Nilüfer Yanya

Artystka z West London, Nilüfer Yanya, jest produktem głosu, który został zaprojektowany dla bezwładnych, krystalicznie czystych brzmień R&B, kierowanych w stronę romantycznego, jazzowego pop rocka. Ma taki unikalny głos, który słyszysz na żywo i niestety nie możesz uwierzyć, że wydobywa się on z rzeczywistej osoby, zostawiając w pokoju pełnym ludzi zdumienie podczas jej występu na SXSW. Jej nagrania studyjne — szerokie brzmieniowo, dynamiczne, z odrobiną nastroju — zaskakująco dobrze brzmiały na scenie, biorąc pod uwagę ich magicznie zaprojektowaną jakość.**--Amileah Sutliff **

Nikki Lane

Album Highway Queen Nikki Lane był jednym z moich ulubionych albumów country zeszłego roku, a widzenie jej występu na nocnym koncercie country Pandory w pierwszy wieczór SXSW Music było doskonałym sposobem na rozpoczęcie tygodnia muzycznego. Miała gitarzystę slide, który nosił najlepszą kurtkę, jaką kiedykolwiek widziałem na gitarzyście, a jej magnetyzm był nie do opisania, kiedy wykonywała "700,000 Rednecks" oraz inne utwory z jej przełomowego albumu. Jest prawdziwą twardzielką, a jej występ był jednym z najbardziej pewnych, jakie widziałem przez cały tydzień.**--Andrew Winistorfer **

Vundabar

Chłopaki z Vundabar byli na nogach prawie przez dwa dni, przyjeżdżając do Canada House w początkowym etapie kolejnej trudnej trasy promującej ich album Smell Smoke. Sądząc po około 50 osobach w pomieszczeniu, zmęczenie nie było widoczne, a wszyscy przyszli przygotowani. Występ o 1 w nocy ucieleśnił wszystko, co reprezentuje ten trzypersonowy zespół z Bostonu: bezprecedensowe umiejętności, połączone z niemal slapstickowym stylem, który jednak wydaje się precyzyjny i łatwy. Były komiczne miny przy grze, sztuczki sceniczne z chodzeniem po piecykach i wokół zestawu perkusyjnego, a także przedłużona przerwa na Vape & Red Bull. Energię każdego z członków można odczuć w dziwnym, beztroskim orbicie, która wprowadza uśmiechy i zachęca do tańca do najbardziej radosnych interpretacji bolesnych doświadczeń. To jeden z najlepszych koncertów rockowych obecnie, i nie mówię tego tylko dlatego, że to moi chłopcy; złap ich w małym pomieszczeniu w pobliżu, zbierających swój wkład w imię niesamowitej zabawy.--Michael Penn II

Natalie Prass This and Above By Amileah Sutliff

Natalie Prass

Ostatni singiel Prass “Short Court Style,” w braku lepszego opisu, po prostu czuje się jak zwycięzca. Wiesz, o jaki typ chodzi — ten zaraźliwy, “nie zdawałem sobie sprawy, że moje biodra się ruszają,” z otwartymi oknami wpuszczającymi wiosenne powietrze, stworzony, żeby nałożyć makijaż, zwycięski singiel. Widząc ją na występie — ubraną w elektryczne magenta botki w stylu lat 70., pasujące do jej soulowej, glam obecności — potwierdziło to moje podejrzenie, że wszyscy powinniśmy trzymać nasze kapelusze w oczekiwaniu na jej czerwcowy album.**--AS **

Moses Boyd

Pod względem czystej, wzbudzającej podziw mocy, najbardziej przytłaczającym pokazem, jaki widziałem podczas tegorocznego SXSW, był brytyjski fenomen jazzowy Moses Boyd. Boyd, najstabilniejsza ręka perkusyjna na brytyjskiej scenie jazzowej, zagrał solo w towarzystwie zaprogramowanych bitów i improwizowanych wzorów perkusyjnych; czułem się jakbym był atakowany przez fale z okładki Unknown Pleasures przez 40 minut. Spędziłem większość jego występu z rękami na głowie i otwartymi ustami. Zobacz go, jeśli będzie chociaż trochę blisko Ciebie.--AW

Gang Of Youths

Wiem, że może to zabrzmieć jak lokalny patriotyzm, że wybieram zespół, który widziałem jedynie w ramach naszego showcase Vinyl Me, Please Rising (w przeciwieństwie do Amileah, która widziała Caroline Rose dwa razy), ale Gang of Youths na żywo byli dokładnie tacy, jak na nagraniach; pełni pasji, szczerzy, głośni, przesadni i totemicznie hymniczni. Przed SXSW byli zespołem, który wydaje się być o krok od grania w teatrach i arenach hokejowych w Ameryce, a ich występ na naszym showcase tylko wzmocnił to uczucie. Ogień nigdy się nie wygasi.--AW

