The Magnetic North är en extraordinär musikaliskt kollektiv som är rotad i de förtrollande landskapen i Orkney, Skottland. Bestående av den otroligt talangfulla triaden Erland Cooper, Simon Tong och Hannah Peel, är The Magnetic North kända för sina eteriska ljudlandskap som vackert blandar experimentell folkmusik med rika, berättande element. Denna grupp handlar inte bara om musik; de skapar en sensorisk upplevelse som transporterar lyssnarna till avlägsna stränder och evocativa minnen.
De debuterade med sitt första album, Orkney: Symphony of the Magnetic North, och har gjort betydande insatser för att återuppliva folkmusikens berättingtraditioner, inspirerade av sina geografiska och kulturella rötter. Bandet utmärker sig inte bara för sina frodiga melodier utan också för sitt engagemang för vinylkultur, där de erbjuder unika pressningar som är en hyllning till både deras musik och den taktila upplevelsen av att lyssna. The Magnetic Norths arbete resonerar djupt i dagens musiklandskap, vilket gör dem till en fängslande kraft och en älskad favorit bland vinylsamlarna.
Född ur drömmarna hos Erland Cooper, tog The Magnetic North form mot den karga skönheten av Orkneys kustlinje. Med en familjebakgrund djupt förankrad i konsten och en uppväxt präglad av det evocativa skotska landskapet var Coopers tidiga dagar genomsyrade av rå inspiration. Hans kärlek för musik närdes genom berättelser som förts vidare från generation till generation, vilket instiftade en uppskattning för traditionella sånger och berättelser som senare skulle informera hans konstnärliga vision.
Under sina formativa år drogs Cooper till lokala folktjejer och rytmer, och spelade instrument som ekade de hemsökande sångerna från sina förfäder. Denna tidiga koppling till musiken, djupt förankrad i kulturell betydelse, ledde naturligt till ett intresse för vinylskivor. Hans upptäckter av klassiska pressningar - verk som bar historien och passionen från sina skapare - cementerade hans hängivenhet till konstarten, vilket ytterligare vävde samman hans liv med den fysiska produkten av musik som vinyl erbjuder.
The Magnetic Norths ljud är en elegant väv av en mängd musikaliska influenser. Som drar starkt från sin omgivning inspirerades konstnärer som Nick Drake och den frodiga berättelsen från skotska folkmusiksångare starkt Cooper, Tong och Peel. Den lyriska djup och de känslosamma melodierna som finns i deras musik speglar ofta de pastorala landskapen i deras hem, vilket väcker samma känsla av nostalgi och skönhet. Låtar som "Blackberry" och kopplingarna till naturens ebb påminner om sådana folktraditioner, som sömlöst integrerar ljuden av igår med en modern sensibilitet.
Vinylskivor spelade en avgörande roll i deras musikaliska utveckling då de samlade pressningar från både klassiska och samtida artister och ofta fann inspiration i den unika albumkonsten och värmen från analogt ljud. Dessa vinylupptäckter informerande inte bara deras konstnärliga riktning utan befäste även deras passion för att skapa musik förankrad i äkthet och känslomässigt djup.
Resan in i musikbranschen för The Magnetic North föddes ur en delad vision och ett djupt engagemang för berättande genom ljud. Efter att ha bildats 2011 började deras väg med en hjärtlig strävan: att dokumentera Anden av Orkney genom musik. Deras debutalbum, Orkney: Symphony of the Magnetic North, släpptes 2012 och var en triumferande inträde i folkmusikscenen, som fångade stor uppmärksamhet med sina intrikata arrangemang.
Från ödmjuka början med inspelningar i Coopers föräldrars hus till att etablera ett distinkt ljud som väver samman deras bakgrunder, mötte deras tidiga projekt de normala prövningarna av nya artister, inklusive budgetbegränsningar och utmaningarna med oberoende vinyldistribution. Men med varje utmaning växte de, experimenterade och banade så småningom väg för fler framgångar. Denna beslutsamhet ledde till ett mer förfinat ljud som visades i deras andra album, Prospect of Skelmersdale, som släpptes 2016.
Den avgörande stunden för The Magnetic North kom med släppet av Orkney: Symphony of the Magnetic North. Den fångade publiken över hela linjen och samlade kritikerrosor och en växande fanskara. Albumets intrikata vinylutgåva innehöll fantastisk konst och remastrering som resonerade väl med samlare. Bandets förmåga att uttrycka essensen av Orkney genom musik erbjöd inte bara ett nytt perspektiv på folkmusik utan slog också an en ton hos lyssnare världen över och säkrade deras plats i folkmusikens berättelse.
Efter framgången med sin debut solidifierade släppet av Prospect of Skelmersdale ytterligare deras berömmelse med framstående låtar och betydande vinylförsäljning som toppade olika listor, åtföljda av nomineringar som hyllade deras påverkande hantverk. Deltagande i större turnéer och festivaler följde snabbt, vilket visade deras unika ljud och hypnotiska framträdanden för en bredare publik, samtidigt som de behöll sina rötter i vinylgemenskapen.
Varje ton av The Magnetic Norths musik bär eko av personliga erfarenheter och den intrikata väven av deras liv. Till exempel infunderas den historiska berättelsen om Orkney i deras låtskrivande med en tankeväckande reflektion som hedrar inte bara personliga svårigheter utan också de gemensamma upplevelser som genljuder genom deras gemensamma musikresa. Relationerna mellan triaden, särskilt deras delade engagemang för sin konst och vänskap, har lett till djupt känslomässiga verk som bjuder in lyssnarna in i deras värld.
Vidare speglar deras engagemang för frågor kring gemenskap, natur och tillhörighet deras personliga värderingar. Detta engagemang kan ses i specialutgåvor av deras vinylutgåvor, som ofta innehåller tankfull konst som fångar känslorna bakom deras låtar. Genom deras filantropi och engagemang för sociala frågor skapar The Magnetic North en berättelse som sträcker sig bortom musiken till advocacy, vilket skapar ett arv präglat av integritet, empati och utveckling.
Från och med 2024 fortsätter The Magnetic North att blomstra, med ny musik i sikte. De förblir inflytelserika gestalter inom den experimentella folkmusikgenren, med pågående projekt som periodvis balanserar mellan musik och visuell konst. Deras senaste projekt har inkluderat samarbeten med yngre artister, vilket säkerställer att deras arv och fortsatta påverkan inom branschen består.
Under hela sin karriär har de mottagit flera priser för sin innovativa approach till musik och berättande, vilket befäster deras plats i hjärtan hos fans och samlare. Deras förmåga att inspirera nästa generation av musiker gör att deras fortsatta relevans inom musikscenen är obestridlig, vilket visar på den tidlösa naturen av deras verk och säkerställer att deras melodier kommer att eka genom tiderna.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!