Dessa Vinylskivor & Diskografi

Vem är Esses? En kort karriäröversikt

Esses är en fängslande kraft på musikscenen i Oakland, CA, som blandar post-punk och deathrock för att skapa ett ljud som resonerar med intensiteten i livets mörkaste stunder. Bildad 2014, denna dynamiska band består av medlemmar med djupa rötter i Bay Areas underjordiska konst- och musikkultur. Deras stil präglas av en livlig fusion av punk, doom och noise, som presenterar en visceral auditiv upplevelse som är både intim och hemsökande. Kända för sina transcendentala liveframträdanden, har Esses skapat en nisch som talar till känslorna av sorg och vrede, speglandes komplexiteten i den mänskliga upplevelsen.

Betydelsefullt har Esses inte bara bidragit till musiklandskapet genom kraftfullt låtskrivande och känslosamma framträdanden, utan de omfamnar även vinylkulturen. Deras utgåvor resonerar med samlare, vilket gör deras vinyl-erbjudanden till ett måste för entusiaster. Från unik konst till begränsade upplagor firar Esses den taktila upplevelse som endast vinylskivor kan erbjuda. När vi fördjupar oss i deras resa, gör dig redo att bli fascinerad av berättelserna och musiken som definierar Esses!

Esses tidiga liv och bakgrund

Födda ur en rik väv av kulturella influenser växte medlemmarna i Esses upp omgivna av konstnärligt uttryck i det livliga Bay Area. Deras uppväxt var genomsyrad av en gemenskap som vördar musik som en form av berättande och ett verktyg för kontakt. Genom att navigera i komplexiteten i sina familjära och socioekonomiska miljöer, fann dessa artister tröst och inspiration i musiken, ofta experimenterande med olika instrument som unga tonåringar.

Den tidiga exponeringen för liveframträdanden på lokala scener tända deras passion för musik och lade grunden för deras senare samarbeten. Dessa formativa erfarenheter formade deras identiteter och närde en livslång kärlek till vinylskivor, vilket ledde dem att värdera konsten kopplad till varje utgåva, från omslagsdesign till den fysiska handlingen att spela en skiva. Essensen av dessa tidiga möten med musik färgade inte bara deras ljud utan odlade också en uppskattning för vinyl som kvarstår idag.

De musikaliska influenser som formade Esses ljud

Ljudet av Esses är en rik väv vävd av olika musikaliska inspirationer som definierar deras unika stil. Bandet drar kraftigt från ikoniska post-punk och deathrock-influenser, med band som Bauhaus och Siouxsie and the Banshees som spelar avgörande roller i deras musikaliska uppväxt. Inspirerade av dessa pionjärer, förkroppsligar Esses en grittig men etereal estetik som kan kännas i låtar som blandar rå känsla med intrikat lagrade instrumentaler.

Dessutom nämner medlemmarna ofta inflytandet från doom metal och noise-artister, vilket manifesteras i deras experimentella låtskrivande och liveframträdanden. Vinylskivor från deras favoritartister blev skattade ägodelar som vägledde deras ljudutveckling. Album rika på atmosfär inspirerade inte bara deras musikaliska resa utan inskärpte också en djup respekt för vinylformatet, som de nu omfamnar som en hörnsten i deras konstnärskap.

Hur Esses trädde in i musikindustrin

Esses resa in i musikindustrin började som ett passionprojekt som drevs av en kollektiv önskan att uttrycka de känslor som virvlade inom deras liv. Lokala konserter blev prövoplatsen där de slipade sina färdigheter, fängslande publiken med sin råa energi. Tidiga inspelningar visade deras utvecklande ljud, men skiftet till att skapa vinylutgåvor markerade en betydande milstolpe i deras karriär.

Genom att övervinna utmaningar i att producera och distribuera sin musik på vinyl, omfamnade Esses den konstnärliga kontroll och kreativa frihet som kom med egenutgivning. Detta engagemang för sitt hantverk lönade sig när de började få erkännande inom den underjordiska scenen, vilket ledde till möjligheter att uppträda med inflytelserika band och potentiellt skriva kontrakt med ett skivbolag. Deras genombrottsmoment drev dem längre in i branschen och befäste deras identitet som ett formidabelt band dedikerat till sitt hantverk.

Esses genombrott och ökande berömmelse

Esses genombrott till berömmelse tändes av deras genombrottsalbum, som fängslade både fans och kritiker inom deathrock- och post-punk-gemenskaperna. Deras utgåva från 2021, Bloodletting for the Lonely, mottogs med entusiastisk beröm, vilket framhöll deras konstnärliga utveckling och befäste deras plats inom samtida musik.

Vinylutgåvan av albumet spelade en central roll i dess framgång, med slående visuell konst som kompletterade de hemsökande låtarna inuti. Albumet fick snabbt fotfäste, uppnådde anmärkningsvärda topplistepositioner och fångade musikkritikers uppmärksamhet, vilket ledde till ökad medieexponering och möjligheter för längre turnéer. Framgången med Bloodletting for the Lonely etablerade ytterligare Esses som ett band som är engagerat i sin vision, berikande vinylkulturen och inspirerande en ny generation av fans.

Hur det personliga livet formade Esses musik

Esses musik påverkas djupt av medlemmarnas personliga erfarenheter och kämpande. Teman av melankoli, motståndskraft och kärlek genomsyrar deras texter, ofta baserade på betydande relationer och personliga utmaningar. Dessa element skapar en påtaglig koppling till fansen, då bandets autenticitet resonerar djupt.

Deras engagemang i sociala frågor och advocacy inom musikgemenskapen spelar också en framträdande roll i deras berättelse. Genom att sammanfoga sitt konstnärliga uttryck med ett engagemang för olika välgörande insatser har Esses skapat en övertygande offentlig bild som betonar kraften i musiken som ett verktyg för förändring. Dessutom har de, genom att navigera offentliga kontroverser med grace, bara stärkt sin beslutsamhet, vilket låter deras konstnärskap blomstra trots utmaningar. Dessa personliga dimensioner tillför ett betydande djup till deras konst, vilket belyser berättelserna bakom musiken.