Q&A z Cloud Nectar, artystą Black Sabbath

To jest trochę spóźnione, ale rozmawialiśmy z Cloud Nectar, artystą, który stworzył powyższą ilustrację na naszą listopadową premierę, Paranoid zespołu Black Sabbath. Tutaj rozmawiamy o procesie, inspiracjach i tym, jakich artystów obecnie ceni.

VMP: Wow, więc pozwól, że zacznę od stwierdzenia, że praca, którą wykonałeś dla Black Sabbath, jest niesamowita. Severan musi opowiadać wszystkim w biurze o tym, jak to stworzyłeś, i po usłyszeniu o tym wydaje się to niemożliwe. Oczywiście tak nie było i chciałbym porozmawiać o twoim procesie, jak zacząłeś tworzyć sztukę w ten sposób i kilka innych rzeczy. Na początek, opowiedz nam starą, starą historię. Ile miałeś lat, kiedy zacząłeś tworzyć sztukę i co, jeśli w ogóle, skłoniło cię do tego?

Cloud Nectar: Dziękuję za zaproszenie do tej sesji pytań i odpowiedzi. Głęboko to doceniam. Dla tych, którzy widzieli dzieło, które stworzyłem dla Black Sabbath, powtórzę historię: chciałem stworzyć dzieło sztuki, które mogło być zrobione w czasie wydania albumu. To oznacza brak photoshopa, brak kserokopii, a jeszcze dalej, brak kolażu zdjęć lub materiałów stworzonych po 1970 roku. Ponieważ niektóre obrazy się powtarzały, musiałem używać wielu kopii tych samych książek i numerów czasopism. Wszystko było zbudowane wokół zdjęcia nautilusa i eksplorowało tematy śmierci i odrodzenia. Trudnym zadaniem było znalezienie obrazów, które były w tej samej rodzinie kolorystycznej i odcieniu, które można zobaczyć na oryginalnej okładce Paranoid. To zajęło więcej czasu niż zwykle. Na szczęście byłem chory i przez ostatni tydzień musiałem zostać w domu, aż dzieło musiało być ukończone. Stara, stara historia o tym, jak zacząłem tworzyć sztukę, sięga czasów, gdy moja mama zachęcała mnie do rysowania jak mały szaleniec, gdy miałem cztery lata (co teraz zachęcam swoją córkę). Jeśli chodzi o pierwsze wycinanie i klejenie, to wraca do dziesięcioletniego Tima, robiącego małe tekturowe deski do skate'a, pokryte małymi wycinkami z magazynu Thrasher. Wciąż je mam. Łącznie 157.

VMP: Obejrzałem krótki materiał Ziibra, w którym mówisz o swoich kolażach i, z tego co słyszałem, to wcale nie rozwinęło się aż do 2009 roku. Jak to się stało? Czy to było przypadkowe, czy coś lub ktoś dał ci na to pomysł?

CN: To było przypadkowe odkrycie tej formy sztuki. Przez prawie dekadę ekskluzywnie wypełniałem dzienniki rysunkami i tekstami i na początku każdego nowego dziennika robiłem kolaż na okładce, ponieważ, wiesz, gotowe szkicowniki są dość żałosne i mało inspirujące. Zauważyłem, że bardziej cieszy mnie ten proces niż rysowanie w dziennikach. Pewnego dnia zajrzałem do kontenera na śmieci w lokalnej bibliotece i znalazłem prawie 100 wydań National Geographic, które szybko przyniosłem do domu i zostawiłem w stosach obok kanapy. Pewnego wieczoru w październiku 2009 roku słuchałem nowej płyty Flaming Lips, Embryonic, całkowicie zaskoczony tym, jak zmienili swój dźwięk w nowym kierunku. Otworzyłem mój szkicownik, sięgnąłem po magazyny i zacząłem wycinać różne rzeczy. Kiedy album się skończył, stworzyłem pierwszy kolaż w tym, co okazało się bardzo długą serią, która trwa do dziś.

