De 10 bästa D-Beat-albumen att äga på vinyl

Bland alla de olika subgenrer som uppstod ur den ikonoklastiska institutionen som var 80-tals hardcore punk, finns det kanske ingen subgenre som är mer internt sammanhållen och vördnadsfull gentemot sina föregångare än d-beat. "D" i genrebenämningen syftar på genrens grundare och arkitekter av dess visuella och auditiva estetik: Discharge. Mer specifikt syftar det på ett visst trumkomp som Discharge förfinade och gjorde centralt för bandets stil, även om andra band hade använt det innan deras existens.

Således kan d-beat något förvirrande referera både till detta specifika trumkomp, samt punk subgenren som bildades kring det. D-beat band tillber Discharge på flera sätt. De hyllar dem i namn, oavsett om de lägger till Dis- som prefix till bandnamnet, använder en Discharge-låt som bandnamn, albumtitel, eller båda, eller bara börjar bandnamnet med bokstaven D. De hyllar dem i ljud, mest påtagligt med det karakteristiska trumkompet, en enkel vers/refräng-parti växel, korta intermittenta, grundläggande gitarrsolon och slappa produktionsvärden. De hyllar dem i sina estetiska uttryck – d-beat albumkonst är nästan alltid svartvitt, medan text nästan alltid använder samma typsnitt som Discharge använde på sina första några 7-tumssinglar. Texterna i d-beat-låtar handlar överväldigande om världskrig och specifikt kärnvapenkrig; en kort översikt av de japanska D-beat legenderna Disclose’s Raw Brutal Assault diskografi inkluderar låtarna “Nuclear Explosion,” “Burned Alive,” “The Holocaust by the Air-Raid,” “The Nuclear Victims,” “Children Not Knowing Peace,” “Smell of the Rotten Corpse,” “The Cause of War,” och “The Aspects of War.”

D-beat kan ofta vara formelbundet. Men det är en formel som, när den utförs till sin fulla potential, är uppfriskande, provokativ och bländande inspirerande. Ta en titt på dessa tio viktiga rå brutala val:

Discharge – Realities of War

Det är inte deras bästa album, men det finns inget bättre ställe att börja med Discharge än med Realities of War. När nålen sätts på vaxet är det första ljudet du hör – Discharge’s ljudintroduktion till världen – det distinkta d-beatet, följt av ett aggressivt riff med all tonlighet av en motorsåg. Texterna är koncisa och rakt på sak, framförda i en brusig, avskuren ton. Det kan hända att det inte finns någon bättre beskrivning av Discharge’s ljud och mål än den de själva gav i EP:n tredje låt, But After the Gig: “Det finns ingen riktig musik / och jag skriker och ropar / men det är svaret på ett anarkistiskt möte.” Väl sagt.

Anti-Cimex – Game of the Arseholes

Bland alla de otaliga banden som följde Discharge, har Anti-Cimex kanske det bästa anspråket på att vara det första d-beat bandet. De började göra musik tillräckligt tidigt för att spela in sin debut 7,” Anarkist Attack, 1981, och följde upp den med denna klassiska 7” 1984. Här hjälpte Anti-Cimex till att definiera blåkopian för den framtida ljudbilden av d-beat, med klumpig produktion och råa, simplistiska riff.

The Varukers – Bloodsuckers

Bildat 1979, var den brittiska gruppen The Varukers en av de första att anta Discharge’s ljud, och skulle senare dela medlemmar med gruppen. The Varukers kombinerade Discharge’s aggressiva hardcore med den mer melodiska och medeltids-tempo UK82-stilen av streetpunk. Deras debut-LP från 1983 Bloodsuckers sammanställer ett antal låtar från deras första två 7”s, Protest and Survive och I Don’t Wanna Be a Victim.

Totalitär  - Sin egen motståndare

Ett av många svenska d-beat band, Totalitär bildades 1985 och började släppa ett antal EPs. Sin egen motståndare är deras debut-LP, släppt 1994, med 18 låtar och en speltid på bara 28:26. Det är bländande och förbannat, med ett produktionsvärde som balanserar mellan lo-fi och överproducerat, och vrålande sångar som påminner om sången i 80-talets hardcore punk istället för att efterlikna de gutturala ljuden av extrem metal.

