Uderzająca muzyka Anjimile wymaga, aby była dzielona

Na świecie znajduje się (być może dosłownie) nieskończony strumień świetnej muzyki — albumy do tańca, płaczu, wściekłości, biegania i bezmyślnego gapiienia się przez okno w nudnym transporcie. Ale od czasu do czasu pojawia się album, który wydaje się zapraszać cię, z pilnością, do zatracenia się w śledzeniu konturów jego unikalnego, żyjącego, oddychającego ekosystemu. Debiut Anjimile, Giver Taker, to jeden z tych rzadkich albumów, który jest wypełniony po brzegi urzekającym songwritingiem, zarówno radosnym, jak i ciężkim, oraz instrumentacją, która jest oszczędna tam, gdzie potrzeba, i obfituje tam, gdzie to ma znaczenie.

Dowody na natychmiastowy wpływ albumu można znaleźć w szumie, który powstał wokół Giver Taker jeszcze zanim trafił do świata. Anjimile był tematem wielu artykułów w dużych i małych mediach, od Paste po Bandcamp Daily i Rolling Stone, a NPR nazwało go artystą, na którego warto zwrócić uwagę. Łatwo zrozumieć dlaczego; podczas gdy zazwyczaj z niecierpliwością czekam na wydanie ulubionych albumów, aby ludzie w moim życiu (i na świecie) mogli ich posłuchać, odczuwałem wręcz fizyczny dyskomfort, aby nie dzielić się pięknem i pocieszeniem, jakie Giver Taker mi zaoferował, i byłem podekscytowany myślą, że ten album trafi do szerokiej publiczności.

Giver Taker to „oficjalny” debiut Anjimile na niezależnej wytwórni Father/Daughter, choć 27-letni artysta z Bostonu od dłuższego czasu sam produkuje i wydaje muzykę. Większość albumu napisał podczas pracy nad zrozumieniem swojej tożsamości jako osoby transpłciowej, niebinarnej, oraz w trakcie procesu zdrowienia z alkoholizmu.

„Dopiero co się obudziłem, po trzecim lub czwartym roku leczenia z powodu zatrucia alkoholowego i pomyślałem, że to wszystko jest naprawdę do dupy”, powiedział Vinyl Me, Please w wywiadzie na początku tego miesiąca. „Nie byłem gotowy, aby przestać, dopóki nie byłem gotowy, aby przestać. Potem, na szczęście, osiągnąłem dno.”

Odzwierciedlając ten stan uzdrowienia, Anjimile splata ciężar i lekkość, dobro i zło, nadzieję i żal — każdy z tych elementów często jest nieodróżnialny od siebie i przez cały album prowadzi nieustanną rozmowę. „Byłem trochę zły; byłem trochę zimny; byłem trochę zagubiony. Martwy dla mnie, prawdę mówiąc”, Anjimile, który ma chórowe tło, śpiewa cicho, ale z mocą nad oszczędnym finger-pickingiem na początku wzniosłej, epickiej ballady „1978” o swojej babci, która zmarła, zanim się urodził. Refren zanika w ciepłym szumie światła: „W nocy to cud, że mogę być przez ciebie przytulany.”

Chociaż utwory przyciągają cię swoją specyfiką, szczegółami, a czasami, uderzającą abstrakcją, muzyka Anjimile, przede wszystkim, rezonuje. Poruszając się delikatnie, niczym oddech śpiącego ukochanego lub hipnotyzujący sposób, w jaki masy liści powiewają na wietrze, Giver Taker prowadzi cię przez przestrzeń bólu i piękna — i przypomina ci, że jeśli masz szczęście, możesz dzielić się tym wszystkim.