Seria selektorów tego miesiąca jest prowadzona przez Egona, szefa w Now Again records (możesz pamiętać jego wytwórnię z naszej wydania Wells Fargo). Egon wybrał cztery płyty, które są dostępne w sklepie dzisiaj, a oto dlaczego wybrał te cztery albumy. Możesz również posłuchać Egona, który wyjaśnia swoje wybory w naszym podcaście, który jest dostępny na iTunes, Stitcher, i Buzzsprout.
Minęła dekada od rozpoczęcia pracy nad Soul Cal, która jest ostatecznym przeglądem najlepszych, niezależnych zespołów soulowych z lat 70 w Ameryce. W tym albumie i książce przedstawione są zespoły, które przeszły z funku do disco; zespoły, które utrzymywały rytm, gdy rytm przeniósł się na dalszy plan. Pokonując przeciwności, pozostawili nagrane artefakty do wykopania, odkurzenia i odrestaurowania. Kolekcjonowane tutaj po raz pierwszy są muzyczne marzenia dziesiątek, marzenia, które zostały odłożone na bok, ale nigdy nie zostały odrzucone.
Soulowe Song Of A Gypsy Damona jest ogólnie uważane za jedną z najlepszych prywatnych psychodelicznych płyt rockowych i przez ponad dwadzieścia lat było jedną z najbardziej pożądanych amerykańskich artefaktów rockowych z późnych lat 60. Złe bootlegi i niechlujne wznowienia rozszerzyły jego muzykę, ale pozostawiły historię Damona nietkniętą, pozostawiając Song of a Gypsy na własnym szczycie: poza zasięgiem i nie do opisania.
Wreszcie, historia Damona może zostać opowiedziała. Zrobione pod nadzorem Egona z Now-Again oraz samego Damona, i przez pięcioletni okres, Song Of A Gypsy zostało zbadane i udokumentowane, a teraz zostało skorygowane i zremasterowane. Teraz widzimy to, co chcielibyśmy nazwać jego ostatecznym wydaniem.
To wydanie bada pozornie niemożliwą historię – taką, która podsumowuje ostatni kwiat ruchu flower power, zanim rozpadł się w mgłę undergroundu lat 70. Śledzi popowego optymistę schodzącego w chaos i stającego się rozdartyą duszą, która stworzyłaby LP o równocześnie z dziełami innych zagubionych wielkich z późnych lat 60, od Shuggie Otis po Rodrígueza.
L.A. Carnival: Would Like to Post a Question -
Arno Lucas, doświadczony wokalista L.A. Carnival, który dorastał w Omaha, Nebraska, jakieś czterdzieści lat temu, wspomina swoje rodzinne miasto: „Było ciężko, człowieku. Wrogo, ale nie w twarz wrogo.” Kontynuuje: „Jeśli odwrócisz się, wszystko może się zdarzyć, wrogo. Takie było Omaha, człowieku.” To jest miasto ze Środkowego Zachodu, które powołało do życia L.A. Carnival, niekwestionowanie jedno z najlepiej wyposażonych, najbardziej unikalnych zespołów funkowych w Ameryce. Jeśli wielokulturowa muzyka Mickey and The Soul Generation, pełna optymizmu, była produktem ich południowo-texaskich korzeni, jeśli zębate rytmy Detroit Sex Machines były produktem szarego i surowego wychowania w Motor City, to L.A. Carnival nigdy nie stworzyłoby muzyki, którą stworzyło, bez nieodkrytej nadziei, jaką ich dala historia przybycia i surowa niesprawiedliwość podziału rasowego Omaha lat 60.
Ich jedyne wydanie – niezwykle rzadki Pacific Avenue 45 „Blind Man” – podąża znaną ścieżką porzuconego kochanka z frustracją, która nie byłaby normalnie wywoływana przez temat. Wybitna strona B „Color” sugeruje, dlaczego – „Jestem jednego koloru/Zapłaciłem cenę, aby być w pobliżu/Jestem jednego koloru/Nie umieszczaj mnie na dnie.” L.A. Carnival zmierzyła się z brudnymi problemami w swoim zaniepokojonym mieście z tą samą intensywnością, z jaką nagrywała swoją muzykę.
Nagrywali również – a potem odłożyli na półkę – całe LP, pełne postępowego funku i muzyki soul z około 1970 roku. Now-Again wydało Pose A Question po raz pierwszy w 2003 roku i jest to jeden z najlepszych przykładów muzyki funk w Midwestzie.
Gloria Ann Taylor: Love is a Hurtin' Thing
Piosenkarka soul Gloria Ann Taylor nie ma opowieści o przejściu od biedy do bogactwa. Jej historia to historia osobistych poświęceń, nieudanych relacji i straconych możliwości. Prowadziła trudne życie, zanim została porwana przez błysk i obietnicę małżeństwa oraz partnerstwa biznesowego z udanym producentem muzycznym. Została nominowana do Grammy, nawiązała kontakty z Jamesem Brownem i Bootsy Collins, oraz zwróciła uwagę z Motown. Ale w końcu odrzuciła profesjonalne śpiewanie, przemysł muzyczny i styl życia, który się z tym wiązał. Na szczęście dla miłośników muzyki, zanim Gloria zamknęła drzwi swojej kariery muzycznej, zostawiła nam niesamowite utwory soul. Głęboko naznaczone korzeniami gospel, jej przejmujący dźwięk pochodzi z wnętrza. Gloria nie udawała.
Gloria była częściowym właścicielem wytwórni Selector Sounds, razem ze swoim mężem/producentem Waltem Whisenhuntem (jednym z wielu pomocników Jamesa Browna z Cincinnati, a także pierwszą osobą - przez jego wytwórnię House Guest - która wydała post-JB, pre-Funkadelic Bootsy Collins i jego rodzinny zespół psychodelic funk). Wydali pięć singli Glorii Taylor między 1971 a 1977 rokiem. Wydali również EP-kę o trzech utworach Deep Inside You, pod nazwą Gloria Ann Taylor and Walter Whisenhunt’s Orchestra. To właśnie ta EP-ka – poszukiwana od dziesięcioleci – umożliwiła powrót Taylor, ale jej muzyka przetrwała próbę czasu i brzmi odpowiednio jak album, jaki powinien był zostać wydany.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!