Album tygodnia: Cry Cry Cry zespołu Wolf Parade

Wolf Parade nigdy nie wydawał się trwały. Ich piosenki zawsze wydawały się zapalne; te najlepsze ledwo trzymają się kupy („I’ll Believe In Anything” nie kończy się, a raczej ma jęk umierającego). Byli zespołem poskładanym z kawałków innych zespołów i często zajmowali się szeregiem innych projektów (wymienienie ich tutaj uczyniłoby to stroną Wikipedii, ale niech żyje Sunset Rubdown), nawet gdy Wolf Parade byli arguably największym kanadyjskim zespołem, który nie nazywał się Arcade Fire. Chodzi o to, że przejście w hiatus przez te ostatnie siedem lat, brak nowego albumu—z wyjątkiem zeszłorocznego EP 4—od czasu niedocenionego Expo 86 z 2010 roku, wydawało się nieuniknione. Jeśli jakikolwiek zespół z najwyższego indie miałby na kilka lat zniknąć, a potem w cichy sposób wrócić, to byłoby to właśnie ich.

Rozpoczynają od Cry Cry Cry, LP cztery, zasadniczo dokładnie w tym samym miejscu, gdzie skończyli. Organy wciąż są wysoko w miksie. Dan Boeckner przynosi piosenki, które brzmią jak obłąkane ballady Springsteena; jakby zamiast pisać utwory o miastach z wieżami wodnymi, odurzył się w drodze do nich i skończył w alejce z podwójnym piwem. Spencer Krug przynosi piosenki z oczami w stylu owadów, które brzmią jak kazania od Thanos, kręcące się jak obrazy Van Gogha i trzaskające energią nuklearnej katastrofy. Jeśli jest zauważalna różnica między Cry Cry Cry a Expo 86 i At Mount Zoomer, to jest to, że rozciągnięte eksploracje gitarowe—Wolf Parade są niedocenianym zespołem gitarowym—zniknęły, a w ich miejsce pojawiło się nerwowe pisanie piosenek od obu wokalistów, które podkreśla poczucie bycia nie na swoim miejscu oraz poczucie bycia poza czasem.

Cry Cry Cry otwiera jego najlepszy utwór, „Lazarus Online,” wkręcająca się, rozwijająca się piosenka od Kruga, która ma jedne z jego najsilniejszych tekstów. Skoncentrowana wokół refrenu, który mówi: „Dobrze, walczmy, niech nasza furia będzie przeciwko nocy,” piosenka opowiada o odrzuceniu możliwości poddania się i umierania pomimo uczucia, że wszystko jest stracone. „Jeśli wszyscy mamy umrzeć, jeśli wszyscy mamy upaść jak jesienne liście w ostateczną porę roku, wolałbyś go przeoczyć, póki wciąż jesteś żywy,” śpiewa Krug nad utworem, który nawarstwia więcej elementów, jakby był muzyczną reprezentacją okładki albumu. Piosenki Kruga są ogólnie najsilniejsze w tym zestawie poza „Lazarus Online”; „Am I An Alien Here” to praktycznie teza dla samego albumu i miejsca Wolf Parade w muzyce w 2017 roku, znacznie innym świecie niż 2005, czy nawet 2010. A on nawet robi coś Sunset Rubdown-dziwnego na zamknięciu albumu „King Of Piss And Paper.”

Piosenki Boecknera są klejem, który trzyma album razem. „You’re Dreaming” łączy się z pracą Kruga tutaj, w swoim przesłaniu o otwieraniu oczu i widzeniu rzeczywistości taką, jaka jest, podczas gdy „Weaponized” mówi o tym, jak twoje działania i myśli mogą uciec od ciebie i stać się bronią. „Artificial Life” to jego punkt kulminacyjny, piosenka o tym, jak wygody nowoczesnego życia pozostawiają wszystkich z życiem, które wydaje się mniej satysfakcjonujące. Jak powiedziałem, jak dziwny Springsteen, ten facet jest.

Napięcie, które wydawało się napędzać Wolf Parade na początku—pojawiły się plotki o niezadowoleniu między wszystkimi członkami, ale głównie Boecknerem i Krugiem—i które ostatecznie doprowadziło do zawieszenia zespołu podczas pierwszej kadencji Obamy, w dużej mierze zniknęło z Cry Cry Cry. To wydaje się bardziej demokratyczne niż jakikolwiek album Wolf Parade przed nim. Wolf Parade stanowi okazję dla tych facetów, aby zjednoczyć się i kontynuować próby tworzenia najlepszej muzyki w swojej karierze.

Możesz przesłuchać album tutaj przez NPR.

Zdjęcie nagłówkowe autorstwa Shane'a McCauleya.