Caroline Rose by Amileah Sutliff

Caroline Rose

Najlepszym momentem mojego SXSW był dosłownie każdy moment, kiedy Caroline Rose i jej zespół wchodzili na scenę. Między oglądaniem, jak otwiera piwo, miażdży kubek na głowie, rzuca go w tłum z grymasem i prosi kogoś o “proszę, recyklinguj to,” najlepszej koordynacji kolorystycznej, jaką widziałem przez cały tydzień, i dosłownie tańczeniem w czasie pierwszego występu, który widziałem, kocham Loner jeszcze bardziej niż wcześniej i już nie mogę się doczekać, aby zobaczyć więcej od niej.**--AS **

Sammus

Sammus ma jeden z najbardziej uzdrawiających, terapeutycznych rap show w dzisiejszym świecie. Świadczyłem o tym dwa razy: zarówno w 7th Street Entry, tylko z jej laptopem, Sammus przywołuje swoją magię i dzieli się swoim światłem w sposób, który powinien być standardem dla każdego wykonawcy rapowego dzisiaj. Tym razem, w Karma Lounge w Austin, była wspierana przez Galactic Federation: zespół dwóch kobiet kolorowych. W tym małym barze, Sammus stała z Federacją z dumą, dając rockowy medley swoich najlepszych utworów, wstrząsającego blokiem z zewnątrz i rozpalając publiczność wszystkim, co czarne, kobiece i nerdowskie. Ponieważ to był Nerdcore Showcase, była wśród swoich, kończąc każdą piosenkę oklaskami. Jako producentka odnalazła odpowiedni sposób na wprowadzenie elementu na żywo, nie psując oryginałów; jeśli rozwinie ten pomysł w przyszłości, będzie jeszcze bardziej niepowstrzymaną siłą.--MPII

Sheck Wes

Pośród 31 występów rapowych, które zobaczyłem w ciągu siedmiu dni, mogę policzyć na palcach jednej ręki, ilu MCs nie użyło cholernego podkładu. Jako krytyk nienawidzę tego; jako raper, nienawidzę tego najbardziej. Uzbrojony w gear Texas Longhorns, Sheck Wes - 19-letni Harlemczyk podpisany na wytwórni Cactus Jack Travisa Scotta - zagrał podczas wydarzenia 1AM Live hostowanego przez YesJulz w Highland Lounge, rapped nad swoimi dwoma głównymi singlami i zniknął. Przez osiem minut czas stanął w miejscu: moshpit szalał jak nigdy wcześniej, a fotograficy tworzyli ścianę śmierci za plecami Shecka, gdy kończyny i iPhone'y fruwały po ziemi. Ponieważ byliśmy w Teksasie, “Mo Bamba” musiało tak wyglądać; Sheck rzucił swoją czapkę w sufit jak Bobby Shmurda w swoim odcieniu skóry, przed nim, pozwalając "Oh! Cholerka! Gówno! Bitch!" przebić się przez martwe powietrze, zanim znów się uruchomił. Na nagraniu nie miałem pojęcia, dlaczego ludzie tak bardzo go podkręcali; w osiem minut poczułem elektryczność nowej gwiazdy przede mną, pląsając w pustce nowego rock 'n' rolla.--MPII

Totally Mild

Totally Mild’s Her to jeden z moich ulubionych albumów tego roku; delikatny, schludny kawałek popu o wątpliwościach, który nagradza za każdym razem podczas kolejnych odsłuchań. Ich wczesny koncert w Australia House w piątek wieczorem był tak uroczy jak Her; przysięgam, że dosłownie zmienił pogodę z upalnej na wietrzną i chłodną.--AW

Anemone

Patrzenie na Anemone daje mi to uczucie, jakbym obserwował fajnego, obojętnego kanadyjskiego studenta wymiany, z którym desperacko chciałbym się zaprzyjaźnić lub po prostu być. Bez wysiłku cool i zauważalnie tajemniczy, ich piosenki są plażowym, psych-popowym odpowiednikiem zdjęcia 35 mm zrobionego z poruszającego się samochodu. Wśród teksańskiego upału, długiego tygodnia chodzenia i nieustannych potów mięsnych z BBQ, zrobili set, który wprowadził mnie z powrotem na ziemię.--AS