Kultura młodzieżowa to potężna rzecz. To niesamowite myśleć o wszystkich różnych wariacjach, jakie rockowa muzyka przyjęła, kiedy weszła na świat, o wszystkich różnych dopływach od głównej rzeki - jeśli w ogóle kiedykolwiek istniała jakaś główna rzeka. I szczególnie niesamowite, kiedy myślimy o wszystkich represyjnych, niebezpiecznych miejscach, gdzie się zakorzeniła, gdzie młodzi ludzie zdecydowali, że ta konkretna forma autoekspresji jest warta wszelkich ryzyk. Prawdopodobnie nigdy nie usłyszymy większości tego, co tam jest, ale sama myśl, że takie miejsca jak Iran i Kambodża miały kwitnące psychodeliczne sceny rockowe - wystarczy, aby poczuć się dobrze wobec świata, wobec siły muzyki zmieniającej życie.
To samo dotyczy Wells Fargo. Ebba Chitambo, mężczyzna, który założył zespół, nawet nie wiedział, że bierze nazwę instytucji bankowej. Dla niego to była para słów napisanych na boku dyliżansu, z obrazka, który widział w komiksie o kowbojach. Te dwa słowa nie oznaczały miesięcznych rachunków za karty kredytowe ani klimatyzacji w bankowych holach. Zamiast tego obiecywały coś dzikiego i pozaziemskiego. To dziwny mały mikroświat opowiadający o samej historii zespołu. Wells Fargo wzięło rzeczy, które działy się w Ameryce, rzeczy, które obiecywały wolność, otwartość i bezprawie, i uczyniły je swoimi.
Jesteśmy szczęśliwi, że w ogóle możemy usłyszeć te utwory. Wells Fargo nigdy nie wydało albumu. Zamiast tego wydali te single, wiedząc, że nigdy za nie nie dostaną zapłaty, myśląc, że będą jedynie reklamą ich koncertów na żywo. Więc to, co słyszymy na Watch Out!, nie jest jakimś wielkim, zjednoczonym przekazem. Zamiast tego to zbiór utworów z różnych momentów ponad dziesięcioletniej kariery zespołu. Słyszymy, jak ich utwory ewoluują z czasem. Możemy usłyszeć wpływy reggae, funk, a nawet disco, które powoli wkradają się do ich muzyki. Ale nawet na początku możemy usłyszeć coś szczególnego - brzmienie amerykańskiego rocka gitarowego, słyszanego z daleka i przekształconego w coś świeżego i ważnego.
Jeśli wejdzie się w Watch Out! na zimno, nie wiedząc nic o historii zespołu, nadal usłyszy się coś szczególnego. Brzmienie zespołu przypomina mi, w swoim sposób, amerykańskie zespoły garażowe z środkowego zachodu lat 60-tych, te, które można znaleźć na kompilacjach Nuggets. Te zespoły dostrzegły coś ekscytującego w brytyjskich zespołach inwazji lat 60-tych. Próbowały stworzyć własne wersje, i poniosły porażkę, ale w tej porażce stworzyły coś zupełnie nowego. A kiedy weźmie się pod uwagę, że te brytyjskie zespoły starały się naśladować amerykańskich muzyków bluesowych, wchodzimy w dziwną ouroboros wpływów, gdzie wszystkie te dźwięki krążą w tę i z powrotem przez Atlantyk, stając się nowymi rzeczami w trakcie tej podróży.
Rozważ także, że rock and roll w swojej pierwotnej formie miał w sobie nutkę afrykańskiej muzyki plemiennej - takiej, która przetrwała przez wieki, przez niewolnictwo oraz trudności, a także pojawienie się dźwięków nagranych. Rozważ, że w Hendrixie, Creedence i amerykańskich zespołach z późnych lat 60-tych wciąż były pewne ślady tej muzyki. I rozważ, że Wells Fargo, próbując stworzyć swoją wersję tych zespołów, skończyło z czymś zupełnie nowym i tylko swoim. Bo nie można pomylić muzyki na Watch Out! z czymś, co mogłoby wydarzyć się w amerykańskim garażu. Dźwięki gitary w "Love of My Life", czy charakterystyczny bas w "Bump Bump Babe", lub harmoniczna interakcja w "Carrying On" - to wszystko były produkty specyficznego zestawu okoliczności oraz niezwykłej grupy muzyków.
Muzyka na Watch Out! ma natychmiastowy charakter, przypominający punk rock. To muzyka, którą trzeba było szybko stworzyć, muzyka z siłą przekonania. Ale to również muzyka z własną wrażliwością. W latach 70-tych amerykańska muzyka rockowa szybko stawała się podzieloną sceną, na której muzyka heavy-guitar była w większości tworzona przez i dla białych dzieciaków. Niewielu z tych zespołów miało cokolwiek podobnego do rytmicznej siły i wyrafinowania, które możemy usłyszeć na tych nagraniach Wells Fargo. Ale wtedy, nieliczne zespoły soulowe miały tę poszarpaną dzikość, którą można usłyszeć w tych gitarach. W swoim sposób brzmienie Wells Fargo pochodzi z jakiejś wyimaginowanej przeszłości, z świata, w którym amerykańska muzyka rockowa nigdy nie stała się rasowo podzielona.
Scechmeister pisze, że pod koniec swojej działalności wielu rodaków Wells Fargo uważało amerykańsko wpływaną muzykę rockową, którą grali, za eurocentryczną, mniej autentyczną niż muzyka chimurenga wielkiego rewolucjonisty Thomasa Mapfumo. Wells Fargo grali razem aż do lat 80-tych - wystarczająco długo, aby zobaczyć, jak Rodezja zdobywa niepodległość i przekształca się w Zimbabwe. Ta zmiana mogła być trudna dla członków zespołu w tamtym czasie. Ale w pewnym sensie to wspaniała rzecz: grali wystarczająco długo, aby zobaczyć, jak ich rewolucja się materializuje, ich styl stał się stary. Muzyka, którą słyszymy na Watch Out!, to muzyka tego, co finalnie było udanym zrywem. Odnieśli zwycięstwo.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!