Miałem 19 lat, będąc studentem drugiego roku, gdy odkryłem Wolf Parade. Był styczeń, a pamiętam, jak słuchałem "Shine a Light", obserwując swój oddech unoszący się z moich ust, spacerując po małym miasteczku na kampusie uniwersytetu w Wisconsin, zmierzając na jakieś zajęcia zimowe. Album, Apologies to the Queen Mary, był na rynku już od czterech miesięcy, ale to był czas, zanim odkryłem Pitchfork, więc wyraźnie pamiętam, jak czytałem numer Rolling Stone—to czasopismo zawsze będzie niedoceniane za wpływ, jaki ma na dzieci z małych miasteczek w Ameryce, które lubią muzykę--które entuzjastycznie pisało o grupie kanadyjskich "indie rockowców" (nawet nie wiedziałem, co to naprawdę znaczy), którzy nagrali album na łodzi, i pomyślałem: "Czekaj, są albumy od całej grupy zespołów, o których nie wiem, a ten jest wystarczająco dobry, by zostać wspomnianym w Rolling Stone, muszę to mieć w swoim życiu natychmiast.
Mogę śmiało powiedzieć, że to w pierwszej piątce albumów, których najwięcej słuchałem w swoim życiu. Czuję krzywy rytm "You Are a Runner" w mojej strukturze komórkowej. Moje struny głosowe nigdy się nie zregenerowały po ilości razy, kiedy krzyczałem "I’ll Believe in Anything" w moim 2002 Saturn SL-1. W moim mózgu głęboko siedzi, jak długo trwa fade out "This Heart’s on Fire". Słuchałem "Shine a Light" tyle razy, by być pewnym, że znam wszystkie teksty, że jestem dość pewien, iż mogę wykryć zgubiony beat w linii perkusyjnej.
Co oznacza, w miarę jak istnieje publiczność dla EP-ki "comeback" Wolf Parade, jestem zdecydowanie częścią tej publiczności.
Wolf Parade technicznie "zniknęli" w 2011 roku, ale tak naprawdę oznaczało to tylko, że ich niezwykle płodni członkowie robili coś innego przez pięć lat. Współfrontman Dan Boeckner—ten od sloganu Springsteena w piosenkach Wolf Parade—pracował nad Handsome Furs, Divine Fits i Operators. Spencer Krug, drugi frontman, zajął się swoim dziwacznym eksperymentalnym graniem z Moonface, Swan Lake i Sunset Rubdown. Zawsze wydawało się, że Wolf Parade wróci; nie było publicznej niechęci, tylko może jakieś niechętne zaakceptowanie faktu, że Wolf Parade to większy zespół niż jakikolwiek poboczny projekt każdego z tych facetów. Dlatego ich zapowiedź powrotu na początku 2016 roku—i trasy—wydawała się tak stonowana, jak sami chłopaki z Wolf Parade. Założyli konta w mediach społecznościowych, ogłosili trasę i powiedzieli, że mają nową muzykę w drodze.
Ta nowa muzyka w końcu nadeszła w zeszłym tygodniu, w formie EP-4, znanej jako czwarty album zespołu wydany od ich pierwszego w 2003 roku. I, całkowicie niespodziewanie, słychać, jakby lata 2006-2015 nigdy się nie wydarzyły, a wszystkie problemy życia mogłyby być perfekcyjnie podkładane przez grupę Kanadyjczyków wyjącą i krzyczącą nad gitarami i piszczącymi liniami organowymi. Od otwierającego uderzenia "Automatic"—do dnia dzisiejszego nikt w indie rocku nie robi lepszych otwierających nut niż Wolf Parade—do zamykającego kontrolowanego chaosu "Floating World," to jest tak dobre, jak można oczekiwać.
Największym hitem jest "C’est La Vie Way", utwór stworzony przez Spencera Kruga, który wznosi się do fraktalnego nieba dzięki swojemu warstwowemu linii syntezatora. Narzekanie na zbyt krótki 4 utworowy EP jest głupie, ale kurczę, jeżeli to nie zostawia cię z pragnieniem. Miejmy nadzieję, że w zanadrzu jest więcej nowej muzyki od Wolf Parade, a to nie jest jedyny nowy przekaz, jaki dostaniemy w wyniku reunion zespołu.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!