Pomimo rzekomej zdolności Internetu do umożliwienia każdemu z dostępem natychmiastowego "wiedzenia" praktycznie wszystkiego, co mogą pomyśleć, nadal istnieją ograniczenia w zbiorowej wiedzy 0 i 1. W miarę upływu czasu, a obecne wydarzenia są bardziej dokumentowane niż te z przeszłości - zaryzykowałbym stwierdzenie, że o zwolnieniu Steve'a Bannona napisano więcej słów, niż istnieje o I wojnie światowej - to, co faktycznie przedostaje się do nurtu naszej zbiorowej postświadomości, nigdy nie jest gwarantowane. Co więcej, podczas gdy streaming daje nam dostęp do "wszystkiej muzyki kiedykolwiek", wciąż są albumy, które nigdy nie dotrą do twojego strumienia Spotify.
Chodzi o to, że to historia o drugim albumie Slits, Return of the Giant Slits, który od 1981 do 2007 roku nie był dostępny w żadnym medium, a do tego roku był niedostępny na winylu. Nie istnieje, jeśli chodzi o twój przyjazny szwedzki serwis streamingowy. Drugi list od tego, co Trivial Pursuit pamięta jako pierwsza w pełni żeńska punkowa kapela (zakładając, że nie liczysz The Runaways -- Slits na pewno tego nie robiły), to klasyk post-punkowy, album, obok Metal Box Public Image Ltd, który łączy w sobie dziką, sprawiedliwą złość punk rocka, z zrekonstruowanymi groove'ami dub reggae i swobodnym riffowaniem post-punkowym. To był ostatni album Slits przez 25 lat, zanim zjednoczyli się, aby nagrać EP w 2006 roku i trzeci album w 2009 roku, tuż przed śmiercią wokalistki Ari Up w 2010 roku. Może nie stać tak wysoko jak Cut w panteonie, prawdziwy moment „połączenie z wnętrza domu!” w post-punk, ale przedstawia także wielkie „co by było gdyby?” post-punku: jak brzmiałby trzeci album Slits w 1982 roku, gdyby to była kierunek, który obrażali dla albumu drugiego?
Ale trochę się posuwamy naprzód. Kim były Slits? Były grupą z wokalistką Ari Up -- która miała zaledwie 14 lat, gdy powstała w 1976 roku -- Tessa Pollitt, Viv Albertine -- znaną przynajmniej częściowo z tego, że była rzekomą inspiracją dla „Train in Vain” zespołu Clash -- oraz Palmolive, która była oryginalną perkusistką zarówno Slits, jak i Raincoats. Zespół rozpoczął swoją działalność głównie przez przesiadywanie na punkowych koncertach; jak mówi historia o niezliczonych męskich zespołach, które powstały po Sex Pistols i Clash, młode kobiety z Slits postanowiły, że chcą grać zamiast być w tłumie.
Powstały dość szybko, a w ciągu kilku miesięcy były w trasie jako support dla Clash. Clash dotrzymali słowa o tym, że chcą przekazać swoją punkową sukces młodszym zespołom, które dopiero zaczynają, więc dosłownie pokryli koszty podróży dla Slits i dali im wystąpić na ich pierwszych koncertach. Doświadczenie z trasy opisano w 1988 The New Wave Punk Rock Explosion Caroline Coon, jednym z dwóch znaczących materiałów (drugim jest tekst Caroli Dibbell, który został zantologizowany w Rock She Wrote), które dotyczą Slits z czasów ich świetności. Możesz przeczytać więcej o trasie -- i o tym, jak Joe Strummer dał Ari Up swoją pierwszą lekcję gry na gitarze -- tutaj.
W momencie, gdy Slits w końcu podpisały kontrakt -- żaden label nie wiedział, co z nimi zrobić, częściowo z powodu seksizmu, a częściowo dlatego, że przez większość swoich pierwszych lat wydawały więcej hałasu niż jakiejkolwiek „muzyki” -- Slits przeskoczyły punk rocka i stały się jednym z pierwszych prawdziwie post-punkowych zespołów. Ich dźwięk nie był już przywiązany do dwóch akordów i nastawienia; tworzyły zrekonstruowaną, surową muzykę, która już nie mieściła się w żadnej wcześniejszej definicji punku. To jest moment, w którym wchodzi ich debiutancki album, Cut.
Słuchając go teraz, a szczególnie ich coveru „I Heard It Through The Grapevine” Marvina Gaye'a, brzmią bardzo wyprzedzając większość muzyki post-punkowej, która wtedy istniała; słychać perkusję plemienną, linie gitarowe, które brzmią, jakby były wysyłane przez cewkę Tesli, i wibrujący bas, który czujesz wewnątrz swojej struktury komórkowej.
Palmolive opuściła zespół gdzieś w czasie wydania Cut, pozostawiając Slits bez perkusisty. Kiedy nadszedł czas na nagranie drugiego LP, Return of the Giant Slits, zwrócili się do Bruce'a Smitha, perkusisty innego pokoleniowego zespołu post-punkowego, Pop Group. Łatwo jest przeszacować wpływ, jaki perkusista może mieć na nagranie, ale trudno nie dostrzegać wkładu, jaki potężny, dekonstruowany dźwięk bębnów Smitha miał na Slits.
Posłuchaj bębnów w „Earthbeat” i powiedz mi, że nie jesteś gotowy, żeby spróbować zostać Królem Północy.
Trudno wiedzieć, co CBS, label zespołu, myślał o Return of the Giant Slits, gdy został on przekazany. Brzmienie grupy złagodniało, włączając ciężkie dawki reggae i muzyki afrykańskiej (sprawdź zwrotki „Earthbeat”), a gdzie ich piosenki kiedyś były pełne nerwowej energii, tutaj brzmiały spokojnie, na luzie i z godnością.
Album nie zrobił dużego wrażenia na listach przebojów -- nie że o to chodziło -- a grupa wkrótce po jego wydaniu się rozpadła. Album szybko wyszedł z druku, a Slits zostały w większości zapomniane, jako historyczna przypisanie, będąca wczesną wersją i inspiracją dla riot grrrl. Zjednoczyli się w 2005 roku, co doprowadziło do wznowienia ich katalogu i po raz pierwszy od 26 lat, Return of the Giant Slits. Ich ostatni album, Trapped Animal z 2009 roku brzmi, jakby został nagrany w 2009 roku, z użyciem vocodera i rytmów dancehall.
Powrót zespołu został przerwany w 2010 roku, kiedy Ari Up zmarła w wieku 48 lat po walce z rakiem. Jej troje dzieci poszło mieszkać do babci, a jej mąż, co dziwne, Johnny Rotten, który po tym, jak zainspirował Ari do założenia zespołu, stał się jej ojczymem.
Choć nie możesz posłuchać Return of the Giant Slits w żadnym serwisie streamingowym, zasługuje on na więcej niż status zagubionego albumu; to fantastyczna płyta jednego z nielicznych zespołów kobiet, które otrzymały możliwość przetłoczenia swojej punkowej furii w nagraną produkcję w latach 70. i 80. XX wieku. Tylko za to zasługuje na więcej niż na śmietnik historii.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Ekskluzywna 15% zniżka dla nauczycieli, uczniów, członków wojska, profesjonalistów w dziedzinie zdrowia & pierwszych ratowników - Zweryfikuj się!