Obejrzyj melodie: Próbuj tego

Jeśli cofniesz się do najwcześniejszych momentów hip hopu, znajdziesz się na Bronksie w nocy 11 sierpnia 1973 roku. Dokładniej, na 1520 Sedgwick Avenue. To była noc, kiedy Clive Campbell, znany również jako DJ Kool Herc, wprowadził technikę, którą nazywał „merry-go-round” na zupełnie niczego niepodejrzewającą imprezę powrotną do szkoły. Miał dwie kopie tej samej płyty i kiedy skończył przerwę perkusyjną, która rozgrzała parkiet do białości, uderzył w crossfader, przełączając się na drugą płytę, ustawioną z powrotem na początku przerwy. Przewinął pierwszą płytę z powrotem do momentu, w którym zaczynają się bębny, i zrobił to ponownie. Myj. Płucz. Powtarzaj. Na zawsze. Teraz wydaje się to takie proste, ale wtedy był to sejsmiczny zmiana. Izolując bębny, a tylko bębny, breakdancerzy mogli tańczyć dłużej, a MC mieli więcej czasu na poruszenie tłumu. Najgorętszym przełamaniem ze wszystkich, tym, które Herc zawsze zostawiał na koniec, ponieważ nie było gdzie pójść potem, był fragment utworu „Apache” autorstwa Incredible Bongo Band. To piosenka, którą Daniel Forrer w swoim filmie Sample This analizuje w zaskakująco szczegółowy sposób, który dziś omawiamy.

Więc załatwmy to od razu, że ten film jest narratorem, niewytłumaczalnie, przez Gene Simmonsa. To dziwny wybór, ale gdy wydarzenia się rozwijają, a historia tego jednego utworu staje się coraz dziwniejsza, fakt, że głos, który słyszysz, należy do basisty KISS, wypluwającego krew, wyda się uroczy w porównaniu z szalonymi faktami, krążącymi tutaj. Sample This zaczyna się od niespodziewanej małej wycieczki przez historię końca lat sześćdziesiątych, która zaczyna się od śmierci Bobby'ego Kennedy'ego, ale jeśli potrafisz przetoczyć się przez ten wątek przewodni, prawdopodobnie podążysz za dziwnymi dygresjami, które film podejmuje. Po drodze widzimy bossów mafii, Charlesa Mansona, skandal payola i nawet wynalezienie audiobooków, wszystko to w filmie rzekomo o hip hopie? Pewnie! Jakoś, mimo że wydaje się to być roztrzaskaną wycieczką przez lata siedemdziesiąte, film nabiera sensu i nawet zyskuje kilka niespodziewanie emocjonalnych momentów pod koniec.

Osobiście nie kupuję hype'u, że „Apache” to najważniejsza przerwa w historii, więc cała premisa tego filmu była trudnym wyzwaniem. Przepraszam, ?uestlove! Jeśli mnie zapytasz, to wyróżnienie jest losowaniem między „Amen, Brother” autorstwa The Winstons i „Think (About It)” Lyn Collins’a. Ale po obejrzeniu Sample This, z pewnością powiem, że „Apache” i ogólnie The Incredible Bongo Band jako grupa, to najciekawsza przerwa, jaka kiedykolwiek została nagrana na płytę winylową. Z jedną nogą mocno w świecie nowoczesnych nagrań, a drugą nogą posadzoną w świecie najlepszych muzyków sesyjnych, „Apache” to najdziwniejsze smszenie funkowe, które trudno odmówić.

Michael Viner (wymawiane Veener) był oszustem, który zdawał się wpadać w jednego dziwacznego muzycznego sukcesu po drugim. To on wydał płytę zatytułowaną The Best Of Marcel Marceao, która dosłownie miała dwie strony ciszy (Marceao, o ile pamiętasz, był mimem) zakończoną minutą aplauzu. Rozumiesz? Viner został opisany przez ludzi w filmie jako straszny muzyk, który nigdy w życiu nie grał na bongo. Posada muzycznego nadzorcy przy dziwacznej komedii grindhouse The Thing With Two Heads otworzyła miejsce w ścieżce dźwiękowej na instrumentalne wycinanki, a bongo to kierunek, w którym poszedł. Wkrótce zajmowali wysokie miejsca na listach przebojów w Kanadzie, z podniosłymi kanadyjskimi referencjami.

Mimo że film w dużej mierze opowiada o przyjemnie złożonej historii tego jednego utworu, otrzymujemy kilka interesujących objazdów w historii hip hopu. Cieszę się, że usłyszałem, jak ważny był blackout, który uderzył w Nowy Jork w 1977 roku, dzięki któremu, jak nam powiedziano, „pojawiało się nowe bogactwo wśród ludzi.” Ilu DJ-ów zaczęło swoje kariery na Technics 1200, które zostały wyniesione z sklepy elektroniczne w tych chaotycznych 48 godzinach? Świat nigdy się nie dowie.

Jako ktoś, kto spodziewał się nieco szerszego spojrzenia na to, w jaki sposób hip hop konsumował i przekształcał muzykę i kulturę, Sample This było pewnym rozczarowaniem. Ale historia, którą opowiada, to taki interesujący sposób, by spojrzeć na dziwny kącik przemysłu muzycznego, że więcej niż rekompensuje moje początkowe narzekania. Jak kariera muzyczna Vinera, jednak, ten dokument czasami przypadkowo wpada w wielkość.