Zobacz melodie: Rush: Poza oświetloną sceną

Ten tydzień był zamazany, a ja skończyłem oglądając kilka różnych rzeczy, czekając, aż coś wyda się odpowiednie. To takie łatwe i inne kłamstwa, autobiograficzne badanie basisty Guns N Roses, Duffa McKagena? Mam na myśli, że Appetite właśnie skończyło 30 lat, ale myślę, że zostawię to na przyszły tydzień, gdy moje serce będzie w to zaangażowane. Dokument o fazie rasta Snoop Dogga, Reinkarnacja, wkradł się do mixu, ale robiliśmy coś o Dr. Dre w zeszłym tygodniu, więc myślę, że też to odłożymy na później. Szczerze mówiąc, bardziej mnie to rozczarowało, aż zauważyłem Rush: Beyond the Lighted Stage w mojej kolejce Netflix, gdzie czekało od czasu, kiedy zaczęliśmy tę kolumnę prawie dwa lata temu.

Na pewno myślę sobie, że ten film być może w końcu rozwieje to natrętne pytanie, które Steven Malkmus postawił dwie dekady temu w Stereo: "Co z głosem Geddy'ego Lee / Jak to się stało, że jest tak wysoki? / Ciekawe, czy mówi jak zwykły facet?" Wahałbym się stwierdzić, że go znam, ale, jak się okazuje, on tak!

Więc włączyłem ten film, a Trent Reznor był pierwszą twarzą, która się pojawiła, głosząc cnoty kanadyjskich proggersów, a następnie szybko dołączyli do niego Billy Corgan, Jack Black, a potem usłyszeliśmy głos Gene'a Simmonsa. To jest mocne otwarcie, na pewno, podkreślające szeroki wybór muzyków, którzy naprawdę docenili tych facetów.

Okazuje się, że Rush kiedyś tournee z KISS, krzyżując środkowy zachód z tymi rzekomymi rycerzami w służbie szatana, a czyż nie uwierzycie, że Geddy Lee i spółka nie mają nic poza najmiłszymi rzeczami do powiedzenia o swoich towarzyszy z trasy. "Ich hotele były zawsze zabawne do... obserwowania," mówi Geddy Lee z bardzo dyplomatyczną przerwą między tymi ostatnimi dwoma słowami. Simmons z kolei wydaje się całkowicie zaskoczony, że świeżo upieczeni faceci grający przed nim nie są super podekscytowani łapaniem jego grupies po każdym show.

Ten film skłonił mnie do myślenia o kilku rzeczach. Po pierwsze, czy są jeszcze zespoły, których wstydzimy się lubić? Rush i kilku ich słynnych fanów podnoszą fakt, że uznawano ich za dość nerdowską grupę do polubienia i niesprawiedliwie krytykowali ich recenzenci, którzy z reguły byli zniechęceni pretensjonalnością. Aby być sprawiedliwym wobec recenzentów, mieli rację wskazując na pompatyczność tekstów i wystawny aranżację ich długich suit, a mam na myśli, że zespół nie zrobili sobie żadnych przysług całym swoim samoprzylepnym "kimono"... ale co masz na to powiedzieć? W większości były to wszystkie mocne strony, przedłużenia ich wybranego estetyzmu. Cóż, może nie kimona, ale wszystko inne to było w zasadzie jeden element i miało moc w tym, czym było.

Pytanie, które zawsze mnie dręczy, gdy myślę o takich występach to, czy nadal cieszą się z grzania w trasie i grania swoich największych hitów dosłownie tysiąc razy, a lo ludzki metronom Neil Peart dał mi odpowiedź, w którą naprawdę wierzyłem: Nie, nie nudzi się granie "Tom Sawyer" każdej nocy, a powód (przynajmniej dla mnie zaskakujący) jest taki, że jest to naprawdę trudna piosenka do zagrania, niezależnie od szalonej liczby razy, kiedy przez nią przeszedł. Peart odczuwa radość za każdym razem, gdy ją gra i gra to dobrze, ponieważ tak po prostu jest to uzasadnione osiągnięcie. Peart jest tym rodzajem inspirującego faceta, który właściwie wprowadziłby nowy sposób grania na perkusji, gdy zbliżał się do średniego wieku, pomimo tego, że już był postrzegany jako szczyt medium, więc tak to wygląda.

Wiesz, co jest nerdowskie? Słyszeć Billy'ego Corgana ze Smashing Pumpkins mówiącego, że w pewnym momencie znał każdą nutę 2112. Czas, który musiał spędzić, aby to wszystko zapamiętać, szokuje umysł, ale ma sens, gdy weźmiesz pod uwagę, że to ten facet, który robił setki wersji w studiu, nagrywając Siamese Dream i nadal nie czuł, jakby naprawdę to uchwycił. Są nerdy, a potem są nerdy, ci zamknięci, którzy czują się zobowiązani traktować album jak muzyczne pismo święte. Corgan nie był sam, okazuje się: 12-letni Sebastian Bach, późniejszy członek Skid Row, wyszedł i kupił sobie egzemplarz The Fountainhead Ayn Rand, ponieważ 2112 było dedykowane tej książce, na lepsze lub gorsze.

Byłem trochę zaznajomiony z muzyką Rush, gdy usiadłem z Beyond the Lighted Stage, a szczerze mówiąc, nie myślę, żeby naprawdę pchnęło mnie to dalej w króliczą norę ich gęstej dyskografii, ale do cholery, to było fajne i pouczające. Najfajniejszym odkryciem, jakie miałem, było to: Przyjmując swoje szalone impulsy, Rush stworzyło unikalnie bezpieczną przestrzeń dla siebie i swoich fanów. A na nieco lżejszą nutę, więcej ekip dokumentalnych powinno przeprowadzać wywiady z rodzicami swoich bohaterów, ponieważ, jak widzimy tutaj, mamy i tatowie generalnie są najlepsi, a są jeszcze lepsi, kiedy mówimy o kanadyjskich rodzicach.