Knxwledge's Attainable 'Hud Dreems'

VMP: Na época do lançamento do Hud Dreems, você já tinha ganhado muita visibilidade como um marco na cena beat de L.A., e alcançou seu maior destaque com “Momma” no trabalho seminal de Kendrick Lamar, To Pimp a Butterfly, no mesmo ano. Leve-me de volta ao lançamento do seu álbum: Você esperava toda essa atenção? Você se sentiu realizado, satisfeito, confuso?

Knxwledge: Um pouco de tudo isso, na verdade. Eu nem sabia que tinha entrado no álbum até vocês me contarem, para ser sincero. Mas foi só uma música, então eu segui em frente. Eu e eu mesmo continuamos seguindo em frente.

Muitos sentem que o fim do Low End Theory significa o fim da cena beat de L.A. como o mundo conhecia. O que você acha que pode surgir no contexto de L.A.? Que lugares você visitaria agora para capturar uma sensação similar?

Para ser sincero, eu não saio há anos. Não posso dizer a vocês onde estão tocando boas beats agora. Ninguém está realmente contribuindo com a música mais. Muitos DJs fãs profissionais agora. Então eu fico na minha, mantenho a saúde e cozinho.

No nível base, o que Hud Dreems significa para você e por que o conceito se encaixou no que você estava tentando comunicar?

Honestamente, foi só mais uma “edição”. De vez em quando você tem que se livrar do velho. Novo para você. Quanto ao título, todos temos sonhos. Nós também já agimos como se fôssemos da quebrada em algum momento.

Você é renomado pelo seu ouvido incrível e técnicas inovadoras de sample, e Hud Dreems representa o auge dessa evolução. Isso me faz pensar: Como você avalia quando uma criação não precisa ser mais trabalhada? Quais limites você tem para saber se o sample precisa de mais atenção ou se deve deixá-lo minimalista e adicionar o mínimo possível?

Primeiro de tudo, muito obrigado. Eu apenas faço o que faço. Boa pergunta. Definitivamente é uma sensação que você tem que ver antes de estar pela metade feito. Na minha opinião, eu trabalho mais rápido que a maioria; eu costumo ter mais ideias quanto mais trabalho, mas não trabalho num único projeto por mais de 10-15 minutos de cada vez. É assim que eu sou. Não há limite. O futuro e o passado estão acontecendo agora. Eu não perco tempo ou tenho limites para nada, o que faço é simplesmente criar um clima que não estava lá no dia anterior. Se era minimalista, se não tinha bateria, loop ou qualquer outra coisa, é minha versão para meu som.

Me conte sobre o processo de como você e Anderson .Paak expandiram a ideia do NxWorries para o álbum completo Yes Lawd!. Como vocês capturaram e mantiveram essa mágica quando decidiram finalmente transformar isso em um álbum?

Começamos com “Suede”. Eu mandei para ele por acaso um lote depois de remixar alguns vídeos dele que achei online. Eu tinha isso no lote para o Hud Dreems na verdade, ia só misturar, mas salvei e fizemos mais algumas. Basicamente transformamos meio álbum em um álbum inteiro em poucas semanas. Tivemos muitas ideias, eu tive que fazer um filme com o que tinha.

Você é um veterano da ethos DIY do Bandcamp, e o Bandcamp continua sendo um refúgio para criadores independentes que querem vender seu trabalho em vez de deixá-lo no éter dos serviços de streaming. Como você navega numa indústria que se tornou tão dependente do streaming? Além disso, como você mantém esse ritmo frenético de lançamentos sem se desgastar ou se perder no barulho?

Eu nunca vou me perder. Vou sempre fazer o que faço e compartilhar porque foi isso que me trouxe até aqui. Não fico esperando aprovação ou feedback. Para quê? Meus mixes não soam como os do Drake e daí? Estou sempre aprendendo. Vou sempre acompanhar os tempos.

Você também se tornou um marco do rap underground mais clássico nas últimas duas décadas deste milênio. Mach-Hommy se tornou um dos meus MCs favoritos, e você trabalhou extensivamente com ele, mais notavelmente no EP The Spook de maio de 2017. Quais insights você tem por trabalhar com o Dump Gawd, que é muito seletivo sobre com quem colabora?

Como a maioria das coisas, é só estar no lugar certo na hora certa. Eu nem sabia que ele estava vindo para a cidade e, quando ele veio, eu estava no estúdio do Alchemist e ele estava saindo para alguns shows, então dei a ele um lote, e aí está. Normalmente funciona assim. Muitas pessoas não vão te procurar. Então, se você não estiver lá ou perto, vai parecer tão seletivo quanto parece. O mundo é grande e pequeno ao mesmo tempo.

Num mundo onde os produtores estão ganhando destaque como entidades públicas autossuficientes na indústria da música, quão seletivo você é com os artistas com quem trabalha? Como você protege sua própria criatividade quando os produtores continuam sendo sistematicamente subvalorizados?

Tem que ser seletivo quando 99% querem “a fama” e tudo do dia para a noite & a quantidade insana de “seguidores & likes” no Instagram. Bobeira. É como qualquer coisa na vida, se você trabalhar, os números virão. Fique focado sem expectativas. Eu mantenho na minha, para ser sincero, não consigo controlar o sistema ou opiniões.

O sampling está voltando às notícias como um ponto de discórdia: alguns querem preservar a arte, outros estão aterrorizados com processos legais ou perder royalties. É provável que muitos produtores modernos – apesar de uma riqueza de ferramentas à disposição – não tenham os recursos ou o dinheiro para sequer considerar a liberação. Que conselho você daria aos produtores que compartilham essas preocupações? Você se importa com o “risco assumido” que vem com o sampling?

Somos abençoados o suficiente para existir neste exato momento e lugar. Apreciou todos os discos que toquei, e você tem que pela quantidade de alertas do Google que recebo de whosampled.com. Muito fácil para vocês. Meu conselho é o mesmo de sempre. Certifique-se de escovar os dentes e não se preocupar. Seja forte e grato pela vida, trabalhe duro para si mesmo e construa seu som.

Qual é o seu setup atual de equipamentos e sua rotina criativa diária?

Ableton live e iPad. Um monte de teclados analógicos e discos. Beats o dia todo, todos os dias. Melhor e pior hábito que já tive na vida.

Como o cara chamado Knxwledge, quais são três coisas importantes que você ainda precisa aprender sobre / que a vida ainda precisa lhe ensinar?

Ainda aprender Nihongo, Mandarim e Espanhol fluentemente. Como os mixes de Dilla & Madlib sentam tão perfeitamente. Sem estresse / felicidade verdadeira.