De 10 bästa surf rock-albumen du bör äga på vinyl

Okej, låt oss bara få detta ur vägen. The Beach Boys betraktas allmänt som den mest inflytelserika surfgruppen från 1960-talets västkustscen.

Skrivna av Capitol Records i juli 1962, Brian Wilson och Co. kom ut starkt med sitt debutalbum, och skrev och spelade in en av de största surfanthemerna någonsin, titelspåret.

Trots vissa missar ("County Fair," "Ten Little Indians," och "Chug-A-Lug" är bland dem), visar denna LP bandets förmåga att blanda traditionella surfinstrumentaler med vokalpop, och slutresultatet är banbrytande.

Dick Dale är kung över surfgitarren, och detta uttalande är obestridligt.

Under sin ansedda 60+ åriga karriär har Dale släppt vad som allmänt betraktas som den första surfrockinstrumentalen någonsin (1961’s Let’s Go Trippin), banade vägen för det "våta" gitarrljudet genom att använda tunga reverbs, arbetade tillsammans med Fender Guitars grundare Leo Fender för att producera den första 100 watt gitarrförstärkaren, och grundade sitt eget skivbolag.

Dales låt Miserlou toppar ofta olika "Greatest Surf Songs Ever Recorded"-listor och fick en karriäråterkomst 1994 när Quentin Tarantino använde låten i öppningsscenen av Pulp Fiction.

Detta är Dales debut-LP och balanserar perfekt hans signaturmaniska gitarrinstrumentaler med långsammare, doo-wop-inspirerade vokalballader. Dick Dale är fortfarande på turné vid 79 års ålder, och vad jag hör kan han fortfarande spela riktigt bra.

The Surfaris var fyra gymnasieelever från landlåsta Glendora, Kalifornien, men det stoppade inte dem från att skriva och spela in en av de mest ikoniska surflåtarna som mänskligheten känner till.

Wipe Out (som singel) såldes i över en miljon exemplar och certifierades guld. Den hade också en intro som ingen hade hört förut, där en bandmedlems far bröt en strykbräda för att simulera ljudet av en surfbräda som spricker, och bandets dåvarande manager skrek maniskt orden "HAHAHAHAH WIIIIPE OUT!!!"

Det är inte ens att nämna trumdelen, som kan förvandla den mest reserverade individen till en lufttrumgud.

"Surfer Joe" är det enda spåret på denna 12-låtars LP som har sång. Annars är det bara twangiga gitarrer och honkande saxofon.

Belägen ungefär halvvägs mellan Los Angeles och San Francisco, precis vid motorväg 101, ligger den pittoreska lilla staden San Luis Obispo, Kalifornien. Även om den inte är känd för sin musikaliska produktion, kan SLO hävda att vara hemmet för vår nästa betydande surfgrupp, The Sentinals.

Big Surf innehåller bandets enda hit "Latin'ia;" som innehåller latinska rytmer och gitarrlinjer från bandledaren Tommy Nunes, en latinsk surfrockpionjär.

Bandets debut-LP på surfjätten Del-Fi Records, är all killer och ingen filler.

Var säker på att stanna kvar för albumets avslutande bummerlåt "Surfin' Tragedy" där protagonisten "vinkar till sin flicka" innan han blir "dödad när han surfar" medan han "hot-doggar" ...ÅH!!!

Om du fortfarande läser denna lista och bestämmer dig för att köpa bara ett album som nämns här, låt det vara Sandals mästerliga hyllning till stranden, The Endless Summer.

Denna skiva är faktiskt ett soundtrack till filmen med samma namn, och även om den är mycket uppskattad i vinylsamlarkretsar, är bandet som helhet ofta förbisett som surfrockaristokrati.

Vackert understated, med frodiga vokalharmonier och felfri instrumental leverans, har jag ingen aning om hur Sandals (även kända som The Sandells), inte gick vidare till att uppnå en bredare mängd mainstreamframgång.

