Inside Llewyn Davis: The Realest Music Movie Ever Made

Naturligtvis var Llewyn Davis inte en verklig person, så filmen är egentligen inte en biografi. Men Coen-bröderna erkände upprepade gånger innan den kom ut att han var inspirerad av Dave Van Ronk, en zelig från den tidiga 60-talets folk- och bluesrevival, en kille som kände Bob Dylan innan han blev den Bob Dylan, en kille som ansågs vara stjärnan på New Yorks folk-scen tills Dylan kom stormande från Minnesota. Coen-bröderna köpte rättigheterna till Van Ronks fantastiska självbiografi--The Mayor of MacDougal Street--och omvandlade den till Inside Llewyn Davis, en lek med Inside Dave Van Ronk.

Inside Llewyn Davis följer Llewyn under en katastrofal vecka när han flackar omkring på folkklubbar i New York 1961. Llewyn är en folkmusiker som är förlorad efter att hans sångpartner har tagit sitt liv--det hände ett par veckor innan händelserna i filmen--och som kämpar för att betala hyra och skaffa sig en vinterjacka med intäkterna från albumet han gjorde med den partnern, och hans basket-passing gigs på kaféer. Han är en förförare--varenda kvinna i den här filmen har ett problem med Llewyn, och det problemet är att han gjorde dem gravida och han har ingen avsikt att ta hand om några avkommor--och han står mellan att vilja skapa 'äktisk' konst och att gå för det enkla cash som kastades omkring när folkboomen pågick. Vi ser Llewyn spela på en nyhetssingel--med Justin Timberlake och hans framtida Star Wars-kollega Adam Driver--och ta en förskottscheck eftersom han behöver snabba pengar, inte en ström av royalties. Vi ser honom åka på en metafysisk resa till Chicago för att spela för Bud Grossman, en klubbägare i Chicago baserad på Bob Dylans manager, som säger till honom ansikte mot ansikte att han inte ser några pengar i Davis' musik. Filmen hänger på Llewyn som hittar en förlorad katt som tillhör hans rika förmänn, som erbjuder honom en soffa när han behöver det. Och sedan viker hela saken tillbaka på sig själv i slutet.

Att det verkligen inte finns en fast handling är en del av styrkorna med Inside, nämligen att det inte finns någon förlösande berättelsebåge för Llewyn. Han är en förlorare som är född för att förlora. Men det ultimata budskapet i filmen döljer sig i scenen innan Llewyn får sin andra smocka i filmen när filmen stänger sitt ovala. Llewyn går ut från en klubb och ser Bob Dylan ta scenen efter honom för att spela en nyare, fräschare version av låten Llewyn just spelat. Alla de svårigheter Llewyn möter genom hela filmen är vad han tror gör honom till en konstnär och är centrala för skapandet av stor konst. Han är trogen endast sig själv; han bränner varje tillgänglig bro-liknande struktur, han slår ut mot alla runt honom, han vägrar att ta de kommersiella pengar som står till hans förfogande, och han utgår från att om han fortsätter så, kommer universum att erkänna honom för den talang han tror att han är. Inside Llewyn Davis punkterar inte bara den idén som många konstnärer har--att om de slipar på länge nog kommer de att bli belönade--det säger också att oavsett hur bra du är, och även om du kanske är den bästa folkmusikern på en scen, kommer det alltid att finnas en Bob Dylan.

På detta sätt är Inside Llewyn Davis den mest realistiska musikfilmen som någonsin gjorts. För varje Bob Dylan finns det bokstavligt talat hundratals Llewyn Davisar. I verkliga livet får inte alla en saga från skrubb till rikedom, inte alla övervinner sin brors död i en olycka med jordbruksredskap och sin missbruk av piller. Inte alla får en tårfylld återförening med barnet de lämnade kvar senare i livet. Llewyn Davis är verkligheten av musikbranschen och mänsklig existens; vi ser honom överväga att göra det rätta för Jean, vi ser honom nästan gå och kolla på kvinnan han gjorde gravid innan han lät henne lämna New York, vi ser honom försöka lämna musiken bakom sig, men gång på gång väljer han det irrationella. Llewyn Davis är den mest verkliga människan som någonsin presenterats i en film om musik. Filmen antyder att utan Llewyn Davis finns det ingen Bob Dylan, den kalla hårda verkligheten av varje medlem i en scen som exploderar.

Det centrala temat ensam gör Inside Llewyn Davis till en film som är nödvändig att se, men sedan lägger man till en otrolig soundtrack som åstadkommer minst ett mirakel; en av Mumfords är överallt i detta, och det gör alla dessa år av lidande genom deras berömmelse värt det. Du får också John Goodman som en heroinberoende jazzsångare som spottar ut historier, och du får Justin Timberlake som en folkmusiker, som sjunger låtar om astronauter. Det är ett under att denna sak inte var den nummer ett filmen i Amerika. Nästa gång du funderar på att slänga pengar på Tupac-arvet för att se en Tupac-biografi, se istället denna.