Sharon Van Etten łączy wypalenie i złamane serce z optymizmem

Artykuł Buzzfeed News autorstwa Anne Helen Petersen opublikowany 5 stycznia tego roku zatytułowany „Jak milenialsi stali się generacją wypalenia” szybko stał się wiralowy, wyraźnie rezonując z wieloma czytelnikami milenialsów i wywołując jeszcze bardziej złożoną dyskusję na temat tego, jak wypalenie może wyglądać dla różnych grup, tak jak odpowiedź Tiany Clark „Tak wygląda wypalenie czarnych kobiet.” Ogólny wniosek był prosty: milenialsi — z różnych powodów, które wyglądają zupełnie inaczej w zależności od tego, kim jesteś, począwszy od całego życia optymalizacji i marketingu, aby przetrwać późny kapitalizm, po traumę przekazywaną z pokoleń systematycznego ucisku — są wyczerpani do tego stopnia, że tkwią w morzu nieukończonych list zadań, odkładanych na iluzoryczne później. To jest odczucie zawarte w tytule piątego albumu Sharon Van Etten Remind Me Tomorrow, jej pierwszego albumu od ponad czterech lat.

Ten tytuł jest zarówno mantrą zapracowanych, jak i odniesieniem do opcji, jaką dają urządzenia Apple, by odroczyć aktualizację — przykładu nieskończonej listy prostych zadań, które milenialsi zdają się mieć trudności z ukończeniem, zamiast tego decydując się na magiczny przycisk aż „jutro” rzeczywiście staje się miesiącami później. Według ostatniego profilu w The New York Times, minione cztery lata Van Etten były pełne okazji do wypalenia. Od jej ostatniego albumu Are We There, Etten znalazła stałą miłość i partnerstwo, pojawiła się w telewizji w Netflixowej The O.A. i wznowieniu Twin Peaks Davida Lyncha, skomponowała muzykę do filmu, zapisała się do Brooklyn College (studiowała psychologię i chce kiedyś zostać terapeutką zdrowia psychicznego) i została matką chłopca. Och, i oczywiście, nagrała album.

Ale choć myśl o takim poziomie aktywności w tak relatywnie krótkim czasie wywołuje u mnie dreszcze, Remind Me Tomorrow niesie w sobie ożywiony optymizm i radość z życia — zwłaszcza dla artystki znanej od dawna z delikatnych, amerykańskich ballad o rozstaniach i smutku. Ostatnia trwająca dyskusja na temat wypalenia była jedna, w której przeważały przytłaczające poczucie zagłady (i słusznie!), ale na tym albumie Van Etten zwraca naszą uwagę na to, jak to jest zgubić się w pracy z miłością i leczeniem.

Tematy takie jak „optymizm” czy „miłość” mogą przywoływać delikatne dźwięki, ale to bez wątpienia najbardziej chropowaty album Van Etten do tej pory. Tam gdzie kiedyś mogły stać delikatne klawisze lub wolno grający bas, teraz główną rolę odgrywają dronujące, przeszywające lub ponure syntezatory. W rzeczywistości, Van Etten napisała dużą część piosenek na analogowym syntezatorze Roland Jupiter-4 i jest nawet utwór zatytułowany „Jupiter 4”, w którym śpiewa „Kochanie, kochanie, kochanie, czekałam, czekałam, czekałam całe życie na kogoś takiego jak ty” nad złowrogimi, ponurymi syntezatorami niskiego zakresu. W całym Remind Me Tomorrow przypomina nam, że nawet najpiękniejsze rzeczy są z natury splecione z bólem i oporem zarówno naszej przeszłości, jak i przyszłości. W profilu Times, Van Etten, będąca w ciąży ze swoim synem po wyborze Trumpa, pamięta „próby nie płakania, ponieważ nie chciała, aby dziecko przyswajało moje emocje.”

Więc, chociaż nie jest to całkowicie słoneczne i tęczowe, Remind Me Tomorrow opowiada historię o tym, jak zasłużyć i szukać zadowolenia, i znaleźć je, nawet pod ciężarem bolesnej przeszłości, niepewnej przyszłości i nieustannego wypalenia związanego z przejściem przez dzisiejszy dzień.