Några ärliga ord: Jag älskar skivorna nedan, men det bästa jag hörde den senaste månaden var från Chance the Rapper, och det var inte ens nära (Andrew förklarade varför det är så). Jag kan ingenting om hip-hop eller rap, så låt oss prata om sorgliga låtar och 'folk' musik istället, för jag lyssnar faktiskt på den typen av musik regelbundet. Nedan finns tre album, ett EP och en återutgivning som utmärkte sig mest för mig i maj, ännu en fantastisk månad i ett år som verkar bli 'ganska starkt' till 'väldigt starkt' musikaliskt.
Mutual Benefit- Skip A Sinking Stone
Skip A Sinking Stone är den vackraste, mest drömmande skivan du kommer att höra i år. Det här är ett faktum. En skiva som tar itu med de stridande odjuren av att turnéra och livet i New York City borde inte låta så här vacker, men här är vi. Full av tankar om kärlek och hopp och besvikelse och den tillfälliga naturen av dessa känslor både på vägen och hemma, Jordans Lees senaste är i princip ett drömskt album med 12 låtar, skapat för att du ska kunna förlora dig själv och flyta iväg med i cirka 39 minuter åt gången. Vad som får allt att fungera så effektivt är att dessa berättelser är universellt specifika, Lee kastar ner en hög av sepia-tonade fotografier av livet och utmanar dig att blanda in dina egna medan melodierna och orden svävar och virvlar och överväldigar. Ge efter. Gör det. Ta den resan nerför minnesgatan.
Fruit Bats- Absolute Loser
För en skiva som dyker ner i känslan av att förlora allt - de du bryr dig om, livet du hade, kärlek, osv. - Absolute Loser gör ett fantastiskt jobb med att vara oerhört njutbar, den låter genast bekant på ett sätt som får dig att tänka att du har hört och älskat den förut. Det är som om Eric D. Johnson bestämde sig för att samla bandet igen (de upplöstes 2013) och skapa en skiva som innehåller allt som gjorde Fruit Bats så sjukt bra från början - de välkonstruerade låtarna, Eric Johnsons distinkta, slående röst och de hemsökande, perfekta harmonierna och melodierna - som producerar ett sammanhängande album som låter så fräscht och tidlöst på en och samma gång. Världen är bättre med Fruit Bats tillbaka i den.
Star Parks- Don’t Dwell
Allt det jag sa om att Fruit Bats-skivan var något du har hört och älskat tidigare? Det gäller även debutalbumet av Star Parks, Don’t Dwell. De soliga harmonierna, luftig rytm, studsig brass, salongspianon och ljus orkestrering döljer ganska bra det faktum att detta är en sorglig skiva om förhållandeånger och besvikelser som skapades efter uppbrottet av Andy Biancullis tidigare band. I grund och botten är det en perfekt skiva för att sätta ljud i dessa varma, lata eftermiddagar när du sippar på din valfria dryck efter att ha fått den solbränna du kämpade för att undvika och för den oundvikliga sommarens sorg/komedown som tar över dig när sommaren tar slut (och med den den sommarromans du arbetade på).
The Staves- Sleeping In A Car
Något stort hände mellan The Staves debutalbum (2012's Dead & Born & Grown) och deras andra (2015's If I Was). Visst, de träffade Justin Vernon, som producerade If I Was och brukar göra allt bättre, men något mer betydelsefullt hände, för de gick smidigt och häpnadsväckande från 'Åh, det här är bra och det är fina harmonier' till 'HERREGUD VAD ÄR DET.' Kanske är det så enkelt som att 'de växte upp och insåg vem och vad The Staves faktiskt är,' eller kanske har förändringen en bättre historia med några vilda svängar som min hjärna för närvarande inte ens kan förstå. Hur som helst, Sleeping In A Car, en samling låtar skrivna under deras snabba framgång och producerade av Vernon, bevisar att magin de fångade på sitt andra album inte var kortvarig, att detta är vilka de är, all förkrossande vackra harmonier och låtar som slår mot dig i vågor, och de är bättre på det än någon annan just nu.
Ryan Adams- Heartbreaker Deluxe Återutgivning
Det finns inte mycket som är bättre än när en artist ger dig den deluxe återutgivning du har hoppats på, den som ger en bit av sammanhang och ger dig en blick på varifrån låtarna som betydde mycket för dig kom ifrån och vad de var innan de blev allt för dig och så många andra. Det är precis vad Ryan Adams gjorde med deluxe återutgivningen av Heartbreaker, en samling fylld med avskalade demoinspelningar, omarbetade bortklippta låtar, b-sidor och samtal som ger dig en uppfattning om vad han tänkte som artist i början av en av de mest produktiva och speciella perioderna som någon låtskrivare har genomgått under de senaste decennierna. Jag menar, mannen var i så mycket zon, och Heartbreaker var så bra att han skrev 'Petal In The Rainstorm,' som i grunden är en perfekt låt, och inte bara lät den vara bortkopplad från albumet, utan han gjorde inte ens besväret att släppa den på 15+ år. Det är helt enkelt absurt. (Ja, jag vet att en akustisk version ingick på flexi-disc med Ashes & Fire deluxeutgåvan. Nej, det räknas inte riktigt.) Det är trevligt när artister öppnar upp valven och ger en glimt bakom kulisserna, och det är något jag hoppas vi ser oftare för album som betyder något.
Gå med i klubben!
Gå med nu, från $44
Kvalitetsmusik. Levererad till din inkorg.
Exklusiv 15% rabatt för lärare, studenter, militärpersonal, sjukvårdspersonal & första responderare - Verifiera dig!
FREE ${item.title}
You qualify for a free ${item.title}!
Shop more qualifying products
here.
