande denna skiva var för oss som gillade denna typ av musik 2009; en sittande amerikansk kongressledamot dansade till denna skiva 2009, vet du?
Och vi älskar alla denna skiva och har många minnen knutna till den. Vad är din favoritlåt från detta?
Jag tror att det är ”Love Like a Sunset” suite. När de turnerade med denna skiva, gick jag på universitetet i Philly, och jag gick för att se dem spela på Electric Factory. Jag och min vän kom dit supertidigt och kämpade för att komma så nära som möjligt, och vi hamnade längst fram i första raden. Än idag är det förmodligen den bästa konserten jag någonsin har sett. När ”Love Like a Sunset” började, gick Thomas Mars runt eftersom han inte sjöng i första delen, och sedan la han sig ner med huvudet mellan två monitorer, och när han reste sig upp, gråtte han intensivt. Vissa band uppnår den nivån av berömmelse – och du vet att de förtjänar det, att bli känd är hårt arbete – men det kändes som en känsla av ”Jag är här, titta på mig,” där Phoenix kändes som om de hade en sådan otrolig tacksamhet för den position de plötsligt hade hamnat i, tack vare denna skiva. Och spänning och lycka ända till tårarna. Jag kommer aldrig glömma den bilden.
Du säger att de är tacksamma för det, vilket verkligen stämmer överens med intervjun Corbin gjorde med dem. Thomas säger att han visste att hans liv skulle förändras när de var på en festival och hörde folk bua i ett tält, och han tänkte, "Denna publik är exalterad" innan han insåg att det var folk som väntade på att de skulle dyka upp, och att hans liv skulle förändras. Jag har aldrig läst en intervju med ett enormt populärt rockband som pinpointar det ögonblicket och är så tacksamma för det, vet du? Jag tror att det är det som skiljer dem åt.
Omslaget på detta är en cool förändring; vi gjorde ett spegelomslag bakom de stora luftskeppen på omslaget. Det gör detta till en riktigt bra skiva att rulla marijuana på (skrattar).
(Skrattar) Ja, det har en spegel på framsidan, och det är ett tungt gatefold-paket. Vi hade också skivan remastrad från de ursprungliga banden av Ryan Smith på Sterling Sound. Han har gjort många av våra direkta tape-remasters. Vid den här tiden började folk just åter spela in på band igen; det är ibland svårt att hitta album från sent 90-tal och tidigt 00-tal där albumet faktiskt spelades in på band först. Så vi var superentusiastiska över att bandet hade de ursprungliga masterbanden för detta. Så detta är en helt analog pressning. Det kommer också med en textbok, och konsttrycket denna månad är ett bandfoto från foto-sessionerna för albumet.
Och den är på rosa vinyl, och den ser väldigt söt ut. Jag menar inte det på ett nedlåtande sätt, det är ett gulligt paket.
Den ser också väldigt fransk ut, tycker jag. Det är underbart. Fantastiskt paket, fantastisk skiva.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exklusiv 15% rabatt för lärare, studenter, militärpersonal, sjukvårdspersonal & första responderare - Verifiera dig!