Vem säger att ett bra 60-tals surfband måste vara från västkusten?

The Trashmen, som är berömda (eller ökända, beroende på hur man ser på det), för sin smashhit "Surfin’ Bird" kom från den inte så soliga staden Minneapolis, Minnesota.

Deras Surfin’ Bird LP släpptes 1962 på den regionala Garrett-etiketten, och det innehåller inte bara en av de mest täckta och refererade surflåtarna någonsin inspelade (titelspåret), resten av albumet är faktiskt ganska häftigt också, med kompetenta covers av "Miserlou", Buddy Hollys "It’s So Easy" och Motown-klassikern "Money (That’s What I Want)."

Originalkopior av denna skiva går för stora pengar, men du kan få en reprisering från Sundazed Records till ett lågt pris.

The Marketts var i huvudsak en grupp Hollywood-sessionmusiker som var anställda för att kapitalisera på trenden med surfmusik.

De släppte tre ganska glömska fullängdsalbum, med start 1962, innan de slog det stort med 1964’s Out Of Limits.

Denna skiva inkorporerar rymdteman med surfgitarrljud och var 30 år före den första Man Or Astro-Man? skivan (som tar många ledtrådar från denna samling av låtar).

Vid första lyssningen kan Out Of Limits vara polariserande för vissa, eftersom det inte är 60-talets surfrock i dess renaste form. Skivan står dock ensam som en Hollywoodtolkning av vad som pågick vid den tiden, och utmanar lyssnaren med långt ute ljud, felfri instrumentation och rikliga mängder franskt horn.

När det gäller betydande tidiga 60-talssurfslåtar rankas The Chantays "Pipeline" högt tillsammans med "Miserlou," "Surfin’ Safari," och "Wipe Out."

Detta gymnasieband bildades i Santa Ana, Kalifornien 1961, och var snart högt upp på de nationella listorna med sin smashhit.

Pojkarna lyckades klämma in några internationella turnéer med låten, och uppträdde till och med på The Lawrence Welk Show. Ganska imponerande för en grupp tonåringar!

Denna LP är full av klassiska surfinstrumentaler, med det patenterade reverbljudet "vått" ljud som är framträdande genomgående.

The Ventures var ett av de mest populära instrumentbanden att plocka upp Mosrite-gitarrer, och att lämna dem utanför denna lista skulle förmodligen resultera i många elaka kommentarer.

Genom att spela in och släppa över 200 (!) album är bandet oöverträffat i inspelningsmängd och ren teknisk förmåga. Dessa killar kunde göra allt från julmusik till Country & Western, och i en takt som skulle få Elvis Presleys huvud att snurra.

Denna specifika utgåva finner The Ventures slipande på sina surffärdigheter, och för ett gäng troligen icke-surfare, låter denna skiva ganska autentisk. Framträdande spår är "Cruncher," "Party In Laguna" och "Ninth Wave."

Jag gillar alltid att inkludera minst ett wildcard i dessa listor för alla skallar där ute, och det blir inte mycket mer galet än soundtracket till Hal Jepsens surf film A Sea For Yourself.

Även om det inte tekniskt sett är ett album från 1960-talet (det släpptes 1973), är detta 2LP så varierat i sitt ljud att jag var tvungen att ge det lite kärlek. Låtarna omfattar allt från Rhodes-tung jazzfunk till outsidersinger/songwriter-psychfolk.

Hal Jepsen var en Kalifornienfödd surfare som gjorde tre andra kultklassiska surffilmer: Cosmic Children (1973), Super Session (1975), och We Got Surf (1981). Även om jag ännu inte har hört soundtracket till dessa andra filmer, ska jag våga mig på att påstå att A Sea For Yourself är bäst.

Kopior av denna skiva är inte billiga, men det är ett måste för surfrockkomplettisten och kan hittas på andrahands skivförsäljningswebbplatser som Discogs.