VMP: Powiedz nam trochę o swoim procesie twórczym i co skłania cię do tworzenia. Czy są pewne podstawowe pytania, które starasz się odpowiedzieć lub zbadać przez swoją pracę? Czy są jakieś konkretne tematy, które zauważylibyśmy w twojej pracy, gdybyśmy odwiedzili twoją wystawę w muzeum sztuki?

CN: Proces jest najważniejszy. Dlatego wciąż tworzę. Kocham proces bardziej niż gotowy kawałek, zawsze. Jest w tym tyle tajemnicy, kiedy to proces kieruje pracą. Gubię się. Zazwyczaj dzieje się to, gdy przeglądam obrazy, które wyciąłem, szukając wizualnej równowagi, i wtedy wkrada się znaczenie. Tematy, które zdają się pojawiać same, są niemal zawsze podświadome, ale istnieje kierunkowy ciąg ku duchowości, zabawie, rzeczom w powietrzu, współzależności, cudom, zaskakującym interakcjom, niepokojącym uczuciom i podejrzeniu zza kurtyny, chciałbym rzec.

VMP: Porozmawiajmy o twoich inspiracjach. Chcę podkreślić, że nie muszą to być koniecznie artyści, mogą to być ktokolwiek lub cokolwiek. Celem tego pytania jest zrozumienie, co cię napędza, co cię inspiruje, i co, jeśli w ogóle, chcesz osiągnąć dzięki temu wszystkiemu.

CN: Gdzie dorastałem, za naszym ogrodzeniem znajdował się mały zadrzewiony teren, a dalej miejsce składowania Departamentu Transportu, gdzie moi przyjaciele i ja odkrywaliśmy i budowaliśmy rozbudowane obozowiska z tego, co udało nam się znaleźć. Nazywaliśmy to The Sandpits. Tajne kryjówki były budowane w kanalikach z znaków ulicznych, sprzętu drogowego, odpadków i gałęzi. Odkrywanie tego terytorium było stałą radością. To zainspirowało mnie do zawsze angażowania się w otoczenie i przekształcania użyteczności świata. Wciąż uwielbiam się gubić, brudzić i ranić w lesie. Nie tylko obserwowanie natury, ale naprawdę bawić się z nią. Dzikość to coś, czego absolutnie potrzebuję, żeby zachować zdrowie psychiczne w tym świecie. Również muzyka. Muzyka ma wpływ na wszystko.

VMP: Kto to kilku muzyków, których słuchałeś dorastając, a kto to kilka osób, na których jesteś teraz zafascynowany?

CN: Fleetwood Mac, Black Moth Super Rainbow, Funkadelic, The National, Pink Floyd, Mac Demarco, a ostatnio dużo Royksopp.

VMP: Czy jesteś czytelnikiem? Jeśli tak, to jakie książki miały ogromny wpływ na ciebie przez lata?

CN: Ulegam fascynacji pewnymi autorami i przeczytam wszystko ich dzieła. Figlarność Shela Silversteina, serce Johna Steinbecka, wyobraźnia Raya Bradbury'ego, perspektywa Edwarda Abbey'ego, piękno i wrażliwość Jacka Kerouaca.

VMP: Ok, ostatnie pytanie: Jaką radę życiową dałbyś naszym czytelnikom?

CN: Zastanawiałem się przez lata, jaki byłby mój najlepszy medium i próbowałem tylu form sztuki, aż odkryłem proces, który sprawił, że zapomniałem jeść i spać. Co sprawia, że zapominasz o jedzeniu i śnie? Co w tym procesie kochasz? Czy potrafisz to skondensować do uczucia i działania? To wszystko, co potrzebujesz, aby określić, jak iść naprzód. Działaj! Potknij się i wstań znowu. Czekają na ciebie niewidzialne ręce, które pomogą ci po drodze. Na te ręce można polegać jak na grawitacji, która trzyma cię na ziemi. Nie zapomnij wszystko zapisać, dziel się z innymi i BĄDŹ tymi pomocnymi rękami w swoim czasie. Bardzo dziękuję za ten wywiad!