Wywiad VMP z Vanem Holmgremem

Od tego miesiąca wprowadzamy pewne ulepszenia dla członków Vinyl Me, Please, jeśli chodzi o artystyczny motyw albumu w naszej comiesięcznej ofercie. Nie tylko wprowadzamy nowy, większy format 12"x12", ale także poszukujemy utalentowanych, niezależnych artystów, których możemy zaprezentować.

Na miesiąc lipiec z radością ogłaszamy artystę z Des Moines, Van Holmgren, jako naszego wizualnego artystę miesiąca. Ostatnio rozmawialiśmy z nim o tym, jak wszedł w świat sztuki, jaką rolę odgrywa muzyka w jego osobistym procesie twórczym i oczywiście, jakie ma zdanie na temat renesansu winylu.

**Zobacz poniżej biografię + linki + dzieła

VMP: Jak początkowo zainteresowałeś się sztuką? W którym momencie zdecydowałeś, że to stanie się twoim głównym zajęciem?

VH: Moje pierwsze wspomnienie związane z docenianiem sztuki to oglądanie kreskówek i komiksów z zachwytem, jak to zrobili. Rysowałem Ninja Turtles i Super Mario w pierwszej klasie, a moi koledzy tak bardzo je lubili, że kupowali je ode mnie za ćwierćdolarówki i dolary. Zauważyłem, że mogę stworzyć coś, a ludzie będą chcieli to mieć, jeśli im się spodoba, co było interesujące. Oczywiście kopiowałem rzeczy, które już istniały, ale pomagało mi to nauczyć się relacji przestrzennych i techniki, a także pamięci przy rysowaniu. Moja siostra, która była 12 lat ode mnie starsza, wprowadziła mnie do artystów w latach 80-tych, jak Basquiat i Keith Haring oraz starszych, jak MC Escher i Picasso. Wtedy była tego świadoma i chodziła do szkoły artystycznej w Minneapolis. Bycie artystą na pełen etat zaczęło mi się w głowie kształtować w latach przed ukończeniem szkoły średniej; zostałem nim w 2008 roku i od tego czasu to robię. Lubię również pisać i tworzyć historie, które są częścią moich wystaw w galerii, gdzie prezentuję je jako narrację wizualną z nazwą wystawy i tytułami dzieł.   VMP: Patrząc na twoje ostatnie prace, dostrzegam kilka wyraźnych tematów: żywe kolory, geometryczne kształty oraz klasycznie kobiece figury, które mają niemal boską jakość, zawierającą w sobie całą kobiecość. Czy te tematy są dla ciebie świadome podczas pracy? Czy pojawiły się jednocześnie, czy też były to tematy, które zbudowały się na przestrzeni czasu?   VH: Zaczynam tworzyć prace przez dobre dwa tygodnie, a później cofam się i staram się zrozumieć, co właściwie robię. Wszystko staje się dla mnie bardzo oczywiste, gdy to przeglądam, mogę znaleźć tematy i powtarzające się wizualizacje, na których później buduję. Porównanie do Marii Dziewicy jest dość trafne, ale w żaden sposób nie jest związane z chrześcijaństwem ani żadnymi pismami religijnymi. Chodzi bardziej o oświecenie do wszystkiego. Masz pewną moc i pewność siebie, gdy wiesz, co się dzieje wokół ciebie. Lubię utrzymywać tę ideę otwartą, aby ludzie mogli odnosić się do niej na swój sposób i znajdować w niej znaczenie dla siebie. Umysł to coś, co może wziąć mały pomysł i stworzyć z niego indywidualny widok.

VMP: Czy zazwyczaj słuchasz muzyki, gdy tworzysz swoje dzieła? Jakie ulubione albumy pomagają ci w trudnych projektach?

