1.

Jag vet att ingen drar sina gränser på samma ställe i sanden, än mindre på samma strand, men hur fan kan vi dra gränsen vid Cardi B:s droger och rån av sina tricks när mördare klättrar på listorna varje dag, va?

Vidare, hur kan vi jämföra...

Fattiga Belcalis Almanzar som försöker överleva fattigdom och gör gatuaktiviteter för att klara sig ur den fattigdomen

med...

Tidigare rika Robert Kelly, killen med sexslavar hemma och över två decennier av sexuella övergrepp och misshandel bakom sig?

Jag vet att Cardi har tagit emot kritik i det offentliga rummet många gånger sedan hon snabbt blev extremt synlig. En del av den kritiken har varit berättigad: den transfobiska skiten, till exempel, som uppenbarligen återkommit när denna dumma R. Kelly-jämförelse bestämde sig för att dyka upp. Cardi är inte över kritik oavsett vad hon har överlevt, men det är tydligt att det inte är vad som pågår här: hur vågar hon, den självutnämnda stripparen med de falska brösten, delta i samma skitigt beteende som ger dessa män deras platina- och guldskivor? Jag menar, folk skapade en HEL HASHTAG — #SurvivingCardiB — som om hon hade KROPPAR på sitt samvete! Vi är bara beredda att ge utrymme i våra mördande fantasier för män, eller hur? Eller de få kvinnorna vi tillåter, men endast under vår kontroll och återkallbart när berättelsen blir för besvärlig att hantera?

Vi kan aldrig föra en dialog om män som överlevt sexuella övergrepp utan att koppla det till någon jäkla analogi, och det SYNDS! Vi vill ha monster tills mänskligheten kommer tillbaka och biter, och det SYNDS!

2.

Jag förväntade mig aldrig att Lil Nas X, killen med meme-kontot, skulle bli ett kulturellt ögonblick. Kanske hoppade min naivitet ut och krockade med mina nästan branschsenser. Jag trodde att jag övergav min förvåning ju mer jag låtsades att jag inte förstod hur någon av denna maskineri fungerar. Men ack, Billboard kommer inte låta den unge killen ha hästar i ryggen (på deras lista). "Old Town Road" började klättra från Red Dead dubb till mixshow-territorium, och kröp in på Billboard Country-listan.

Då var de Billboard-killarna liksom... nej.

Den allmänna rapdiskursen (som jag ser) är förbannad över det, men inte lika förbannad som andra verkar tro att vi är. Liksom, vi visste om Nas X redan från början — fånga den svarta Yeehaw-vågen i Meme Rap-starterpaketet — och vi visste att Billboard skulle göra vad de gör innan de gjorde vad de gjorde. Rap är den största genren på planeten och alla kan komma dit även när de inte bryr sig ett dugg om det. Men låt ingen meme-rap-kille komma in på country-vågen så fort hennes singel är stor nog för att få Billboard-uppmärksamhet. Rätt, check, fått det.

Jag är fortfarande helt med på fingerfärdigheten och den svarta Yeehaw-återtagandet oavsett vem som listas var. Killar är tillbaka och vi kommer för våra gitarrer OCH vårt boskap. Under tiden är jag ledsen för jag visste inte att Nas X skrev på och fick det där skivförlaget-trycket tillsammans med den bästa kontroversen han inte kunde betala för. Vet inte varför, men jag trodde att han fick det hela från grunden och behöll alla dessa royalties. Jag tror verkligen inte att han plagierade Lil Tracy, men jag kan inte låta bli att tänka på att Tracy fortfarande förtjänar... bättre.

Snabba anteckningar

• Us är galet och om du tror att det är skit så tweakin’.
• Stöd svarta kvinnor för deras musik och inte bara för att du vill ligga med dem-utmaning. (Jag har sett hur ni gör med Megan Thee Stallion… Jag vet inte om ni bara repostar hennes klipp…)
• Lil Uzi Vert är inte en mumble-rappar, och jag vet inte var ni fått det ifrån. Hur som helst, #FreeUzi och det är en PUNKT!
• Jag vet inte när berättelsen bytte från "Chance the Rapper har släppt skit på sistone" till "Chance the Rapper är skräp," men killar snackar stora ord. (Han har inga dåliga album. Glömde ni att "Acid Rap" hände så snabbt?)
• Vi kan betala en vit preteen en rackare för att få vår grej att röra på sig. Vem har reparationerna så att jag kan kontakta lilla homie Seth? Min nya grej slår. (Det här är den semi-journalistiska motsvarigheten till att droppa en länk under den virala tweeten.)

