Knxwledge's Attainable 'Hud Dreems'

VMP: Vid tiden för Hud Dreems släpp, hade du nått stor synlighet som en centralfigur på L.A.s beatscen, och fick din största placering via “Momma” på Kendrick Lamar’s banbrytande verk To Pimp a Butterfly samma år. Ta mig tillbaka till ditt albums släpp: Förväntade du dig all denna uppmärksamhet? Kände du dig uppfylld, nöjd, kluven?

Knxwledge: Lite av allt verkligen. Jag visste inte ens att den kom med på albumet förrän ni berättade, så ja absolut allt det där. Men det var bara en låt, jag gillar att hålla mig igång så vi (Jag & mig själv) fortsatte framåt.

Många känner att slutet av Low End Theory betyder slutet på L.A.s beatscen som världen en gång kände den. Vad tror du kan uppstå ur detta i L.A.-sammanhang? Vilka platser skulle du besöka nu för att få en liknande känsla?

Ärligt talat har jag inte gått ut på år. Jag kan inte ens säga var bra beats spelas nu. Ingen bidrar riktigt till musiken längre. För många professionella fan-DJ:ar nu. Så jag håller mig tillbaka, håller mig frisk och lagar mat.

På en grundläggande nivå, vad betyder Hud Dreems för dig och varför passade konceptet det du försökte kommunicera?

Ärligt talat var det bara ännu en “avdelning.” Då och då måste man rensa ut det gamla. Nytt för dig. När det gäller titeln, vi alla har drömmar. Vi har också alla låtsats som om vi kom från ghettot någon gång.

Du är känd för ditt otroliga öra och innovativa samplingstekniker, och Hud Dreems representerar höjdpunkten av detta driv. Det får mig att undra: Hur bedömer du när en skapelse inte behöver pressas längre? Vilka gränser har du för att veta om en sample behöver mer uppmärksamhet, eller om den ska lämnas minimal och tillföra så lite som möjligt?

Först och främst tack verkligen. Jag gör bara vad jag gör. Bra fråga. Det är definitivt en känsla du måste se innan det ens är halvklart. Enligt min åsikt arbetar jag snabbare än de flesta; jag brukar få fler idéer ju mer och längre jag arbetar, men jag arbetar inte på ett enda projekt i mer än 10-15 minuter åt gången. Det är bara så jag är. Det finns inga gränser. Framtiden och det förflutna händer just nu. Jag slösar inte tid eller har begränsningar på något, vad jag gör är helt enkelt att skapa en stämning som inte fanns dagen innan. Vare sig det var minimalt, utan trummor, loop eller vad som helst är det min tolkning för min bil.

Ta mig in i processen hur du och Anderson .Paak expanderade NxWorries-idén till den fullängdaren Yes Lawd!. Hur fångade och upprätthöll ni den magin när ni slutligen bestämde er för att ta det till albumform?

Vi började med “Suede.” Jag skickade honom spontant ett gäng låtar efter att ha remixat några av hans videor jag hittade online. Jag hade den i batchen för Hud Dreems faktiskt, tänkte bara mixa in den där, men sparade den och vi gjorde några fler. Vi förvandlade i stort sett ett halvt album till ett helt album på några veckor. Vi hade bara en massa idéer och jag var tvungen att göra en film av det jag hade.

Du är en veteran inom Bandcamp DIY-ethos, och Bandcamp är fortfarande en fristad för oberoende skapare som vill sälja sitt arbete istället för att lämna det i floran av strömmande tjänster. Hur navigerar du en industri som blivit så strömningsberoende? Dessutom, hur upprätthåller du en så frenetisk släpp-takt utan att köra dig själv i botten eller försvinna i bruset?

Jag kommer aldrig att gå vilse. Jag kommer alltid att göra vad jag gör och dela för det är det som har tagit mig hit från början. Att inte vänta på att någon ska godkänna eller ge feedback. För vad? Så vad om mina mixar inte låter som Drake’s. Jag lär mig alltid. Jag kommer alltid att följa med tiden.

Du har också blivit en centralfigur för några av de mest klassiska undergroundrapgrejerna de senaste två decennierna av detta millennium. Mach-Hommy har blivit en av mina favorit-MCs, och du har arbetat mycket med honom, mest anmärkningsvärt The Spook EP från maj 2017. Vilka insikter har du från att arbeta med Dump Gawd som är mycket selektiv med vem han samarbetar med?

Som med det mesta handlar det om att vara på rätt plats vid rätt tidpunkt. Jag visste inte ens att han skulle komma till stan och när han gjorde det råkade jag befinna mig på Alchemists studio och han var på väg ut på några shower så jag gav honom ett gäng låtar och där har du det. Vanligtvis hur det går till. Många människor kommer inte att sträcka ut handen. Så om du inte är där eller nära, kommer det att vara selektivt som det verkar. Världen är stor och liten på samma gång.

I en värld där producenter stiger fram som sina egna självförsörjande offentliga enheter i musikindustrin, hur selektiv är du med de artister du arbetar med? Hur skyddar du din egen kreativitet när producenter systematiskt undervärderas?

Du måste vara selektiv när 99% vill ha “looken” och allt över en natt & den ohälsosamma mängden “följare och gillar” på ig. Löjligt. Det är som allt annat i livet, om du arbetar med det kommer siffrorna. Håll fokus utan förväntningar. Jag håller mig för mig själv, ärligt talat kan inte kontrollera systemet eller åsikterna.

Sampling är tillbaka i nyheterna som en tvistepunkt: vissa vill bevara konsten, vissa är rädda för stämningar eller att förlora royaltyrättigheter. Chansen är stor att många moderna producenter — trots ett överflöd av verktyg tillgängliga — inte har resurserna eller pengarna att ens överväga att kla-ra clearance. Vad skulle du ge för råd till producenter som delar dessa bekymmer? Bryr du dig ens om den “förutsedda risken” som följer med sampling?

Vi är välsignade nog att existera just i detta ögonblick och tid. Jag uppskattar varje skiva jag någonsin rört vid och det måste du göra av mängden Google alerts jag får från whosampled.com. Så lätt för er. Mitt råd är detsamma som alltid. Se till att borsta tänderna och inte oroa dig. Var stark och tacksam för livet, arbeta hårt för dig själv och bygg ditt sound.

Vad har du för nuvarande uppsättning av utrustning och din dagliga kreativa rutin?

Ableton live och iPad. En massa analoga keyboards och skivor. Beats hela dagen varje dag. Bästa och värsta vanan jag någonsin haft i mitt liv.

Som mannen som kallas Knxwledge, vad är tre avgörande saker du ännu inte har lärt dig om / som livet ännu inte har lärt dig?

Har ännu inte lärt mig Nihongo, Mandarin och spanska flytande. Hur Dilla & Madlib mixar sitter så perfekt. Ingen stress/sann lycka.