VMP Rising: Middle Kids

VMP: Så din Middle Kids EP kommer ut genom Vinyl, Me Please. Hur känns det?

Det är coolt, vi lyssnade på testpressningen och det känns bara coolt att den faktiskt fysiskt existerar i världen, så vi är superexalterade över det.

Hur lång tid tog det att spela in denna EP?

Vi gjorde det bit för bit. Det är svårt att säga. Vissa låtar blev klara vid olika tidpunkter och sedan låg de bara där, men när vi faktiskt satte oss ner och gjorde det, tog det nog några månader att välja rätt låtar, och det bara föll på plats i slutet på ett riktigt fint sätt.

Berätta om er låtskrivar- och inspelningsprocess.

Hannah skriver låtarna och hon börjar till och med spela in en del av materialet som en demo. Sedan brukar jag lägga till en hel massa gitarrer och välja en produktionsriktning för låten, som vibben vi vill att låten ska ha. Och sedan får vi Harry att lägga sina tankar på trummorna och spela trummorna. Så det är lite bakvänt, eftersom band ofta spelar in trummorna först.

EP:n som helhet är otroligt sammanhängande från spår till spår. Tror du att något i din skriv- eller inspelningsprocess bidrog till den känslan av sammanhållning?

Jag tror att en del av det är Hannahs berättarröst, och hennes faktiska röst — den bär upp alltihop. Man kan bara känna att samma slags anda är i alla låtar. Jag tror att en del av det är att mycket av det var hemspelat. Vi siktade på ett visst ljud, och jag tror att när du spelar in på samma plats får du ett liknande ljud. Med ljudet och sättet det mixades på, har vi en stark produktionsvision i bandet, vi har en stark idé om hur vi vill att låten ska låta, och jag tror att det märks på EP:n. Men jag är också lite förbryllad när jag lyssnar på det över hur sammanhållet allt låter eftersom det är svårt att göra något som låter som en enhetlig berättelse hela vägen igenom.

Du och Hannah är gifta. Påverkade det albumet och låtarna på det?

Jag menar, jag tror definitivt att det påverkade det på något sätt (skratt). Men det är inte en EP om äktenskap. Hannah skriver faktiskt ganska universella låtar, och jag vet att de där sakerna är influerade av vad som händer i våra liv, men när hon skriver en låt om kärlek, tror jag inte att hon skriver om sin upplevelse, jag tror att hon skriver en större låt, förhoppningsvis som andra kan relatera till. Men det har varit coolt eftersom vi bor tillsammans, och vi har spelat in några av låtarna på EP:n här i huset. Och det har varit coolt, för vi kan arbeta tillsammans på dem.

Vad lyssnade ni faktiskt på runt tiden ni spelade in och skrev detta?

Jag minns att jag lyssnade lite på Sharon Van Etten. Jag lyssnade mer på Sonic Youth-typ av grejer, mer på ’90-tals gitarrband. När jag mixar låtar, tänker jag på band som The Pixies. Även om låten inte kanske låter som en Pixies-låt, försöker jag hitta det Pixies-gitarrljudet att lägga till. Hannah har lyssnat på Andy Shauf; vi har lyssnat ganska mycket på hans album.

Ni blev precis signerade till Domino, innan ert debut-EP är ute. Hur känns det att bli signerade så snabbt? Känner du att det finns en riktig press nu?

Jag tror att det alltid finns press när folk har investerat i dig att skapa något riktigt bra. Jag tror att vi sätter den pressen på oss själva först och främst. Jag tror att det känns som om det hände snabbt, men Hannah och jag har båda producerat mycket musik tidigare och Harry har varit i band tidigare, så vi känner oss som om vi har arbetat mot detta i ganska många år, men det hände bara med detta projektet. Jag har producerat fyra EP:s tidigare, Hannah har producerat och skrivit för en massa olika artister. Pressen finns alltid där för att göra något riktigt bra men jag antar att nu är det bara mer av den.

Ni hade alla separata musikaliska karriärer innan detta, hur är det att gå ihop?

Personligen var min erfarenhet en soloframträdande i mitt projekt, och det blir lite stel och lite ensamt. Det är bra att ha andra människor att diskutera idéer eller riktning eller koncept med så att man får en mer rundad syn på saker. Jag tror att det är lätt för musiker att ha tunnelseende och vara känsliga och beskyddande och alla dessa saker som är involverade när du har mycket ego, vilket jag tror gäller alla kreativa konstformer. Så det är bra att ha några egon att slå emot varandra tills de mjuknar med tiden.

Ni gör en hel del spelningar i Australien, hur går showerna?

Vi älskar att spela live så mycket. Det är den bästa delen av hela detta. De går bra. Jag tror att folk engagerar sig i låtarna. Det handlar alltid om att lära sig att vara bekväm där uppe som ett band för att hjälpa alla andra att känna sig bekväma. Och det är coolt att se folk sjunga med. Jag menar, vi har bara två låtar ute från EP:n och folk sjunger med till dem på show, vilket är helt otroligt. Det är som första gången folk brydde sig om vår musik så det är en bra känsla (skratt). Det är coolt.

Har ni varit i Amerika eller ska ni turnera här?

Vi som band har bara varit i New York och LA tidigare i år. Men vi har massor av datum som börjar i slutet av februari i Seattle, och sedan ska vi ansluta oss till Cold War Kids för deras nationella turné. Vi pratar också om kanske att spela in där borta, men de samtalen pågår. Vi är super, super exalterade. Vi älskar att vara där borta. Vi älskar maten. Vi älskar folket. Hannah bodde där borta i USA, så vi älskar det.

Ni ska spela på SXSW 2017, eller hur?

Det stämmer! Det kommer att bli så roligt. Vi var absolut överlyckliga. Se, vi är här borta i Australien och vi ser bara vad som händer på SXSW och det är som “The Big Leagues.” Så vi har observerat på avstånd med glänsande ögon, men nu kommer vi att vara en del av det.

Vad är det nästa för Middle Kids, arbetar ni på ett fullängdsalbum?

Vi förbereder oss inför det. Vi har massor av låtar att börja producera och arbeta igenom för albumet, och vi vill släppa det senare nästa år. Vi känner att vi kommer att vara upptagna i minst ett år framöver. Vi kommer bara att turnera och skriva och spela in—all de roliga sakerna. Och förhoppningsvis ha kul medan vi gör det och inte förlora förståndet (skratt).