Snabba åsikter

Solange: When I Get Home

Det här är inte bara en fantastisk uppföljning till ASATT, det är dramatiskt annorlunda i sin utförande samtidigt som det bibehåller en liknande avsiktlighet i Solanges etik. Hon arbetar för att rama in sig själv i ett arv, belysa vårt arv och genomborra själva väven av det som hotar att dämpa allt vårt ljus. Jag är fortfarande inte säker på vad budskapet är, och det är den högsta komplimangen jag kan ge henne. Det är en mixtape-känsla, med lite Screw i DNA:t, och alla dess rörliga delar förstås av dem som gör det. Ingen överförklaring av vibben, ingen sträckning i dansen. (Förklara inte konceptet CP Time för din vita kompis.) Den här grejen släpptes precis på gränsen till dagfest-säsongen och jag kommer att behöva den på den metaforiska cookouten. Det är en fantastisk sak att se Standing on the Corner bli uppmärksammade för sina insatser, och en ännu vildare upplevelse att höra Carti prata Cartinese på samma våglängd som en Knowles-syster. Och Guwop-funktionen? Hela skivan badar i en surrealism som liknar vår, tonad i karamell när Cadillac-dörren smäller bakom dess kropp.

DaBaby: Baby on Baby

Ja: DaBaby kommer att bli THE Rapper i år om han fortsätter det här rasande tempot. Hans första riktiga Interscope-släpp bekräftar bara poängen; ingen anledning att tänja på gränserna när paketet är på väg, det är BORTA! För övrigt, jag kan inte nämna en annan rappare som förtrollat mig att önska att jag kunde efterlikna Suge Knight. Jag hoppas aldrig känna så igen, kapitalistiska färdigheter åt sidan. Baby on Baby är en what you see, what you get halvtimme: komisk depravering, smittsam leverans och en oförändrad ivrighet som får honom att rappa innan takten slår till. Det blir inte svårt att hitta en favorit eller fyra, speciellt när han kommer tillbaka med fyra till i vad som känns som en millisekund.

Little Simz: GREY Area

Läs AOTW här, missa inte den här skivan eller henne i allmänhet.

Maxo: LIL BIG MAN

Från vad som kändes som ingenstans — och på något sätt via Def Jam? — Maxo framträdde från sprickorna av en Bandcamp-född renässans med en av årets mest njutningsfulla och gripande lyssningar så här långt. LIL BIG MAN kan ha fallit ur omlopp, men det är en försiktig promenad genom den eftertänksamma mentala världen av en ung kille som försöker lyckas. Maxos slice-o’-life-funderingar omsluter lyssnaren i värme som telegram från avlägsna släktingar, satt till en takt som ligger någonstans mellan L.A.:s beatscen, Native Tongues och kyrkan av den avlidne J Dilla. Det känns som om han rappar över ihåliga fossiler av soul, skakningarna av hans svarta identitet upptar de nya utrymmena. Och rad för rad, spottar Maxo som om han är en av oss: reflekterande, anspråkslös och nostalgisk utan att ge efter för en replik av de känslor som formade honom. Det är en verklig njutning och förhoppningsvis ett glatt omen för en ny våg som sköljer in.

Eto & DJ Muggs: Hells Roof

Nej, du, den här skiten HÄR? Pratar ni om min uppenbara svaghet för den revitaliserade östkust-gaturoppen som har bubblat upp under de senaste tre åren? Tja, Eto och Muggs gjorde något som låter som sitt namn och ser ut som sitt omslag. På riktigt, Hells Roof personifierar sig själv: en kompakt skiva med en livstid av skräck inbäddad i betongen. Muggs' val svänger mellan en dämpad smuts och en helvetisk storhet, som drar noter från blues och soul från svunna tider för att dämpa hur Eto landar sina raka observationer som slag mot magen. Hans korthet är fängslande, vilket gör att han kan åstadkomma så gripande bilder utan den verbositet som många av hans samtida har. Han rör sig smidigt genom blocket, hans ton hårdkantad som en rakblad gömd mellan korsvirket. Kom hit för den noir-skdia, den potenta rapen.