VH: To wszystko zależy od tego, jak się czuję danego dnia lub czy mam jakieś bliskie terminy. Jeśli próbuję wyjść z dołka lub muszę dużo zrobić, puszczam trochę Rapu i Hip-Hopu, to naprawdę mnie nakręca i mogę się skoncentrować. Muzyka z rytmem zawsze mnie rozluźnia na dobre sesje malarskie. Wszystko zależy od nastroju, w którym jestem lub jaki nastrój chcę odczuwać podczas tworzenia prac.

Jeśli chodzi o albumy, które są dla mnie podstawowe, korzystam z: Jakikolwiek album Juniora Kimbrougha

Nebraska / Bruce Springsteen It Culls You / The Envy Corps Ready To Die / The Notorious B.I.G. Fleet Foxes / Fleet Foxes Warm Slime / Thee Oh SeesAntidotes / Foals

VMP: Czy jesteś kolekcjonerem winyli? Jeśli tak, jaki jest pierwszy album, który pamiętasz, że kupiłeś dla siebie?

VH: Nie jestem dużym kolekcjonerem winyli, ale mam solidną bibliotekę albumów, które zdobyłem na lokalnych koncertach lub podczas wyjazdów poza stan. Na pewno planuję powiększyć swoją kolekcję w przyszłości. Mam też dość sporo kaset.

VMP: Co sądzisz o renesansie winyli?

VH: To naprawdę odświeżające widzieć, że winyle nie znikną w najbliższym czasie. Nic nie przebije posiadania fizycznej kopii albumu, którą można poczuć i użyć. Poza tym jakość dźwięku to sposób, w jaki muzyka powinna być naprawdę słuchana. Należy doświadczyć tego wydarzenia, w którym słuchasz albumu, a patrzysz w dół i badają cały pakiet, który towarzyszy dźwiękowi. Nie znam nikogo, kto cieszy się na cyfrowy album. Poza tym odkrywanie nowej muzyki w sklepie z winylami jest znacznie bardziej ekscytujące.

VMP: Wiele osób na całym świecie ma w tym miesiącu okazję po raz pierwszy zapoznać się z dziełami Van Holmgrena – co chciałbyś, aby wynieśli z tego doświadczenia?   VH: Po prostu coś świeżego dla ich oczu. Myślę, że najlepszą częścią bycia artystą jest zdolność do pokazania rzeczy, które były tylko w twojej głowie i dać ludziom wgląd w nie. Sztuka to pomysł.

VMP: Dlaczego ludzie potrzebują sztuki w swoim życiu?

VH: Sztuka jest niezbędną częścią społeczeństwa. Zawsze powinniśmy mieć ludzi, którzy patrzą na świat i prezentują go innym w nowy sposób. Zawsze mówię, że dobra sztuka powinna opowiadać historię i wydobywać pomysły z umysłów ludzi, gdy na to patrzą. Sztuka może zmieniać nastroje i zapewniać terapię osobom, które jej potrzebują, jak wizualna recepta dla twojego umysłu, przyjmowanie oczami itd.

VMP: Jakie albumy twoim zdaniem powinniśmy rozważyć na nasz następny album miesiąca?   VH: Nie ośmieliłbym się polecać żadnych albumów. Wyglądacie na bardzo zorientowanych, jeśli chodzi o nową muzykę :) haha, dalej róbcie świetną robotę! Biografia: Van Holmgren to artysta na pełen etat z USA, pracujący w medium sprayu i ręcznie rysowanych szablonów na znalezionych materiałach. Jego prace dotyczą bogatych tematów, takich jak: własność, prywatność, nieporozumienia i subtelny romantyzm. Juxtapozja elementów abstrakcyjnych i organicznych opowiada o unikalnym świecie i twoim własnym umyśle. Nigdy nie boi się podnosić jakości swojej pracy ani ewoluować swój spójny styl przy każdej wystawie, którą robi.  Linki:

Strona internetowa: http://vanholmgren.wix.com/vanimalfarm @vanholmgren na INSTAGRAMIE Facebook: facebook.com/VanHolmgrenArtist Oryginalne prace Van Holmgrena