Välkommen till den fängslande världen av Black Marble, ett unikt musikprojekt lett av sångaren, låtskrivaren och multiinstrumentalisten Chris Stewart. Med en blandning av element från chillwave, experimentell pop, grave wave och nu gaze, skapar Black Marble eteriska ljudlandskap som tar lyssnarna på en nostalgisk men ändå fräsch ljudresa. Sedan deras tillkomst 2011, har Black Marble gjort betydande avtryck i musikbranschen och utmärkt sig genom sin innovativa användning av vintage-synthar och känslosam låtskrivning.
Med en samling album som hämtar inspiration från de mörka och stämningsfulla paletterna av tidig 80-tals synthpop och coldwave, inbjuder Black Marbles musik till djupare utforskning. Deras vinylutgåvor värderas särskilt av samlare, och erbjuder inte bara ljudupplevelser utan också påtaglig konst på det rikt texturerade mediet vinyl. Black Marble inbjuder lyssnarna att dyka ner i deras diskografi och fira magin som uppstår när musik och vinylkultur kolliderar.
Född mitt bland de pulserande gatorna i Brooklyn, New York, omgav Chris Stewart av en eklektisk väv av ljud och upplevelser som skulle forma hans konstnärliga persona. Redan i ung ålder visade han en djup koppling till musiken, driven av familjens influenser och den livfulla kultur som omger honom. Stewarts uppväxt spelade en avgörande roll i hans utveckling som artist, då han navigerade livets upp- och nedgångar i en livlig urban miljö.
Exponering för en mängd olika musikgenrer och instrument gjorde att Stewart kunde odla sin passion för ljud. Tidiga stunder av glädje inkluderade att upptäcka vinylskivor, som senare blev en integrerad del av hans konst. Vinylens taktila natur och dess inneboende värme resonnerade med honom, vilket instilde en djup uppskattning för mediet som genomsyrar hans karriär.
Black Marbles ljudlandskap är en melankolisk blandning av influenser från New Order till inspirationskällor från coldwave-rörelsen. Artister som Depeche Mode och Wire har satt ett bestående avtryck på Stewarts musikaliska utveckling, vilket är tydligt i de frodiga lagren av synthar och basdrivna rytmer som kännetecknar hans arbete. Stewarts fascination för analoga ljud är påtaglig i hans musik - en hyllning till de vintage-stilar han beundrade som ung samlare av vinylskivor.
Det var under hans formativa år som han började söka efter klassiska vinylalbum, och absorberade ljudets magi tills det etsades in i hans konstnärliga väv. Black Marbles känslosamma landskap ekar essensen av denna ljudpilgrimsfärd.
Black Marbles resa in i musikbranschen började på allvar 2011, när Stewart först skapade låtar på sin laptop. Med uppmuntran från vänner som uppskattade hans låtskrivande, finslipade han sitt hantverk i den livfulla musikscenen i Brooklyn. Hans tidiga inspelningar inspirerade honom att samarbeta med andra, och han bildade så småningom ett samarbete med Ty Kube för att släppa en debut-EP med titeln The Weight Against the Door 2012. Kubes avfärd och Stewarts övergång till Los Angeles markerade ett avgörande kapitel i hans karriär, vilket cementerade hans hängivenhet till att utveckla sitt ljud.
Sökandet efter sin signaturstil var fullt av utmaningar, inklusive en allvarlig sjukdom som markerade hans konstnärliga resa. Ändå, genom uthållighet och innovation, spelade Stewart inte bara in sitt andra album utan omfamnade också de nya landskapen i Los Angeles för att forma de melodier som skulle följa. Slutligen befäste dessa tidiga erfarenheter Stewarts plats inom den vinylnära musikgemenskapen, vilket ledde till en serie känslosamma, analoga utgåvor.
Black Marbles uppgång i musikvärlden tog ett betydande språng med släppet av deras tredje studioalbum, Bigger Than Life 2019. Detta album, som präglades av ett ljusare ljud och mer introspektiv låtskrivning, resonerade djupt med både fans och kritiker. Dess vinylutgåva var ett avgörande ögonblick, vilket fångade uppmärksamheten hos både mainstream-publiken och vinylsamlare, då dess försäljningsmilstenar speglade dess växande popularitet.
Effekterna av Bigger Than Life katapulterade Black Marble in i rampljuset, vilket ledde till ökad pressbevakning, betydande framträdanden och en vändning mot en större, mer diversifierad publik - vilket befäste deras position inom samtida musikhistoria. Medieframträdanden, festivalspelningar och utmärkelser följde i kölvattnet, vilket placerade Black Marble fast på kartan som ett formidabelt projekt värt att dissekera och beundra.
Genom att dyka ner i det personliga rummet, informerar Chris Stewarts livserfarenheter djupt hans musik, vilket avslöjar lager av sårbarhet och berättande. Betydelsefulla relationer och livsutmaningar återspeglas i hans texter, vilket skapar relaterbarhet och känslomässig resonans. Den konst han skapar förnekar inte kamper; istället engagerar den sig i dem, vilket ger lyssnarna en intim inblick i hans liv.
Förutom sin musik har Stewart också gett sig in i filantropi och inbäddat element av social medvetenhet i sin konstnärliga vision. Varje projekt och vinylutgåva återspeglar en personlig berättelse, som väver samman inneboende teman med ljud för att erbjuda något djupare till sin publik. Hans resa att övervinna hinder och väva in dem i sin konst ger bara ytterligare lager av djup till den musik som fans uppskattar.
Från och med 2024 fortsätter Black Marble att vara en vital kraft inom indie musikscenen, och pressar ständigt gränserna genom nya musiksläpp och samarbeten. Projektet blomstrar bortom enbart musik, med satsningar på visuell konst som kompletterar deras ljudliga utbud. Erkännandet från branschkollegor och utmärkelser som tagits emot under hans karriär stärker Chris Stewart's arv ytterligare.
Inflytandet från Black Marble är påtagligt bland nya artister, med deras signaturljud som ekar genom den nya generationens verk. Med en bestående närvaro i vinylgemenskapen säkerställer Stewarts engagemang att skönheten i både hans musik och mediet fortsätter att blomstra - ett oförglömligt avtryck i musikhistorien som genljuder genom tiden.
Exklusiv 15% rabatt för lärare, studenter, militärmedlemmar, hälsoarbetare & första hjälpare - Bli verifierad!