Doom – Police Bastard

Doom bildades 1987 i UK anarchopunk scenen men skulle ta på sig ett mycket mer metalliskt inflytande i sitt ljud, och dela medlemmar med inflytelserika grindcore band som Napalm Death, Extreme Noise Terror och Sore Throat. Police Bastard är deras första 7” och representerar en definitv ögonblicksbild av de tidigaste stadierna av vad som skulle bli crust punk, med sin tunga bas-ton, rasande riff, gutturala vokaler, och gitarrsolon som består av inte mer än korta, frenetiska skrik över greppbrädan. Låt 5, "A Means to an End," visar bandet experimentera med metallinfluencer i sin växling mellan en stadig medeltids-tempo beat och det accelererade tempot mer typiskt för deras samtida.

Disclose – Tragedy

Trots en förhållandevis kort livslängd som band, var Japan’s Disclose mycket produktiva; deras diskografi, Raw Brutal Assault, sammanställer två volymer bestående av över 150 låtar. Disclose var kända för att vara kanske de mest trogna hängivna till Discharge’s ursprungliga blåkopian. Detta ljud är epitomiserat i deras debut-LP, Tragedy, som sträcker sig över 14 låtar av kakofonisk brutalitet.

Framtid – Under the Ashes

Från Osaka, Japan, bildades Framtid runt 1997 och spelade in ett antal demokassetter och en EP innan de kom ut med 2002 års banbrytande Under the Ashes. Aggressiv och kaotisk även efter genrens standarder, Under the Ashes presenterar en vägg av brus estetik, som kombinerar obarmhärtiga riff, drivande rytmer och ekande, hallande vokaler. Till skillnad från många av de andra banden på denna lista, spelar de fortfarande in ny musik idag, efter att ha släppt en EP tidigare i år, The Horrific Visions.

Besthöven – Just Another Warsong

Braziliens Besthöven – ett enmansprojekt vars enda medlem går under namnet Fofäo Discrust – är ett av de få banden som kan tävla med Disclose i produktivitet och strikt efterlevnad av Discharge’s ursprungliga ljud, bild och etos. Besthövens ljud är nedsänkt i suddig produktion som hjälper till att förstärka deras texters post-apokalyptiska budskap. Just Another Warsong visar Besthövens primala kaos när det är som bäst.

Totalt Jävla Mörker - Totalt Jävla Mörker

Bildades 1996, det svenska bandet Totalt Jävla Mörker (ungefärlig översättning "Total Fucking Darkness") spelar en mix av traditionell svensk d-beat med blast beats och tremolo gitarriff mer förknippade med black metal. Deras självbetitlade LP från 2006 visar gruppens effektiva blandning av dessa olika stilar, som växlar mellan standard power chord hardcore riff, motorsåg black metal-anfall, och till och med atmosfäriska interludier som man skulle kunna hitta i en post-rock eller screamoensemble.

Tragedy – Tragedy

Tragedy, som härstammar från Portland, Oregon via Memphis, Tennessee, spelar en stil av musik som bäst kan beskrivas som melodisk crust – men den musikaliska arvet av d-beat är avgörande för kompositionen av deras ljud, ett musikaliskt arv som de bär på sina ärmar genom att namnge sig efter Disclose’s legendariska LP. Deras självbetitlade LP inleds med en melankolisk akustisk intro, toppad med smärtsamt vackra stråkar, innan den springer rakt in i en vägg av tunga gitarrer över ett svävande d-beat. Genom hela albumet använder Tragedy effektivt dubbla gitarrledningar, krossande breakdowns, och anthemiska sjungalong-refränger, men d-beat kärnan i bandet är alltid framträdande. Medlemmar av Tragedy var ganska produktiva, och spelade i de närbesläktade och mycket inflytelserika banden His Hero Is Gone, From Ashes Rise, och Severed Head of State.