Wywiad z Kenyatta Hinkle, wyróżnioną Artystką Wizualną VMP w kwietniu

Przeprowadziliśmy wywiad z twórcą powyższej grafiki, która będzie dołączona do każdego egzemplarza edycji Vinyl Me, Please The Score. 

Aby zacząć, twoje dzieło pęka w szwach od wpływów i przekazów, a twoja praca jest jedną z najbardziej fascynujących, jakie napotkaliśmy. Naprawdę, to niesamowite rzeczy. Więc, na początek, jak to wszystko się dla ciebie zaczęło? Gdzie zaczęła się twoja przygoda z sztuką? 

Bardzo dziękuję za miłe słowa, Tyler. Szczerze mówiąc, jestem przekonany, że to sztuka wybrała mnie. Nigdy nie potrafiłem przypomnieć sobie momentu z dzieciństwa, kiedy nie rysowałem, nie pisałem wierszy ani nie czytałem bardzo imaginacyjnych dzieł literackich. Moja miłość do sztuki wizualnej pochodzi od mojej matki, która jest niezwykle twórcza w rysowaniu i pleceniu włosów. Jej umiejętności przeszły na mnie, przynajmniej w rysowaniu, bo nie potrafię robić warkoczy, nawet gdyby to miało uratować mi życie! Lol

Wychowałem się w West End w Louisville, Kentucky, gdzie jest tak wiele przemocy i przestępczości, które zabierają życie wielu młodym ludziom. Sztuka była również bezpiecznym schronieniem od ulic i niebezpieczeństwa.

Uczyłem się sztuki w szkole podstawowej, średniej, a następnie poszedłem do szkoły artystycznej na moje BFA i MFA, więc moje życie artystyczne było wypełnione niesamowitymi nauczycielami i twórczym przewodnictwem od bardzo wczesnych lat. Miałem wielkie szczęście, że mogłem dążyć do sztuki i uzyskać przyjęcie do niektórych z najlepszych szkół publicznych i prywatnych.

Latem ubiegłego roku przeprowadzałem wywiad z Lemi Ghariokwu i opowiedział mi historię, która utkwiła mi w pamięci. Powiedział, że pewnego razu, gdy Fela Kuti był w szpitalu, spojrzał na niego i nazwał go Artystą, a od tego dnia zaczął myśleć o sobie jako o artyście, a nie tylko jako o kimś, kto tworzy dzieła sztuki. Czy dla ciebie był taki moment przełomowy? Czy miałeś kogoś w swoim życiu, kto popchnął cię w kierunku, który obrałeś? A może wszystko zależało od twojej woli? 

Od najmłodszych lat członkowie mojej rodziny i społeczności zawsze nazywali mnie artystą. To praktyka, którą również wprowadzam do sali lekcyjnej jako wykładowca sztuki. Ciekawi mnie moc nadawania imion, i często to, jakimi rzeczami jesteśmy nazywani lub jakimi nie jesteśmy nazywani, decyduje o naszej drodze. Ponieważ ciągle tworzyłem lub wprowadzałem własny twist do tego, co widziałem w świecie, bycie artystą było czymś, czego nie rozdzielałem od życia i vice versa. Uczęszczałem na niesamowicie intensywny program artystyczny w szkole średniej i na studiach, więc kiedyś myślałem, że bycie artystą polega na tworzeniu pięknych rzeczy. Dopiero gdy poszedłem na studia magisterskie w CalArts i pracowałem nad projektami poza białym sześcianem galerii, zrozumiałem, że bycie artystą polega również na tym, by nie definiować tego, czym jest moja sztuka ani jak piękna musi być. Skupiłem się na mocy, jaką może mieć sztuka. W pewnym sensie rozwinąłem dwa wczesne manifestacje i relacje z tym, co oznacza bycie Artystą, a te relacje ciągle ewoluują w miarę mojego postępu jako twórczej istoty.

Chciałbym usłyszeć nieco o twoich wpływach i o tym, co ukształtowało twój styl i podejście do sztuki najbardziej. Czy mógłbyś nam o tym opowiedzieć? 

Moje wpływy są szerokie i różnorodne. Zwracam uwagę na sztukę z każdego zakątka świata. Najbardziej przyciągają mnie artyści i uczeni, którzy tworzą dzieła związane z rasą jako konstruktem, postkolonializmem i polityką tożsamości. Jestem zapalonym czytelnikiem, więc zdecydowanie wpływa na mnie to, co czytam w chwili, gdy tworzę moje dzieła wizualne. Na przestrzeni lat byłem mocno wpływany przez prace Toni Morrison, Aime Cesaire, Franza Fanona, Jamesa Baldwina, Lucille Clifton i Maryse Conde. Kilku moich wizualnych influenserów to: Kathe Kollowitz, Adrian Piper, Howardena Pindell, Nick Cave, Chris Ofili, projekt Mingering Mike, Alison i Betye Saar, Jean Michel Basquiat oraz kostiumy maskarad Egungun ludności Yoruba w Nigerii.

Jakie są niektóre z twoich ulubionych dzieł, które kiedykolwiek stworzyłeś? Czy mógłbyś pokazać nam kilka i wyjaśnić, dlaczego je stworzyłeś oraz co one dla ciebie znaczą?

Jestem ich wiele! To trudne!

The Uninvited 2009